Жаклин Эймар (1922–2008) - замечательная французская пианистка, ученица Ива Ната, имя которой сегодня незаслуженно забыто. В первые послевоенные десятилетия она интенсивно гастролировала по Европе и Америке, неоднократно выступала в СССР, была удостоена множества престижных наград. 

В 1960 году в зале Плейель исполнила Фортепианный концерт Арама Хачатуряна вместе с оркестром, которым дирижировал сам композитор. Критики единодушно признавали за Жаклин Эймар исключительную силу и элегантность игры, чаще всего отмечая продуманную архитектонику исполняемых ею произведений. В 1980-х пианистка удалилась от концертной деятельности.  

FLAC

FLAC

FLAC

Jean-Baptiste Lully – Proserpine, LWV 58
(Rec.: Boulogne-Billancourt, June 2025
Les Talens Lyriques, Choeur de Chambre de Namur; Christophe Rousset)
FLAC [tracks] + booklet

Замечательная португальская пианистка и ученица Вианна да Мотта, Мари-Антуанетта Оссенак (1883-1971) стала принцессой в 43 года, выйдя замуж за французского аристократа. Артистка шла в авангарде своего времени: об этом ярко свидетельствует нашумевшая в 1930-х запись, осуществленная на электронном музыкальном инструменте «La Croix Sonore», в чем-то схожим с терменвоксом, но иным, разработанным русским композитором Николаем Обуховым.

Пианистка интерпретирует Шопена, опираясь на традиции французского романтического фортепианного искусства XIX века, что характерно и для таких исполнителей, как Франсуа Планте, Мари Пантес и Виктор Гилле (Жиль).

Мари Пантес (1871-1955) родилась в Одессе, во французской семье. Обучалась в Парижской консерватории, первой премии которой она удостоилась уже в 14 лет. В дальнейшем с успехом гастролировала, а в 1916 году совместно с виолончелистом Роджером Мейсоном исполнила премьеру Six Épigraphes Antiques Клода Дебюсси.

Начиная с 1904-го преподавала в Женеве и Лозанне, воспитав таких музыкантов, как Johnny Aubert, Isabelle Nef и Marguerite Roesgen-Champion. В эру CD ее записи практически не издавалиcь. Данный релиз, собравший записи с пластинок на 78 оборотов, представляет собой одно из немногих исключений. 

Ефрем Курц (1900, Санкт‑Петербург — 27 июня 1995, Лондон) начал музыкальное образование в Петроградской консерватории у Н. Н. Черепнина, а позже учился у Карла Шрёдера и Артура Никиша.

Дирижерский дебют Курца состоялся в 1921 году: он заменил заболевшего Никиша за пультом оркестра, сопровождавшего выступление Айседоры Дункан. В 1924–1933 годах был дирижером Штутгартского филармонического оркестра.

С 1928 по 1931 год Курц сопровождал балерину Анну Павлову в гастрольных поездках по Европе, Австралии и Южной Америке, а с 1933 по 1941 год был дирижёром «Русского балета» Сергея Дягилева в Монте‑Карло. С началом Второй мировой войны он переехал в США и в 1944 году принял американское гражданство. В репертуаре дирижера значительное место занимала русская музыка.

Давид Сапертон (наст. фамилия Сапирштейн) (1889–1970) — американский пианист, педагог и композитор, один из величайших виртуозов своего времени. В 15 лет он дебютировал в нью-йоркской Metropolitan Opera, а после стажировки в Европе и знакомства с кругом Ферруччо Бузони женился на Ваните Годовской (дочери композитора). Он стал первым пианистом, исполнившим все оригинальные сочинения и транскрипции Годовского.

Однако главное наследие Сапертона — педагогическое. Профессор Кёртисовского института музыки в Филадельфии (1924–1941), он воспитал плеяду выдающихся пианистов, определивших лицо американской школы второй половины ХХ века: среди них Хорхе Болет, Шура Черкасский, Джулиус Кетчен и многие другие. Записей его сохранилось совсем немного, и большая их часть представлена в релизе. 

(продолжение ниже) 

Giacomo Puccini – TOSCA
(Rec.: Italy, Florence, 04/06/2024, live
Vanessa Goikoetxea, Piero Pretti, Alexey Markov
Conductor: Daniele Gatti)
FLAC [tracks]

Роберт Гольдзанд (1911–1991) — замечательный австрийско-американский пианист, игру которого отличает редкое разнообразие тембров и необычайная степень интерпретаторской свободы. Его концертная карьера длилась более шести десятилетий. Не став суперзвездой, он занял уникальное место среди пианистов XX века благодаря широчайшему репертуару и преданной аудитории. 

Гольдзанд владел огромным репертуаром: от Баха (Гольдберг-вариации) до Стравинского и Берга, включая редкие сочинения Годовского, Регера, Мясковского, а также американских композиторов (Гриффис, Барбер, Коупленд). Он исполнял полные циклы сонат Бетховена и Шопена, а также собственные концертные парафразы.

Коммерческая дискография Гольдзанда невелика: пластинки на лейблах International, Decca, Concert Hall Society, Urania и Desto. Настоящее издание — первое в эпоху CD — составлено из записей живых концертов и радиотрансляций, хранившихся в архиве музыканта и чудом избежавших уничтожения.

Польский пианист Огюст де Радван(1867–1957) - верный приверженец романтической традиции, олицетворяющий давно минувшую эпоху европейского аристократического исполнительского искусства и давно забытую культуру салонных пианистов. Родившись в Варшаве, он провел большую часть жизни во Франции, став звездой аристократических салонов Парижа и Монте-Карло.

Ключевым этапом его профессионального становления стало обучение у Лешетицкого в период с 1889 по 1894 год. Как пианист, Радван специализировался на романтическом репертуаре: творчество Фредерика Шопена занимало центральное место в его программах. Современники писали, что никто лучше него не передавал «романтический и дикий полёт вальсов и мазурок». В 1927 году за выдающиеся заслуги в музыке он получил офицерский крест Ордена Почётного легиона.

Camille Saint-Saëns – Ascanio
(Rec. live: Grand Théâtre de Genève, 2017
Guillaume Tourniaire - direction musicale)
FLAC [tracks]

Бывший материал участника (Hopsky)

Замечательный французский пианист, эксцентрик, монархист и мистик Виктор Гилле (1884–1964) учился у знаменитого педагога Эмиля Декомба (Emile Descombes), ученика Шопена. Декомб передал ему традиции романтической школы, формируя поэтичный и тонко нюансированный стиль исполнения.

В 1920–1930-е годы Гилле активно концертировал, исполняя сочинения Шопена, Шумана и Дебюсси и отрудничал с оркестрами под управлением дирижеров калибра Пьера Монтё.

Его записи 1950-х, хотя и сделанные в поздний период, сохранили неповторимый тембр и фразировку. Гилле остался в истории как мост между эпохой Шопена и модернизмом; его подход повлиял на французскую фортепианную традицию.

Американский пианист Джордж Коупленд (1882 - 1971) известен близким творческим общением с Клодом Дебюсси и новаторскими интерпретациями импрессионизма и испанской музыки. Помимо сочинений Дебюсси, он одним из первых представил американской аудитории опусы Альбениса, Гранадоса и Равеля. Исполнению Коупленда свойственны тончайшая нюансировка, воздушность, свобода фразы и прозрачность — стиль, близкий импрессионистской эстетике.

Константин Игумнов (1873–1948) — одна из ключевых фигур русской пианистической школы, музыкант редкой художественной силы и поэтической выразительности. Он сформировал целое направление в отечественном фортепианном искусстве, воспитав таких пианистов, как Оборин, Флиер, Гринберг и многие другие. 

Как все поклонники Игумнова, всегда знал о существовании этого бокс-сета Мелодии 1975 года, но даже и не надеялся встретить оцифровку.

4 LP разбили на 3 CD, в треклисте возможна путаница, но такому коню, полагаю, в зубы не смотрят. 

FLAC

FLAC

FLAC

Alexander Glazunov – Complete String Quartets, Vol. 1
(Tippett Quartet  —  Rec.: London, December 2024)
FLAC [tracks]