"Мы перестали слышать музыку так, как прежде." "Таков наш век." Кто есть "мы"? И чей "наш век"? Нужна конкретизация. Мы - слушатели, музыканты-исполнители или только мы - племя композиторов? Больной и общеизвестный вопрос разрастающегося разрыва в манифесте молчаливо обходится.
Конечно же, "Музыка ритмов сердца" - это литературно-приукрашенное название статьи, а ее реальная суть - в раскрытии одного из выразительных средств языка классической музыки.
"Simonetti - Madrigale, for solo violin" - сочинение Винфреда Михеля (р. 1948), также автора 6 поддельных сонат Гайдна. http://en.wikipedia.org/wiki/Winfried_Michel
Недовольных адресую на boxset.ru. Любите и жалуйте этот суперблог альтруиста с ником whatever. Там есть материал Glenn Gould: The Complete Original Jacket Collection (80 CD box set, APE) http://boxset.ru/glenn-gould-the-complete-original-jacket-collection-80-cd-box-set-ape/ Естественно, включая Моцарта.
Связи с музыкой заманчивы, но торопиться не стоит. В свое время Иоганн Кеплер написал труд "Гармония мира" (на который потом отозвался Хиндемит). Там он, в частности, попытался связать астрономию с музыкой и ввел концепцию "музыки сфер". Но это оказалось мистической иллюзией.
- Например, очень интересно,как двухдольность переходит в триольную пульсацию.
Это точно. Причем предвестники появились еще у венских классиков. Сразу вспомнил медленную часть Es-dur-ной сонаты Гайдна №49. Вторжение триолей, да еще в миноре, сразу ускоряет пульс и заставляет взволноваться. Потом это же часто использовал Бетховен. Но в те времена это было еще не перерастанием, а контрастом.
Плюс в реальной жизни (в отличие слушательских оценочных клише) Монтекки и Капулетти уже давно начали скрещиваться и взаимно ассимилировать. Это видно и по молодежи и по таким старикам, как Аббадо и Гюттлер.
Тот же материал в формате APE, 343 Мб: http://files.mail.ru/H28QHE С комментариями самой Анжелы Хьюитт (у пианистки есть стойкая традиция лично писать аннотации к своим записям, лишая гонораров музыковедческий персонал )
Давно знаю (и люблю) эту запись. Хотя она звучит поперек привычной манеры исполнения Шопена, и наверняка кого-то раздражает. Хьюитт отказывается от акцента на болезненные изломы и пессимистические стороны шопеновского мира (как и от салонно-виртуозных кружевоплетений) и как бы переносит Шопена на пару десятков лет назад, в ранний, более наивный и классичный романтизм эпохи Шуберта, Вебера, Фильда. Звучит очень свежо и интересно, как м.б. спорный, но внутренне цельный художественный эксперимент.
P.S. Если будут запросы, могу выложить в "беспотере".
Это весомая информации. Видимо, да, ритмы сердца в состояниях разной степени взволнованности действительно присутствуют в музыке 19-го века, и автор статьи, похоже, раскрыл одну из важных черт муз. языка эпохи романтизма. Интересно, что музыка разных эпох использует как опору разные же аспекты жизни человека в реальном мире. Музыка барокко опирается на моторность походки человека (быстрой или медленной, легкой или тяжелой), поверх которой накладывается риторически ясное выражение различных чувств-аффектов, сохраняющих стабильность в пределах одного раздела сочинения. Музыка последних десятилетий заимствует из реального мира многотембровость и спонтанное воздействие тембров (скрипов, шорохов, звонов, тресков) на человеческие эмоции. В музыке классицизма явно присутствует импульсивность построения мотивов и тем, идущая еще от мангеймцев (их знаменитые "ракеты" и т.п.). Столь же импульсивны чередования света с тенью (вторжения минора в мажор). Возможно, тоже как-то связано с импульсивностью реакций человека на всякие изменения вокруг него. Фу-ты, целое сочинение настрочил.
"и пока плохо понимаемых" - в этом суть. Чтобы построить работоспособную математическую модель физического (биологического, социального) процесса, надо сначала что-то в нем понять на физическом (и т.п.) уровне. Иначе математика превращается в игрушку. Говорю, как физик. ....Вспомнил, что в 70-е годы в газетах было сообщение, что некий математик расшифровал на ЭВМ (слова компьютер еще не было) код музыки Баха и теперь может ее синтезировать в неограниченном количестве.
"...классическая музыка, начиная свою жизнь продажной девкой церкви и трона..." Я бы так не сказал. Скорее простой, честной и религиозной домработницей. Разница большая. (Все равно что сказать, что Андрей Рублев - продажный поповский мальчик.) Продажной девкой профессиональная (тогда еще не было классической) музыка стала со второй половины 19 в., когда из нее отпочковались сначала варьете, а потом индустрия попмузыки.
Кто ж не знает, что в чисто логических формах описать искусство, как и вообще духовный мир человека, принципиально невозможно. Тут возможностей логики хватает только на простейшие вещи. Поэтому и приходится выражаться более художественным слогом. Он менее строг, чем логика, но зато более ассоциативен и способен (это зависит от воспринимающего) вызвать ответные внутренние размышления.
Телеман был гибок, но встречал классицизм не по-немецки (старшие сыновья Баха, Граун, Монн в те же годы шли совсем по другому пути и использовали новые острые формулы экспрессии). Скорее он хорошо усвоил достижения более ранних в обоих смыслах слова итальянцев. "Времена года" Вивальди (симфония Телемана очень их напоминает) были написаны еще около 1720 г. В ариях и хорах сильно чувствуется сближение с народной немецкой песней. На старости лет Телеман, как Гайдн и Лев Толстой, пошел в народ. Музыка очень свежая. Спасибо!
Восприятие статьи зависит от конкретного склада личности. Если человек любит предметные науки, но не жалует философий (и я такой), то статья вряд ли его впечатлит. Но наверно (скорее, точно) есть и другие люди.
Что интересно, Хиндемита я бы смело мог назвать продолжателем дела нюрнбергских мейстерзингеров (не оперных, а исторических). А вот нововенцев, как ни убеждайте, ну ни за какие пряники.
Меню сайта
)
Помощь тяжело больным детям. 
ПОГРУЖЕНИЕ В КЛАССИКУ. Здесь живет бесплатная классическая музыка в mp3 и других форматах.