Процент минора был строго ограничен у всех композиторов эпохи европейского классицизма. Даже у Бетховена (в вестибюле романтизма) минорных сочинений не так уж и много. Интересно, почему так? Видимо, тогда это была общая эстетическая установка. Впрочем, это скорее вопрос для форума.
Да, вопрос об авторстве интересен. Вот, что пишут в английской Википедии (перевод мой): "Современные исследователи склоняются к мысли, что L'incoronazione создана при сотрудничестве Монтеверди с другими композиторами, с ведущей ролью старого композитора. В числе возможных ассистентов упоминаются Сакрати, Бенедетто Феррари и Франческо Кавалли. По мнению Ringer, по возрасту и состоянию здоровья Монтеверди, по-видимому, не удалось завершить оперу без помощи более молодых коллег, и эта работа напоминает мастерскую Рубенса, который мог быть автором замысла и исполнителем важных элементов картины, но поручал более рутинные вещи своим молодым подмастерьям. Музыковед Alan Curtis, считавший, что у Монтеверди был только один соавтор, опубликовал в 1989 г. свою редакцию L'incoronazione под именами Монтеверди и Сакрати. Музыкальный аналитик Eric Chafe, изучавший тональный язык Монтеверди, тоже поддерживает теорию сотрудничества, но считает, что некоторые дискутируемые разделы оперы, включая пролог, сцену коронации и финальный дуэт, отражают замыслы Монтеверди и видимо написаны под его непосредственным надзором."
К этому фильму есть видеодополнение. Полное исполнение "Героической" с теми же музыкантами и артистами, в той же обстановке и в тех же костюмах, какие были в этом фильме. Д-р - Дж. Гардинер. Ежели интересно, могу выложить. Битрейт звука - 320.
М.пр.: "в 1768 г. Эйхнер стал концертмейстером Мангеймского оркестра и проработал на этом посту до 1772 г." Т.е. симфонии 1770-71 гг., видимо, и писались для исполнения родным творческим коллективом.
На мой взгляд, очень красивое и стильное исполнение с преобладанием светлых красок. Ориентация на добрые, пасторальные образы искусства 18-го века. Даже знаменитая минорная вариация звучит как светлая грусть. В некоторых номерах интересно услышать юмор, который замечают не все исполнители.
Мой новый пост ХТК с Хьюитт частично дублирует материал ashtabahu http://intoclassics.net/news/2010-10-17-19112. Однако я решил объединить две разновременные записи вместе. Кроме того, люди просили выложить все на мэйл.ру вместо менее доступного сервера.
Замечательная запись. Между прочим, так сказать, вторая исполнительская редакция ХТК у Хьюитт. В первый раз она записывала ХТК на 10 лет раньше и в более строгом стиле. Вторая запись более вольная, в частности, в смысле более широкого использования тембровых ресурсов фортепиано. Но это никакой не уклон в романтизм (образность остается в баховских рамках), а скорее рост мастерства и соответственно творческой свободы. По инструменту первая запись на Стенвее, вторая - на Фациоли.
Интересная деталь. Мысль записать ХТК по-новому возникла у Хьюитт после годичного турне с исполнением ХТК. С августа 2007 по октябрь 2008 г. она исполнила целый ХТК в 58 городах 21 страны мира, после чего решила записать его на диски заново, что и было сделано в 2008 г. в Берлине на ее любимом заказном рояле фирмы Fazioli.
Еще один сайт на ту же тему http://functionalhandstrength.com/finger_fitness.html
Здесь есть предыстория:
As a freshman at Miami University, Greg Irwin found himself frustrated as he worked on his degree in Music Education. Though he was very talented, Greg was having problems with finger coordination as he practiced the piano and other instruments. You see, his degree required him to demonstrate his skills at every instrument - yes, every instrument from piano to xylophone and everything in between.
In order to work on this problem, he began looking high and low for information on how to increase his finger dexterity, flexibility, and independence... but there were no training materials to be found anywhere.
At the time, Greg also had a job in which there were long stretches of inactivity. He decided to use this down time for something productive and took it upon himself to experiment with different hand and finger movements to pass the time. Greg knew he was onto something when he noticed that his musical skills improved dramatically as he perfected these movements.
Over the next few years, Greg continued to practice these movements. While working as a musician and music teacher he also learned many more of these "finger tricks" from some of his students. It was at this time that he realized that he had enough exercises collected to create a complete hand exercise program.
While there actually was a little bit of material available, after talking to many hand surgeons, physical therapists, and sports medicine professionals, he found there were no complete programs available for advancing the ordinary hand to higher levels of strength, coordination, and flexibility.
The Hand Health and Finger Fitness System was born!