Убедили в правильности провописания по-словацки. Но в оперном мире она была и осталась как Лючия Попп, потому что (так часто бывает), имя того или иного исполнителя транслитерируется в общеупотребительные понятия или слова. Понятно, что Lucia читалась и произносилась на итальянский манер: Лючия, а не Луция; тем более, что опера "Лючия ди Ламмермур" немногим уступает в популярности "Травиаты". Но если Вам нравится открывать "неизведанные острова" - я умолкаю.
Рубенчик - не музыкальный историк и не историк вообще. Слухи и всякого рода воспоминания - лишь мнение того или иного человека, а по-большей части - сплетни. Не являясь ни тем ни другим, я не стану ни отрицать, ни утверждать, что Батурин учился у Баттистини. Баттистини скончался в ноябре 1928 года, лишь за полгода прекратив артистическую деятельность. А Батурин стал солистом Большого в 1927. Очень сомнительно, чтобы Баттистини сочетал практику преподавания и гастрольную деятельность. Это всё, что я по этому поводу могу сказать. Чтобы Батурина обвинять в том, что он чуть не испортил голос Гяурова, надо немного подумать, отчего Гяуров отправился в Россию, в Петербург, кстати, вначале, учиться пению. Отчего он уехал из Питера и перевёлся в Москву. Ну и проч. и проч. А то, что говорил Гяуров (или то, что ему приписывают) - это не аргумент. Для него очень важно было слуховО иметь ориентир. Ни Брымбаров, ни Батурин не были чистыми басами, как Иван Пертов, который своей манерой, своим голосом стал для Гяурова настоящим мерИлом и маяком. То, что он пропадал на спектаклях Большого, когда там участвовал в спектакле Петров - все вспоминают. Да и звучание его голоса в эти годы само по себе говорит об этом. Остальное - неважно.
Рубенчик... Он по образованию инженер и вообще не совсем адекватен. Впрочем, мыслит себя большим знатоком в вопросах музыки, а сам лишь коллекционер и даже не жалкий дилетант в музыкальных проблемах... Жит в Питере, его многие знают. И цену ему, соответственно, в первую очередь. Polar_Dear и Рубинчика многое объединяет...
Гяуров... Учился вокалу в консерватории в Софии у Христо Брымбарова, совершенствовался в Московской консерватории (педагог А. И. Батурин), которую окончил в 1955 году. Иван Петров был для него критерием, идеалом. На первых порах... Гяуров манерой сильно напоминал Ивана Ивановича...
Гюзелев по первоначальному образованию художник. Интеллигентный и широкообразованный человек. Болот Минжилкиев, который хорошо его знал, мне рассказывал (сам я Гюзелева не слыхал - слыхал лишь Гяурова), что Гюзелев имел небольшой мягкий бас баритонального характера, в то время как голос Гяурова - огромный, настоящим красавец-бас, замечательного наполнения и диапазона. Просто несравнимые величины и по популярности и по репертуару. Роднит их только то, что оба болгары.
Я, если честно, не в курсе насчёт уничтожения записей Шмидта.... Известно, что его голос очень любил Геббельс. Кстати, он очень привечал теноров, в том числе и Кипуру, как известно, по матери еврея, и Джильи, и Скипу... В вот записи (вроде бы - всего "Евгения Онегина" с Жаданом, записанную к годовщине смерти Пушкина в том числе) - уничтожали. Матрицы. Но это по сведениям старших моих товарищей. (Та же участь постигла и "Пиковую даму" с Печковским, как мне говорили....) Кстати, Жадан был очень эмоциональным и вовсе не лишённым тонкости певцом. Что же до репертуара, собранного его вдовой - то тут нельзя строго судить: жил он в среде эмигрантов и пел для них, а вкусы в этой среде были разные...
Я что-то не помню, чтоб кто-либо из погруженцев возносил искусство Жадана в поднебесные сферы. Было бы любопытно ознакомиться с таким мнением, ежели оно существует. Во всяком случае, они совершенно разные во всём: и репертуаром, и тембрами, и, в конце-концов, вокальными приёмами, не говоря о выразительных средствах и художественных устремлениях. И потому – несопоставимы. Жадан – типичный представитель русской вокальной школы со всеми её достоинствами и недостатками… Шмидта трудно в этом заподозрить…
Не столько низы впечатляют (меня лично), сколько середина: наполнение на центре просто исключительное!!! оттого так выигрывает в его исполнении "О мой Палермо"....
Уважаемый Павел! Очень понравился спектакль, несмотря на весьма проблематичный звук. Кстати, лучше выкладывать диск не по трекам, а целым файлом (один диск). Тогда не будет этих дырок между треками. Они меня страшно злят, да и не всегда конец трека до конца прописывается.. Нери очень достойно спел этот спектакль, хотя у него нет верхов и в стретте все верха не только "в затылке", но и низкИ (но это к слову). Вообще я не его поклонник. Отменно хорош Филиппески и Гуэльфи (коего не люблю). Сопрано Де Кавальери тоже не подкачала. В общем - один из лучших спектаклей этой малопопулярной, редкоисполняемой, неровной и очень вокально непростой оперы Дж. Верди. Спасибо!
Я тоже, кажется, почти ничего не имею в своей фонотеке из записей Ярви. Кажется, лишь диск в симфониями Калинникова, который прослушал один раз и на этом успокоился: после светлановского Калинникова "не пошёл" категорически. Очень средний почти во всём, что потом слышал.
Уважаемый creed, а что Вы (именно Вы) вкладываете в понятие "бельканто" ? Стиль исполнителя или просто словосочетание, которое обозначает "прекрасное пение" ? Муцио, несомненно, не просто ПРЕКРАСНОЕ ПЕНИЕ, а БОЖЕСТВЕННОЕ. Ни Каллас, ни иным такое пение не снилось! Разве что Кабалье да Тебальди (каждая в своём роде) так же пели БОЖЕСТВЕННО. Если говорить о стиле, то Муцио, как и Тебальди - вердиевско-веристские певицы и никак к исполнителям стиля "бельканто" не подходят. Тут уместно было бы упоминание Кабалье. Так разъясните нам, что Вы имеете ввиду?
Меню сайта
Помощь тяжело больным детям. 
ПОГРУЖЕНИЕ В КЛАССИКУ. Здесь живет бесплатная классическая музыка в mp3 и других форматах.