Уважаемый Кубра.Вы неправильно поняли смысл моих слов.Я не вступался за неизвестную мне девочку и не собирался мстить известному мне "эксперту" в вопросах вокала.Я лишь задал конкретный вопрос,на который вы ответили.Дополнительные комментарии мне не требуются.Теперь меня уже не удивляет,что вы умеете классифицировать хамство на аргументированное и не аргументированное и соответственно безнаказанное и наказуемое. Никогда не думал,что образованным людям можно хамить и называть другого человека пусть и исподтишка подонком (конкретизирую - назвать подонком ни за что,отношение к искусству М.Оливеро не тот предмет, за который награждают таким эпитетом).Впрочем,я знаю,вы опять скажете,что я вас втягиваю в дискуссию,поэтому умолкаю и не прошу никаких ответов от вас.

"Вам нужно что-то типа padonki.ru - это не здесь. Уймитесь!"

А разве эта фраза не заслуживает порицания,в особенности если звучит из уст человека, который считает себя и позиционирует в глазах всех как интеллектуал и интеллигент?

Опять выборочное правосудие? Или "что можно Юпитеру...."

В апреле вышла запись на Deutsche Grammophon с Фишером-Дискау,Вундерлихом и Крипсом.Думаю должно быть очень интересно.

Хорошо знаю эту запись.Действительно существуют только фрагменты,но по моему вы поскромничали.Это не просто стоящая вещь,а шедевр,если иметь ввиду пение Джильи.Несмотря на возраст он здесь великолепен.И это единственное сохранившееся исполнение им партии Альваро,что тоже немаловажно.

Единственный вопрос - с какой фирмы у вас копия?

Это замечательное исполнение есть в моей фонотеке.Только не Фестивальная,а Праздничная увертюра.Fest в данном случае не фестиваль,а праздник.

Как бы сказать помягче...

Единственное светлое впечатление - замечательный первый кларнетист.

Рассудочность и холодность помимо природных качеств
Симонова есть ещё и результат большого самомнения.Помнится попалось мне его интервью, так он в нём очень не лестно прошёлся по Караяну,в особенности ему не нравилось что тот много зарабатывал,а музыкой он занимался спустя рукава.Слушая этот концерт я ловил себя на мысли,что даже если Симонову платить сколько Караяну вряд ли у него добавится энергии и музыкальности.

А мне не понравилось.

Что же вы,товарищ Джоржджий,слово своё не держите? Обещали выложить свою музыку в апреле,а уже почти середина мая.Боитесь суда людского?

Извините.Мне фильм очень понравился.Очень искренне,а это главное,пусть и немного наивно с точки зрения сегодняшнего дня.Только наш цинизм может быть причиной обсуждения кто и насколько упитанный в этом фильме.Жаль.

"Ваши проблемы" это не лично ваши,а проблемы нынешнего времени.Я всегда удивляюсь тем,кто с лёгкостью критикует власть при этом понимая,что сам он ни за что не отвечает.

А что касается "сильной руки",то если лично вы способны что-то делать исключительно если строгий начальник на вас грозно посмотрит или пойти защищать свою страну только если у вас за спиной будет заградотряд,то тогда всё ясно. Если же нет,тогда власть здесь не причём.Каждый должен делать своё дело на своём месте. А при необходимости скинуть и правительсво,а не жаловаться на худую жизнь на музыкальном форуме.

Восьмая у меня была на пластинках.Если честно я не слышал ни одной Восьмой,которая бы полностью меня устроила.И у Рождественского в том числе.Эта глыба пока что никому не поддалась.

Что касается Золушки.Возможно Вы правы.Никогда особенно не интересовался сравнительным анализом интерпретаций этого сочинения.

Это говорит, по-моему лишь о том,что и мы стали слабее,а не только наши руководители.Никто лично вам не мешает быть порядочным человеком.А все свои проблемы списывать на правительство просто глупо.

На самом деле не всё так однозначно хорошо или плохо,как и всё в жизни.Рождественский без сомнения огромный талант и человек наделённый даром влияния на других людей,без этого дирижёром вообще быть невозможно.Но есть одно принципиальное "НО",которое и позволило Свиридову о Г.Н. написать,что я уже озвучил выше.Его манера репетиций и дирижирования хороша лишь для супер оркестров,да и то не всегда.То есть когда музыкантам предоставляется максимальная свобода в смысле творчества,конечно так или иначе управляемая Рождественским. Оркестров,которые могут играть сами по себе не хуже чем с любым дирижёром на свете единицы,скажем такие Берлинский или Венский. Для русских же оркестров такая манера совершенно не годилась раньше,а тем более сейчас. С русским оркестром нужно работать,учить,сыгрывать даже хорошо знакомое сочинение, иначе при всей творческой свободе в плане ремесла получается именно "халтура",то есть играем не как надо,а как умеем или как получается.

Приведу простой пример,рассказанный участником событий. Рождественский записывал с БСО комплект симфоний Чайковского.Спрашивает у оркестрантов - репетировать будем? Те отвечают - зачем и так наизусть играем.Ну, поехали. День и симфония готова.Второй и вторая итд.Шесть дней и комплект готов.

А вот обратный случай.Караяну предложили в 40х годах записать комплект симфоний Малера с Венцами.Он спросил сколько даёте времени? Ответ - неделю на симфонию. Караян ответил отказом и мотивировал следующим - Я сегодня потратил на запись 4х минутной баркаролы Оффенбаха 4 часа,а вы хотите чтобы я записал симфонию Малера за неделю? Конечно, причина была и в том,что Караян Малера не очень любил и знал тогда,но сам подход в корне отличен от подхода Рождественского.Тот бы успел за 2 недели записать весь комплект.

Это я к тому,что за спонтанностью и как Вы выразились "магией" всё-таки должна просматриваться глубина интерпретации.Уверяю Вас,если с оркестром не заниматься в момент концерта спонтанность может и появится,а глубина маловероятно.

Вот именно это и критиковали Рихтер и Свиридов.И Именно этого мне также не хватает у Рождественского.Это манера эффектного дирижёра-гастролёра,главная задача которого слепить эффектно программу,не надоев оркестру и поразив публику.Рождественский это делает блестяще.

Вы сами себе задайте вопрос - есть ли произведение из широко играемых,которое он играет "лучше" всех?

Кстати,думаю, сам Г.Н. прекрасно понимает эту свою особенность и недаром он многие силы свои сосредоточил на исполнении совершенно забытых или вновь написанных сочинений,то есть тех,когда не с кем сравнивать. На мой взгляд в классическом репертуаре всегда есть исполнения более глубокие,пусть быть может и менее эффектные.

От Рихтера не припомню,а вот Свиридов назвал Г.Н. "королём халтуры".

Кстати, в следующем году Курту Игнатьевичу стукнет 100 лет.

Спасибо.Надо послушать так ли всё безнадёжно.

Очень хорошо знаю ту запись,о которой Вы пишете,Дмитрий.Разумеется Макнил не конкурент Гобби,а Чьони Паваротти,но категорически не соглашусь с Вами,что Сазерленд не лучшая исполнительница Джильды.Из великих певиц,кто пел Джильду несомненно Сазерленд,а не Каллас наиболее соответствует этой партии и по голосу, и по характеру.Всё драматическое содержание этой роли сводится тому,что она постучала в дверь к Спарафучиле. Делать из Джильды на этом основании аналог Виолетты или Нормы,даже учитывая наличие вставного ми-бемоль в конце второго акта более чем неубедительно.Формула "если в первом акте на стене висит ружьё,то в четвертом оно обязательно выстрелит" мне кажется вообще надуманным,а применительно к Джильде и просто смешным.Даже умирая,она остаётся той чистой девочкой,которой была в тот момент, когда только появляется в опере,а совсем не слепо влюблённой дамой.Мы то знаем чем закончится для неё эта история,а вот сама Джильда не ведает этого всю оперу,поэтому трактовать этот образ изначально как глубоко драматический кажется мне неубедительным.Чем наивнее и чище будет она звучать, тем лучше и тем страшнее будет всё,что с ней произойдёт.Голос Каллас в сравнении с Сазерленд в упомянутой Вами записи звучит совсем не наивно,она скорее именно то "ружьё",в котором можно не сомневаться,что оно выстрелит.

Странно,что в партии Джильды можно признать близким к эталону звучание драматической колоратуры.Если это действительно так,я вообще отказываюсь что-либо понимать.

Если не ошибаюсь будет правильно - Пикки да и Пирадзини по русски чаще пишут как Пираццини.

Был ещё и Франко Патане,тоже дирижёр и вероятно родственник.

Шедевр.Самая горячая рекомендация всем,кто не слышал это исполнение.Здесь не только Бастьянини великолепен.Очень хороши и Скотто, и Краус.

Не хочу обидеть автора поста,но концерт Сальери для флейты и гобоя несмотря на великолепное исполнение по музыке довольно серый и однообразный.Он тоже есть у меня на одном из дисков Холлигера.Сколько не пытался найти в нём что-то, ничего интересного не слышу.

Неплохо было бы некоторым современным сочинителям ознакомиться с этими мыслями великого музыканта.

Спасибо.Очень интересно.

Превен очень хороший дирижёр.Этот диск с Равелем у меня был.Замечательно.Очень хорошо играет русскую музыку.

"играть абсолютно правильно - на самом деле очень трудно"

Для начала надо определить,что считать за "абсолютно правильное".Если именно то,что дирижёр Колобов называл "качественным отовариванием нот",то Березовский действительно на высоте.Но лично мне такая "графическая" манера пианизма не близка.Я бы его упрекнул не в "некоторой",а в "абсолютной" бездушности,что для музыки Рахманинова как мне кажется категорически неприемлемо.Одной энергией эту механистичность не компенсируешь. Не смотря на логичность и цельность эта трактовка мне не близка своим явственным объективизмом.Нет в ней рахманиновской неоднозначности. Не покидало ощущение,что вот так нужно играть Стравинского,честно и без личностного отношения.Скажем заметно подвижный темп второй части не создаёт настроения созерцания,а скорее мелькающих за окном поезда пейзажей,а вступительные триоли солиста звучат просто как этюд. Подобную "этюдную" трактовку действительно можно считать неожиданностью,только лично для меня со знаком минус.Впрочем, Березовский в очередной раз озвучил всё более набирающую силу на Западе тенденцию преодоления романтической эстетики.

Что касается оркестра,он демонстрирует хороший провинциальный уровень.Солистам,пожалуй,как и всему оркестру не хватает той свободы,которая отличает хороший коллектив от первоклассного.Но на самом деле для российской оркестровой реальности уже и это есть большое достижение.Лисс классный дирижёр и можно не сомневаться,что у уральцев хорошие творческие перспективы.

С чего это я Вас заблокировал? Как я могу это сделать если я не модератор?

Выпейте валерьянки и не беспокойтесь за мою судьбу.что я думал о себе и что у меня есть сейчас вам знать не дано,поэтому можете писать обо мне всё что угодно.Пусть люди почитают.Не пристало мне отвечать на такие откровения.

"А Россия против"

Конечно,Россия отсталая, неграмотная итд итп. Глядя на вас,передовых представителей,начинаешь задумываться,что может и прав был Чаадаев,писавший о российской неотёсанности.Но вот ведь незадача.Во всём самом безобразном мы давно уже Запад переплюли,нам осталось только легализовать наркотики,проституцию и однополые браки.

А об искусствах и говорить нечего,мы их уже давно перегнали.Наш Черняков даст фору любому Боурну по новизне идей и эпатажности их реализации. Ну а то,что у нашей публики

"неадекватно непримиримая позиция. Тем более абсолютно беспочвенная"

так что же вы хотите от тех кто Пасху празднует. Вот как у нас начнут в церквях венчать мужчин и женщин по отдельности,мы вслед за церковью и перекуёмся.А пока уж потерпите нашу дремучесть.

А если серьёзно.Какой прок кивать на Запад? Если есть свои собственные мозги,то и мнение Запада или Востока не должно быть определяющим.

Дискуссия о том,что ясно как белый день действительно ни к чему,особенно когда оппоненту по сути сказать уже нечего.

Давайте договоримся,что мнение о балете может иметь не только тот, кто его танцует,в таком случае ваше мнение тоже равно нулю.

Я же написал,что я за эксперименты.Вспомните как ругали Ромео Прокофьева,за то,что это музыка вообще не для балета,да и хореография тоже была не традиционна. Однако это было новое цельное произведение,единство музыки и пластики,пусть не всеми понятое сразу. Эксперименты на "осовременивание" мне не понятны изначально.с таким же успехом он мог взять музыку не Лебединого, а Щелкунчика или Спартака и там реализовывать идею одиночества.Разве не так?