Я не хотела ни просвещать, ни объяснять. Написала о том, на что стоит обратить внимание. Если непонятно по изложению - нужно разобраться в словах со словарем. Терминов тут немного: лад, гармония, тоника, субдоминанта, доминанта, обертоны. Если нужно, могу раскрыть эти понятия. А на языке образов я ничего сказать не смогу. Если образ и первичен в принципе, то они совершенно разные в разных произведениях, очень сходные и общие для многих композиторов и для всех времен.Но сдается, что и у композитора не всегда первичен именно образ - когда как. Задумывая симфонию, автор выбирает эту форму, тональность...ну и все, наверно. Остальное получается или уточняется в процессе. Всегда первичен образ только в программной музыке. А у слушателя образ - производен: мы сначала слышим, потом что-то представляем. Иногда это совпадает с композиторским образом, иногда нет и чем меньше совпадает, тем лучше: композитор один, а нас много. Если я в рассуждении пойду от своего образа, я его невольно стану навязывать. Да и мои впечатления от музыки и образы, которые она порождает, меняются.
Пока есть возможность высказать "противоположный взгляд" - скажу в поддержку мнения Алеши. Но только действительно хорошо, чтобы это был обмен мнениями без задачи убедить.
"Для меня в этой музыке интересны именно звуковые сочетания, а не теоретическая (литературная, историческая и т.д.) подоплёка, которую я, кстати, совсем не читаю, равно как и музыкальную теорию с критикой". - абсолютно согласна.
В авангардной музыке - в любой атональной - основой языка является не мажоро-минор и не гармония, основанная на функциях тоники, доминанты и субдоминанты, а звукосочетания, одновременные (горизонтальные) и последовательные (вертикальные). Так же, как при формировании традиционных ладов и традиционной гармонии, здесь определяющую роль играет акустика, обертоновая наполненность звуков. Отсюда рождается созвучность и несозвучность. В тональной музыке это - консонанс и диссонанс. В атональной и в диссонансе мы стали слышать созвучность. Поэтому немного освоившись с новым для себя звучанием, мы и в нем можем различить, где "то" и где "не то". Наверное, для каждого и тут есть свое "то" и "не то". Но в авангардной музыке точно так же есть неслучайное и случайное, предсказуемое и непредсказуемое, создание ожидания и его нарушение - т.е. все то, что есть во всякой музыке. Рождение атональности происходило постепенно, посредством расширения и усложнения тонального языка. Это привело композиторов к потребности вернуться к хорошо забытому старому, к языку, в котором лад и тональность еще не сформировались. Но, как всегда в таких процессах, родилось новое, непривычное и неприемлемое для многих. Тут нет эстетики, эмоции - просто слуховая практика. Поэтому, наверное, правы и те, кто услышал и принял, и те, кто не услышал и не принял - если не возводить каждую позицию в абсолют.
Прямо по Шварцу. Помните, в "Обыкновенном чуде" король рассказывает, как душили его тетю, а супруг стоял рядом и говорил ей: "Потерпи, дорогая, может быть, еще обойдется!" В Рождество - хотя бы - бить не следует. Призыв к терпению вольно или невольно поощряет тех, кто бьет.
Как мы любим копаться в проблемах другого человека, другой страны - что мы о них знаем! Не имеем внутренней свободы и чуть ли не радуемся, когда где-то что-то еще запрещают. Мало того, что у нас "понаехали" - смотрите, в Америке тоже! Бедные американцы, бедные ихние детишки. Эдакий экстремизм доброжелательства.
У нас русскоязычный сайт, но люди, с которыми мы здесь общаемся, (и даже собаки)- живут в разных странах. Мировосприятие разное у всех, даже если мы живем в одной стране. Почему мы все время заставляем других обороняться? Зачем все время мы тычем в кого-то пальцем? Обвиняем кого-то в свинстве? Демонстрируем свою религиозность или нерелигиозность, позволяем себе националистические высказывания? Я не принимала участия в этой милой "беседе", но прошу прощения у Маламута и у всех, кого она задела.
И по существу. Я думаю, что непогрешимость не может являться профессионализмом. Настоящий профессионализм обязательно содержит в себе дилетантизм как любительство, так, как понимал это Глинка. Другое дело - дурновкусие, в котором то и дело упрекают Лину. Про это ничего сказать не могу - я его у нее не нахожу.
Агрессия, авторитаризм - что это ко мне прилипло в этой теме! Я слежу за словами и не использую выражение "вы неправы". Говорю "я несогласна" и уверенно привожу свои доводы. Есть, конечно, поговорка из анекдота: "у меня есть свое мнение, но я с ним не согласен". Я не склонна к двойственности, равно как и к односторонности (надеюсь). Со своим мнением согласна, но не боюсь его изменить. Если такая позиция воспринимается как авторитаризм - ничего не могу поделать. Также и с агрессией, которой не испытываю. Иногда бываю усталая и не в форме, тогда напряженно формулирую - может быть, впечатление из-за этого. А в профессиональном плане, я полагаю, ничто не бесспорно. Не люблю обращаться к авторитетам, попробую разок. Одновременно со мной эти записи прослушала одна замечательная, очень известная и в высшей степени профессиональная певица. Они ей очень понравились и заинтересовали ее. Не сговариваясь со мной, она нашла общее в пении Лины Мкртчян и Кэтлин Ферриер. Для нее у Лины не все ровно по выполнению, но она внимательнейшим образом вникает в то, что ей по душе, и это - без претензий. Я воспринимаю Лину сходно, но то, что у меня вызвало вопросы, я отложила на потом, чтобы понять, почему она это делает, и только в последний момент, может быть, и отвергнуть, еще не знаю. Во всяком случае не считаю для себя возможным об этом говорить, пока не пойму, а если пойму и не приму - тем более. Свою позицию я не навязываю, но и не скрываю.
Надеюсь, что больше так много говорить о себе не придется. И прошу прощения за напряженность.
Не нахожу агрессии в несогласии. И не думаю, что мы можем наделять или обделять правами кого бы то ни было из исполнителей в зависимости от наших вкусов. Также как и композиторов. Если бы я позволила себе в пренебрежительном тоне высказаться о тех, кто Вам нравится, а мне - нет, Вам, возможно, было бы неприятно.
А по принятому эталону может петь только робот. Живые люди поют по-живому. Наверное, никто из больших певцов не может вписываться в рамки академизма. Да и романсы - жанр вполне салонный. Одно из наиболее замечательных исполнений романсов Чайковского в салоне (в прямом смысле) - концерт Марка Рейзена в Доме-музее Чайковского.
Меню сайта
Помощь тяжело больным детям. 
ПОГРУЖЕНИЕ В КЛАССИКУ. Здесь живет бесплатная классическая музыка в mp3 и других форматах.