По горячим следам, что называется. Очень положительное впечатление от прослушивания этого монтажа. Лучшие в нём Конрад, Горин и Майер. Приятно удивила фразировка исполнителей, которые поют, вполне понимая значения каждого слова и при отличном просодии итальянского, для каждого из них неродного. У всех голоса очень симпатичные по тембру и, что немаловажно, это певцы хорошо выученные, пусть не с прекрасной, но очень хорошей техникой: достаточное количество технических сложностей они успешно преодолевают с очень малыми потерями. Это же касается и вставных нот вверху - тут никто в этом не замечен. Интересные, яркие характеры создал каждый их них, вовсе не в русле, скажем, каких-то образцов: очень индивидуальные, интересные характеры. Думаю, что поклонникам этой оперы, недавно отметившей 200-летие своей сценической жизни, будет небезинтересно ознакомиться с этим исполнительским вариантом
Вам, как слушателю, должно быть до одного места, простите, какая это запись: концертное исполнение или же сценическое... Тут полно радийных (в основном - концертных) записей; практически чуть не 2/3 - записи итальянских радиопостановок. Впервые встречаю такого тонкого "слухача" и "ценителя" Просветите меня, как отличить и в чем недостатки и преимущества эти записей друг перед другом... Очень буду признателен!!!
Да, очень любопытный Филипп. Вовсе не страдающий человек, где-то мягкий порой... Не знаю, есть ли смысл как-то объяснять такой состав во многом разношёрстный, но несомненно, что получился симбиоз нескольких вокальных школ и просто личностей, хотя они и пели на европейских сценах, но всё же больше немец по воспитанию и привязанностям, венгр Конья, итальянцы бас и баритон (Брускантини больше был специалист по Россини и комическому репертуару), тоже весьма разные в сфере приложения своих сил, англичанка Джонс, достаточно сильно вовлечённая в немецкую музыку, вполне общеевропейская Цвейч - всё это имеет колорит весьма необычный, во всяком случае мне так слышится... Фабритиис для меня в какой-то мере немного "закрытая" книга. Махал всем и всюду (чисто театральный, оперный дирижер), всегда работы были интересными, проколов у него я не слыхал и мне интересно, есть ли они у него... И фото его и то отыскать практически не смог... Не пиарился, не красовался... Интересный человек и музыкант!..
Трудно спорить с тем, что "Карлосов" мало не бывает". Но этот КАРЛОС, в общем, имеет ряд существенных недостатков. К моему сожалению. Звезда оперных подмостков тех лет Антониетта Стелла поёт как бы не "своим голосом" : звук широковат и тембр Стеллы, и без того несколько глуховатый, тут какой-то не ласкает слух. В это время Стелла была, что называется, в зените своей популярности. Тенор ЛАБО тут подтверждает в который раз моё мнение, что при красивом тембре и хорошем темпераменте, он всё же несколько странно формирует звук, отчего он у него "редькой" - т.е. чем выше - тем тише и беднее звучание. Кроме того, дикция у него после переходных вследствие такой манеры, такой школы, почти отсутствует и меня это, честно, раздражает. Симионато в этот день явно была не в форме. Прямо начиная с "песенке о сарацине", где ни трели достойной, ни подвижности ей когда-то присущей не слышно. К тому же куплет этой самой песенки купирован, что уничтожает драматургию, смысл этого номера напрочь. Вехтер, в общем-то один из лучших немецких баритонов на то время, поёт ди Позу простоватым звуком, без должной пластичности в звуковедении, что здорово контрастирует с чисто итальянской манерой Лабо, и с фразировкой, достойной завзятого вояки, но не светского придворного. Ну, про Креппеля я предпочту не писать ничего: после многих знаменитых исполнителей этой партии он не слушается совсем. Ну, Санти в Вене чуть ли не окопался. Я не принадлежу к его почитателям, но и хулить не стану. Звук, действительно, очень хороший.
Это на Аркадии? Он у меня, если память не изменяет, есть или в копии или в оригинале, мужчины там знатно поют, особенно Херля, а Кабаиванска, конечно, дорого за спектакль не брала - на ней и сэкономили...