Прелестная женщина была, пока не располнела! И превосходная певица с чрезвычайно "манкими" голосом и интонациями! Какая она была Адина прелесная!! Глаз не отвести! Жаль, что на Земле "недолог век певцу", особенно, если он не следит за своей физической формой... Ну и годы, конечно, не украшают... впрочем, это касается почти всех, увы!
Евгений! Как один из самых больших почитателей творчества Николая Михайловича выражаю Вам свою благодарность за этот пост! Превосходный, замечательный монтаж!! Прелестная исполнительница партии Лакме, превосходный Джеральд и вне критики Претр!!
Ю.С. Кипоренко-Даманский пел до последнего часа, что говорится. Как рассказывали мне одесситы, Юрий Степанович в Одессе спел спектакль "Отелло" и прощаясь на перроне с провожавшими, опоздал к отходу поезда и догнал чуть не последний вагон бегом. В поезде ему стало плохо и в Киев его привезли уже полумёртвым. Видимо, был инсульт или инфаркт. А может - тромб закупорил сосуд... Такая вот смерть... Я знал тенора Юрия Жежеруна, ученика Ю.С. (служили одно время в одном театре; он был много старше меня). Кипоренко -Даманский преподавал в Киевской консерватории, насколько я понимаю. Так он мне рассказывал, что концертмейстер на уроках в классе Кипоренко-Даманского в уши вставлял вату, потому что Маэстро любил показывать голосом тот или иной фрагмент, который не удавался ученику, а металла в его тенорище было невероятно много: это был огромной мощи голос. И Юрий Жежерун говорил, что после этого показа свой голос ему казался таким жалким, таким тонким, как "голосом мышонка". Бывал Ю. Жежерун и на спектаклях с участием Маэстро: он любил приглашать учеников на свои спектакли. "Когда К.-Д. и Гришко брали верхние ноты в дуэте КАРМЕН, то казалось, что крыша театра поднимется", - делился впечатлениями Юра Жежерун. Как давно вссё это было!... И ещё деталька: Ю.С. на занятия всегда носил тетрадочку, достаточно засаленную, где были выписаны упражнения, которые он пел в Италии. Никому её не давал списывать. Прямо талисман был. Боялся, что потеряют?...
Попытался послушать больше, чем 10 минут. Не получилось. У Нуччи голос качается, тенор слаб (в общем, а не только силой голоса), сопрано... Вот до неё не добрался пока. Увы, надо вовремя уходить со сцены. Лет тому 5 назад Нуччи ещё звучал в РИГОЛЕТТО. Тогда ему было 70....
Во какой нехилый сюжетец-то у этой оперы! По мне, так сюжет "Челюсти" "не тянет" рядом с этой историей !!! Всё же греки по части таких лихих сюжетов впереди планеты всей!!
Нет, не могу согласиться. Ну не всё так плохо. К тому же он, вероятно, этот самый "нафталин" решил стряхнуть. Мути, решил уйти от "штампов", как это было у того же Шолти. Ну и лишил нас привычных оттенков, видимо, не подумав, что новое - "хорошо забытое старое". Тосканиниевская АИДА - это ведь бред тоже. Увы, такое случается даже у таких "китов".
Не слушал целиком - только концептуальные места. По постановочной части Постановка и костюмы вызвала недоумение. Я не понял, в чём тут "фишка". Бред, мне показалось. И безвкусие. Палата №6 ждёт своих клиентов! Мути "много" (в динамике): из-за чего некоторые солисты "тонут" и форсируют голоса. Вот Мели, который в последнее время поёт совершенно несвойственные его лирическому тенору, вовсе не отличающемуся силой звука, партии. Досадно слышать его потерявший фокусировку верхний участок голоса. И пестрота, как следствие этого, в звуке. "Выдаёт" его гласная "И", которая звучит в тембральном отношении более локально, по сравнению с более широкими и зычными (простите за этот термин) А и О. Самые красивые места у него - лирические места и интонации и, конечно, прежде всего, piano, которые в АИДЕ, в общем, очень непривычны и окрашивает эту партию в непривычные тона. Семенчук спела неплохо, но особой радости я не испытал, хотя и не могу сказать что-то в осуждение. Нетребко спела, в общем, хорошо, что неожиданно для меня. Играет тоже хорошо, но этим не удивишь. Хотя, как мне показалось, то там, то здесь проглядывала гризетка Манон с её "стрельбой глазами". Белосельский качественно всё "отоварил", но мне чего-то нехватало во фразе. Об игре писать не стану - тут её нет и быть, по сути, не должно, т.к. персонаж статичный. Лучше всех и голосом и пением, да пожалуй и фразой, - Амонасро. Новое для меня имя Лука Салси (Салзи) - очень приятное открытие. Короткая, но каверзная в вокальном плане партия Амонасро очень хорошо прозвучала. Спасибо за ознакомление с очередным "режиссёрским откровением" АИДЫ. Она, всё же много лучше, хотя бы в вокальном плане, предыдущего варианта из Оранжа.
не понял, за что мои "размышлизмы" об интерпретации Скарлатти разными исполнителями подверглись обструкции модераторов! Вроде бы и намёка не было на что-то обидное кому-либо...
Период неоклассицизма, который он бурно переживал, закончился, а далее идти было некуда: собственно, он, как практически, первооткрыватель этого течения, осознал, что мимикрировать на чужих темах вечно не получится, да и это этап пройденный. Надо было что-то открывать - он привык быть пионером-первооткрывателем, законодателем моды (в этом ему страшно завидовал ССП!). А тут такая славная идея "подгребла". Мелодически он никогда одарён не был, а техника была фантастической. Ну и началось!... Я, надо сказать, этот период его творчества изучал с интересом. Конечно, многое удивляло и поражало, но вот любви большой не порождало, даже "Симфония псалмов" - вещь, на мой взгляд, как бы вершина творчества Стравинского этого периода, хотя впечатление было большое, в моём сердце не осталась. Поздний период его творчества - это уже, как говорится, "без меня". Как человек и как художник он не был целостной личностью, а был хамелеоном. В этом его суть.
Да, я это читал. Старик был исключительно мерзкого характера, надо сказать.. Проще вспомнить, кого он любил. Написал, и подумал, что это, скорее всего, один человек. А именно: он сам!!
Ой, читал я критические статьи обожаемого всей моей семьёй Чайковского!! Ну, промахивался он, бывало и у него такое!!! Мне партитура АИДЫ кажется одной из самых рафинированных и полной мелодических красот. Просто эта красота не шлягерная (прости Господи за такие слова к П.И.Ч.!!), а совсем другого характера. Я бы охарактеризовал её как аскетичная, архи-воздушная, целомудренная красота. Мелодии АИДЫ бесподобны, партитура просто филигранна по красоте и колориту. Когда-то я узнал, что ДДШ очень любил АИДУ и ставил её невероятно высоко. Это меня страшно приподняло в своих глазах, потому что даже вовсе не блестящая запись МЕЛОДИИ начала 50-х годов, при первом же прослушивании очаровала меня не менее ПИКОВОЙ, а было мне 14 годков... Даже не КАРМЕН, которую ПИЧ считал гениальной. Вот такие дела...
Ну, я записей с этого фестиваля имею немало. Там практически всегда есть иностранцы и не просто иностранцы, а носители языка и традиций или, на худой конец, дирижёр из той страны, где родился автор музыки. Ну, часто - снискавшие международную славу исполнители главных партий. Видимо, тут пошли как раз по этой линии... Так вот среди всех перечисленных мною вариантов, не ни одного (!!!) италийца, а АИДА - это квази-итальянская опера, даже более, нежели Севильский цирюльник...
Не могу ни возразить, ни согласиться. До-мажорная месса имеет немалое количество записей, но... я не самый большой поклонник именно этой мессы. Две первых части прослушал, на большее нет пока времени. Впечатление хорошее.
Николай! не знаю, как там насчёт всех остальных, но среди певцов есть певец замечательный, с отличным голосом и редкий, в общем. Это баритон (тут он именуется басом) Иван Петров. Отменнейший голос (и школа Брымбарова, кстати!) Спасибо!
Если это не ругательный термин, а всего лишь метод некоего Ипатьева (к стыду своему, мне это имя ничего не говорит) - просветите меня, что это за метод. Заинтриговали!
Меню сайта
Даже не КАРМЕН, которую ПИЧ считал гениальной. Вот такие дела...
Помощь тяжело больным детям. 
ПОГРУЖЕНИЕ В КЛАССИКУ. Здесь живет бесплатная классическая музыка в mp3 и других форматах.