Это перепись с дисков, возможно, целлулоидных. Возможно, какие-то фрагменты записаны были и на другие носители. Т.е., это компиляция всего того, что осталось вообще? Жаль!! Более всего меня "резануло" то, что прервали терцет , но вкатили туда эту самую вставную ноту (ре-бемоль или до-диез, не имея клавира, трудно сказать)...
Бьёрлинга и старого лучше слушать в наилучшем качестве! Бьёрлинг - это пение фантастическое. Недаром едкий Лаури-Вольпи назвал звучание голоса Бьёрлинга "небесным"... Трудно ждать комплимента такого качества от тенора к тенору! Перефразируя известную пословицу, можно утверждать, что "Человек человеку тенор"...
Впечатление от этого этих нарезок из обрезков самое что ни на есть неудовлетворительное. И виноват не тот, кто выложил, понятно, а тот, кто сделал это диск, сделав эту компиляцию, с позволения сказать. Мне нравится дирижёрская работа при том, что это запись старая и всех нюансов не ухватить. Но темпы и акценты в оркестре мне кажутся очень интересными. Всё же Папи - это большущий дирижёр! Несмотря на то, что певцам позволена "отсебятина", которой я в принципе не одобряю. Превосходная Леонора: Ретберг лишний раз демонстрирует, что то высокое положение, которое она занимала в МЕТе, - она занимала недаром! Звучание превосходное и партия у неё интересно, ярко сделана: с настроением и стилем соответствующим. Азучена в этом составе - непонятная прихоть кого-то из тех, кто заправлял театром. Не думаю, что это выбор дирижёра. И нечисто местами, и звучание неоднородное. Довольно темпераментно. В общем, не для МЕТа певица. Чуть лучше неё несокрушимый любимец публики Джованни Мартинелли. Пение его мне никогда не нравилось, но если в партия Энцо или Отелло такое пение не режет уха, то тут как раз наступает это самое состояние. Во всяком случае, у меня было этот самый эффект. Ну чисто достаточно по интонации. Но лирики нет совсем, а эта партия требует лирики, тепла. Манрико - романтический герой-любовник в чистом виде! А её-то как раз нет! Героика как-то проглядывается в стретте, которая в B-dur'е. Да и то это надо отнести скорее в заслугу дирижёру! Скукота! Не стал слушать финалочку: тупое пение самовлюблённого индюка меня достало! Сомневаюсь, что там что-то изменилось в манере и характере... Обладатель баса не обозначен, к сожалению. Голос вполне качественный, а пение ну как бы сказать... Настроение схвачено, интригующий рассказ, в общем, получился, хотя многое манкировано. Партия Феррандо для полноценного баса (тут уместен бас-баритон скорее) весьма сложна: в ничем особо не примечательной по значимости арии Феррандо... Верди умудрился выписать и трель, и стаккато , и скачки в кварту с СИ на МИ,т.е. с открытой позиции в крытую... В общем, сложная ария и басы это всё преодолевают с трудом и кое-что просто игнорируют. Что, собственно, тут и присутствует!Т.е - все сложности mancare! Голос вполне, повторяю, полновесный. Хотелось бы знать, кто его обладатель! Хорошо зная голос и вообще исполнительский уровень Ричарда Бонелли, высоко его ценя, я страстно ждал фрагментов с его участием. Эффект разочарования был просто сокрушительный!!! Партии Ди Луна нет практически, если не считать терцета из 1-й картины, который "умный констриктор" удавил, не дав ему просто закончиться: зато финальное ДО-диез он вставить не позабыл! Это всё практически, что осталось от Бонелли-Ди Луна: ни арии, ни дуэта с сопрано, ни большого терцета! Т.е. - НИ-ЧЕ-ГО !!! Судя по маленьким фрагментам, Бонелли в шикарной форме и характер своего героя у него весьма мне импонирует: настоящий оперный злодей - циничный, мстительный, злобный, если судить по репликам и смешке в финале! Подборка этих "выжимок" (по другому не назовёшь) была сделана на кого угодно, но только не на Бонелли!!! Даже ария Феррандо там есть, а фигура этого персонажа незначительна в течение всего спектакля, если только не брать завязку интриги в виде "рассказа" в самом начале. В то время как "злодей"-баритон там чуть не главная фигура, на которого остальные все герои завязаны!! Автор этого "шедевра" глубоко невежественен. Как глупо так обкорнать оперу!!! И как обидно, что Бонелли нет!!! Такой неутешительный итог. А есть этот спектакль не в "кастрированном" состоянии?
О! Новенькое, да какое!!! Рад особенно за Бонелли - роскошный был певец!! Ну и Ретберг - страшно интересно!! Главного протагониста-тенора не сильно люблю, но целиком в этой партии не слыхал, так что и тут интересно!!! Азучены даже имени не слыхал: сюрпарайс И небезынтересно, каков Папи в этой опере!! Огромное мерсище!!!
Ну, купюры делают дирижёры по тем или иным соображением. Режиссёры в такие дела нос не совали, слава Богу! Тогда, во всяком случае.;) Чтобы сказать точно, есть ли купюрки, нужно сидеть с клавиром. На слух я ничего не могу утверждать...
Этот комплект мне хорошо знаком. Понятно, что я не мог пройти мимо Тебальди! И Симионато! И, конечно, меня интересовал Тайо - очень яркий исполнитель при весьма скромном голосе. Опера, которая никогда без сокращений не может уместиться на 2-х компакт-дисках, тут издана как раз на 2-х дисках. Кроме того, что, как это часто происходит в Италии, по разгильдяйству (скорее всего) мы лишились выше упомянутых фрагментов, расстраивают и невероятно оживлённые темпы, начиная прямо с увертюры. Любопытный продукт, тем не менее, получился!.. Итало Тайо и Альда Нони весьма выразительны! Симионато всё же портит впечатление чрезмерно быстрыми темпами в ариях при прекрасном звучании в целом. Рената Тебальди чарует своим божественным голосом. Чертовски досадно, что звук в арии Графини "Porgi amor" "плывет". И, разумеется, не только там!.. Увы! - это Италия: тут удивляться и сетовать не приходится! Этот у них рядовой случай... Хороши характерные исполнители: один Де Пальма чего стоит. Впрочем, другие от него не отстают!..
Спасибо,! Конечно, Николай Михайлович вряд-ли меня устроит в этой партии, хотя явно лучше всех. Может, Фассбендер тоже ничего... Остальные, должно быть, курьёзны...
Мотивы для меня неубедительные. Шаляпина, пожалуйста, вычеркните из списка в первую очередь. Он тоже полтора десятилетия пел не в России. Я даже перечислять не стану тех, кто пел заграницей и даже там умер. Болгары, надо сказать, в этом отношении куда как глубже смотрят на это дело. Чуть не все болгарские певцы жили и пели за границей всю жизнь. Начиная с Райчева, Михайлова-Стоянова, история традиция продолжилась Христовым, Мазаровым, Гяуровым, Гюзелевым, Николаи (меццо), Димитровой и можно продолжать... Болгары всегда их считали БОЛГАРСКИМИ ПЕВЦАМИ. И это правильно. Фелию Литвин французы считают французской певицей, а мы - русской певицей, потому что это была огромная величина и каждой стране хочется гордиться такой артисткой. Ну и так далее... Хорошо, что Вы читали Левика и что собрание записей Перепелкина у Вас есть. Рад за Вас. А доводы Ваши для меня звучат неубедительно.
И Полозова и Попова я слышал и могу засвидетельствовать, что это были превосходные тенора. Но Полозова "прокатила" Архипова за-ради Пьявко, и он уехал (и правильно сделал!), а Владимир Попов как-то вот так неожиданно решил... Но в Большом он так и пел бы в тени "святой троицы" Атлантов-Соткилава-Пьявко... Будучи уж, во всяком случае, не хуже оных, а где-то и потехничнее... Райцина не слыхал, увы...
О Бабакулове. Слыхал его в концерте. О впечатлении скажу только, что материал хороший, а ни умения, ни пения не обнаружено бвло. Правда, я был весьма ещё молод. Теперь о моём сугубом любимце Дмитрии Алексеевиче Смирнове... Вероятно, Вы имеете ввиду книжку С. Исакова "Чародей звука", изданную в Таллине в 2004 году. Она имеет ещё второе название "Певец Дмитрий Смирнов и Эстония" Если о ней идёт речь, то книжка небольшая, но изданная с тщанием и любовью, много иконографического материала и он очень хорошего качества. Там как раз жизнь, его последние годы с 1921года и до кончины, очень подробно освещена и есть хроника его выступлений в Эстонии за эти годы. 121 стр. В 2008 году вышла книга "Дмитрий Алексеевич Смирнов: Воспоминания. Материалы. Статьи. СПб, 2008 год. 288 стр. Очень подробно дан портрет его в книге Левика. "Записки оперного певца", а так же много биографических данных в статьях покойного Перепёлкина на пластинках (7 виниловых дисков), выпущенных Мелодией. (Юрий Перепёлкин был большим фанатом Смирнова, как, собственно и я, и это нас очень объединяло. Я даже сына своего назвал Дмитрием в честь этого русского потрясающего тенора...)
Александ! Стало быть, матчасть надо подтянуть, простите. Можно Поземковского и Розинга не считать русскими певцами, хотя тот же Чаров-Чарини имя себе сделал на Западе, а Вы его включили в этот обзор, но Смирнов, Липковская пели в России много и не один год! Липковская была более популярна в России, чем Нежданова! А уж про Смирнова , который почти догнал Собинова по популярности, вообще так писать не стоит!! Если он не русский певец, то кто такой Чаров?! Мне глубоко неинтересно, кто такой Ахмад Бабакулов для Таджикистана, потому что это пение "любительское" в чистом его выражении. Это к искусству имеет весьма отдалённое отношение. Во всяком случае, это даже не Днишев...
Очень непродуманная и странная компиляция. Резали "по живому", в самых неподходящих местах, как попало. На хоре сэкономили. Одни и те же фрагменты записаны по-французски и по-итальянски. Зачем ?!?!?? Понсе, конечно, не перестал быть "бомбаридиром из Бискайи": звук как пушечное ядро; а его итальянский мне сильно напомнил итальянский Зиновия Бабия. Парочка мест в финальной арии весьма меня порадовали.
Жёри Буэ с интонациями Микаэлы мало походит на калабрийскую героиню Леонкавалло - порывистую, страстную, в ярости готовую на поступок. И голос и само дарование никак не подходят для этой партии. Баритоны - ну так, озвучили свои партии. Местами более внятно, чем в целом. А в общем - я бы сказал "академически". Читай - почти скучно. Спасибо! Нет, французы с веристами всё же не "дружат" по большей части...
Александр! Я не нашёл в оглавлениях дисков имени Владимира Тимохина - н.а.УССР, одного из ведущих теноров Киевской оперы 60-70 гг.. Записи у меня есть, могу поделиться.
Александр! Лавбинский спел свой последний концерт в 30-х годах и его даже мой знакомый слыхал по радио. То же и Николай Большаков. Назарий Райский пел и в 20-х годах и даже позже. Томарс так же пел в советское время. И Томарс и Райский выпустили замечательных учеников, и их упускать из вида нельзя, я считаю. Собинов в силу разных обстоятельств достаточно рано спал с голоса, но пел всё же в 20-х годах, как и Александр Матвеев, солист Большого театра. Смирнов в конце 20-х годов приезжал на гастроли и пел великолепно чуть не до смерти. Дамаев тоже рано спал с голоса, но никуда не уезжал и работал в музее Бахрушина. Ну и так далее... Всё это очень важные персоны, куда более важные, нежели Бегечев, Бороев, Алиев, Лаптев, Ищенко, М. Матвеев и ещё многие другие ... Кстати, записи очень многих певцов, которых я успел "пощупать" тоже такие по качеству, что лучше об этой стороне коллекции не говорить...
При всём моём обожании Гедды, я затрудняюсь объявить, что лучший Вертер - Гедда. Альфредо Краус, несомненно, уступающий ему и качеством голоса и техникой, создал истинный шедевр. Особенно меня потрясает финал в его исполнении: певец поёт как бы уже "из того мира". Как он это сумел сделать - непонятно. Это мне напоминает финальную сцену из АИДЫ с Пертиле - там гениальный тенор создал точно же такой же уже отрешённый от мирской жизни голос. Нелюбимая мной Елена Образцова в партии Шарлотты, спетой ей с невероятным нервом и огромной амплитудой чувств, нюансов, великолепна в этой партии! Можно упрекнуть её за чрезмерные эмоциональные краски, вряд-ли свойственные "порядочной немецкой женщине" да и традиции исполнения ВЕРТЕРА, но мне её экспрессивная манера в этой партии чрезвычайно нравится. Претр, несомненно, один из лучших интерпретаторов не только этой оперы, но и вообще французской музыки, нашёл верный путь к сердцам сопрано и тенора, предоставив им возможность петь так, как они чувствовали эту музыку - в яркой веристской манере, такой органичной здесь...
Меню сайта
Помощь тяжело больным детям. 
ПОГРУЖЕНИЕ В КЛАССИКУ. Здесь живет бесплатная классическая музыка в mp3 и других форматах.