Мне говорили, что чахоточные все очень худЫ...
Я, туды её в качель, этого недостатка не заметил. Оченно упитанная деушка...

Партия Спарафучилле - это партия для низкого (НИЗКОГО) баса, а у Раймонди и баса-то никогда не было. Подозреваю, что перед каждым спектаклем он в молодости держал ноги в холоднющей воде, чтоб низ звучал, но потом закалился и с низом было покончено. А там, м.п. нижнее ФА на фермате выписано маэстро Верди. Из итальянцеа это было делать в силах очень немногим, НЭРИ, к примеру. А ту немощь, а не Спарафучиль!
К №2
Доминго такой же Риголетто, как Сазерленд, скажем, Кармен или Далила. Смешно и обидно: маразм дал метастазы.
Григоло, в общем, неплохо поёт. Я не стал бы его так ругать. Ну не Раймонди (Джанни), не Краус (Альфредо), это ясно. Но - вполне терпимо
Джильдв - Новикова так лучше всех.
Красивые интерьеры, технически это сделано великолепно. Тут мои аплодисменты (не бесконечные).
В общем - развлекуха для тех, кто в имеет в этом деле вкус. Для других, кто попроще - те вкушают эту работу "на серьёзе" - и попутного им ветерка в паруса удовольствия!
Кич, если говорить серьёзно.

Простите, А Хёффген разве звать не МАГДА?!
посмотрел в Википедии. Нет, правильно МАРГА
Marga Anna Johanna Höffgen
Всю жизнь, значит, читал не вдумываясь-вглядываясь!

23. Спасибо

Если откликнитесь - вопрос.
А фамилия её была не БОГОМОЛОВА, Людмила?

Андрей! А зачем эти ярлыки? Понимаете, дель Монако, Джильи, Альва, Корелли, Атлантов, Доминго, Скипа - это всё тенора. Многие из них пели один и тот же репертуар, а голоса имели разные по многим параметрам. И что же, кому-то это мешает (или помогает) любить того или иного? Это специфический термин для тех, кто любит ярлыки. Например, Карузо пел и лирический, и драматический репертуар. , соответственно, он был лирико-драматическим тенором?!?!?!

Это только в спец. справочниках пишут, да и то не всегда.

ОХ. Замечательно!! Большое спасибо!!
Только скачать не удаётся...

Уверяю - стоит того!

Ой, не пожалеете! Блеск!

Это муж Тоти Даль Монте. Очень красивый тембр и очень тёплый, прямо горячий темперамент.
Совершенно роскошный альбом! Кто возьмёт - не пожалеет! Все великие певцы молча курят в сторонке на многих шлягерах - настолько это ярко и своеобразно. Очень яркая, изысканная фразировка! А сколько песен, которых мы никогда не слышали!....

Ну, это спор глухого со слепым.

Ху есть Тобптыгин?

31
Дмитрий, доказывать Вам лично - бессмысленно, как всякому человеку, который имеет свои пристрастия и не способен абстрагироваться от них.
Если говорить о голосе Черкуэтти, то это сопрано центральное: большое, красивое, широкое, чувственное, тёплое, хоть и не идеально обработанное. Это сопрано для Леоноры (любой, включая и бетховеновскую), Аиды, Тоски, Елизаветы, Сантуцци, Одабеллы, Макьбет, Елены, и так далее и так далее. Один из случших голосов такого плана в своё время. Она, к сожалению, по болезни рано покинула сцену. Сазерленд и близко к ней не могла подступиться как раз в силу того, что она имела сопрано достаточно большое, но высокое, пусть и не чисто колоратурное. Назовём её условно "абсолютным", но именно условно, ибо абсолютное сопрано могла петь и Макбет и Джильду и даже Лакме с её высоченной тесситурой. Т.е. абсолютное сопрано - это певица типа Патти, которая блистая в операх Россини и Доницетти, пела и Аиду в том числе. Что за Сазерленд не замечено. Сазерленд пела, особенно в первых 15 лет карьеры, чисто колоратурный репертуар, даже без исключений. И правильно делала, судя по её певческому долголетию, хоть и не безупречному к концу карьеры (тут и качание, и отсутствие дикции, и звук весь в затылке - сверху донизу).
Когда после этих полутора десятков лет голос её окреп, то она уже не могла с прежней лёгкостью петь кружевные пассажи Генделя, Беллини и Доницетти, а посему перешла (умнО, ничего не скажешь!) на партии лирического и широкого лирического сопрано (те же РАЗБОЙНИКИ). Но из этого репертуара она (как Нетребко, прошедшая ускоренными темпами тот же путь) не вышла и не посягнула на партии для драм.сопрано.
Так что их сравнивать никак нельзя. Примерно как Лемешева и Атлантова.
Да, вот добрался я до Ваших строк о Христове и сижу в раздумье: ну как слепому объяснить красоту Кёльнского собора? И есть ли смысл человеку, всю жизнь евшему репу, подать к столу артишоки ?
Это касается и Нуччи, и Паваротти, у которых "больше красок".
Я, если честно, считаю, что в ранних операх на первом месте не слово, а музыкальная фраза, её красота и настроение. Лирика у Героя - это не лирика Поэта. Меньше детализации - больше настроения, чувства, если грубо...
Кстати, именнно так подаёт Верди великий (кто-то не согласен?!) Митропулос.

24.
Вам, как истовому поклоннику Верди, вообще-то должно быть неловко писать фразы типа "достаточно одной фразы" - тут далеко можно зайти. По одной, даже гениальной, фразе судить об исполнителе невозможно и неверно: Фишер-Дискау в РИГОЛЕТТО (несомненно, Вам хорошо известный комплект) чУдно поёт речитативы, но увы! - в кантиленных местах, в местах, где надо показать верхние ноты, где, собственно, ВЕСЬ характер Риголетто (монолог, дуэт с Джильдой, сцена и ария, Клятва (Вендетта) и финал - его пение, лишённое этих качеств, так неубедительно, что говорить об этой записи серьёзно могут только записные фанаты этого певца.
Паваротти - один из любимейших моих теноров. Но это не позволяет мне говорить о том, что в ЭРНАНИ он на своём месте. Лирик чистейший воды, чувственный и и не лишённый экзальтации, Лучано был выдающимся исполнителем прежде всего
музыки Доницетти, что он сам охотно признавал и о чём говорили критики всё то время, когда Паваротти был в активной творческой форме. Вот уж где, так именно там он был на своём месте!! Хотя, мне в ЛЮЧИИ, порой не хватает темперамента Паваротти; в сцене Эдгара и Энрико "Qui del padre ancor respira" я предпочитаю Джанни Раймонди, который в этом красивейшем номере оперы (часто, к сожалению, выпускаемый!) превосходит не только великого Паваротти, но и не менее великого Карло Бергонци - насомненно лучшего Эдгара в новейшей истории по признанию критиков всего света. Это не значит, что я не люблю записей ЛЮЧИИ с участием Паваротти (у меня их четыре или больше, не помню), разумеется. Но это так, между строк.
Возвращаясь же к ЭРНАНИ, нужно отметить, что пафос героев, отнюдь не условный, абсолютно чужд Паваротти. Пафос, трагизм были чужды дарованию этого великого тенора. Из числа "скелетов в шкафу" Паваротти - Канио, Манрико, Турриду, Шенье, Отелло, Радамес, Дон Карлос, Калаф, Каварадосси... Ну и Эрнани. Эрнани - герой, человек высоких страстей, чуть не шекспировских. И тут требуется голос и масштабный и мужественный по окраске, чего у Паваротти не имелось в наличии.
Сазерленд, при всём её величии, - певица холодная: тембр её голоса, её темперамент хороши для Доницетти, Генделя, Беллини (исключая Норму), но отнюдь не для Верди. Я, кажется, не упомню ни одной вердиевской записи Сазерленд, где бы её пение, формально сказочно-безупречное, тронуло меня.
Нуччи. Нуччи - великолепный вокалист и превосходный мастер, но при всём при том он певец прежде всего ХАРАКТЕРНЫЙ. Вот Белькоре, вот Риголетто, вот Скикки и так далее - это да, да, да. Тут качество материала (прежде всего - тембра) не играет "большого рояля". Но в партиях кантиленных, в партиях благородных отцов, королей, всевозможных маркизов и инфантов - мне нужен певец с голосом Херли, Таддеи, Бастьянини - голоса маслянистые, чувственные, кантиленные, полнозвучные... А Бастьянини - это певец... я даже затрудняюсь его охарактеризовать. Кто слышал запись ФАВОРИТКИ или, скажем, ДОНА КАРЛОСА при его участии, тот не может отрицать, что голос у Бастьянини "царский", божественный. Поэтому сравнивать с кем-либо Бастьянини - заведомо проигрышное дело.
Бурчуладзе - в общем, большой голос, ничем меня не пленявший никогда.

"Не писал стихов - и не пиши", - как когда-то в аналогичном случае изрёк поэт-сатирик Александр Иванов. Ни убавить не добавить!!!

Есть весьма приличная запись фирмы "Cetra", насколько я помню.

Кто этот Топтыгин, коего похерили?
Чем прославился?

А я предпочитаю с Монако и Христовым, хотя, в общем, что Корелли, что Монако вокально изумительны. Дель Монако предпочитаю за фразировку, напоминающую своей выразительностью и силой микельанджелеский резец.

На редкость неудачный спектакль по части вокала! Прямо на редкость!! Слушал - мучался.

к 15-му комменту.
А ничего, что Доницетти родился лет эдак на 20 раньше Верди и умер тогда, когда Верди написал Разбойников (если память не изменяет), т.е. в первой половине 19-го века и Верди прожил ещё пол-века ?! Это не смущает?
И кто его поставил на эту "звёздную" приступку №2 ?!

Спасибо сердечное!!!

Золушку записал сногсшибательно Рождественский. А только при каких делах тут Прокофьев?

Ну, к маленьким, возможно...
Концерт очень люблю. В стародавние времена у меня была пластинка, где солировал Самуил Фейнберг. Мне очень нравилась, как я сейчас помню. Более никогда и нигде этой записи не встречал.
Интересно было бы сейчас услыхать...
И ещё в день столетия со дня рождения (1973 ?) в БЗК играли концерт из сочинений Скрябина и был ГЕНИАЛЬНО исполнен концерт со Стасиком Нейгаузом (дирижировал в тот вечер Светланов). Я его даже на плёнку записал, да потом отдал в фонотеку консерватории для переписи, где она и сгинула...
Вот бы тоже послушать!...