Призраки, демоны, ведьмы и прочая нечисть в программе адских оркестровых фаворитов. Исполняют дирижёр Эйдзи Оуэ и симф. оркестр Миннесоты

1. «Мефисто-Вальс» - эпизод из «Фауста» Ленау, к которому Лист написал музыку. Сюжет такой: беззаботные люди гуляют в кабачке, где Мефистофель начинает играть на скрипке свои дьявольские трели, и сатанинская сила музыки увлекает парочку -  Фауста и Маргариту из кабачка в лес, где ими овладевают сверхестественные силы любви, свободы, и лесной магии. Типичные архетипы немецкой прогрессивной романтики: лес, дьявольщина, освобождение, музыка как средство трансформации в сверхестественное существо.

2. "Проклятый охотник" Cезара Франка написан по поэме немецкого поэта Готтфрида Августа Бюргера. В центре поэмы образ аристократа, который дерзнул отправиться на охоту в нарушение религиозных ограничений. По мере того как он углубляется в лес, демонические силы поглощают его. Поэма естественно завершается описанием сатанинской оргии.

3. Баба-Ягу все знают. Это старая страшная бабка, которой пугают маленьких детей. Она может быть слепой на один глаз, хромой, черной, растрепанной. В симф. картине Лядова это «нечто» проносится в стремительном Presto в течение 3-х минут, хлопая тарелками, треща ксилофоном и свистя духовыми. Так и не успеваешь понять кого это пронесло мимо...

4. О своём сочинении расскажет сам Мусоргский: «С Вами я побеседую о моих ведьмах..Ведьмы — вульгарное название, так сказать, кличка моего произведения — есть в сущности «Иванова ночь на Лысой горе»,— как видите — вещица крещеная. Насколько меня память не надувает, ведьмы собирались на эту гору (Лысую, не краснейте, у Вас голова, а не гора Лысая), сплетничали, шашничали и поджидали набольшего — Сатану. По его приезде, они образовали круг около трона, на котором восседал, в виде козлища, набольший, и воспевали ему славу. Когда сатана достаточно в ярость приходил от ведовской славы, то открывал своим приказом шабаш... Так я и сделал... Форма и характер моего сочинения российски и самобытны. Тон его горячий и беспорядочный. В сущности шабаш начинается с появления бесенят, п. ч. поганая слава входила по сказаниям в состав шабаша, но я назвал (в содержании) эпизоды отдельно для большей легкости запечатления музыкальной формы:1. Сбор ведьм, их толки и сплетни. 2. Поезд Сатаны. 3. Поганая слава Сатане. 4. Шабаш. В Шабаше я сделал оркестр разбросанным различными партиями, что будет легко воспринять слушателю, так как колориты духовых и струнных составляют довольно ощутительные контрасты. Думаю, что характер Шабаша именно таков, т. е. разбросанный в постоянной перекличке, до окончательного переплетения всей ведовской сволочи; так, по крайней мере, Шабаш носился в моем воображении.— Я что-то много болтаю о своей Ночи, но это, полагаю, происходит по той причине, что я вижу в моей греховной шалости самобытное русское произведение, ненавеянное германским глубокомыслием и рутиной, а как Савишна вылившееся на родных полях и вскормленное русским хлебом».

5. Пляска смерти — аллегорический сюжет, существующий со времён средневековья, служащий зловещим напоминанием о бренности человеческого бытия. Вот что пишет слушатель о Пляске Смерти Сен-Санса: "Ночь. Звон арфы, бьющей полночь, вся нечисть просыпается, обретает силу и власть... Вступает солирующая скрипка - очень четко рисуется образ Смерти, высокой старухи с косой, облаченной в черную мантию с глубоким капюшоном. Затем скрипку подхватывает весь оркестр, тянет потрясающей красоты мелодию и Смерть кружится в своем триумфальном вальсе. Всё продолжается ее грациозным шествием. Все расступаются перед ней в поклонах, уступая дорогу, тем самым оказывая честь. А она остается непреклонна - деликатными движениями косы, обрывая человеческие жизни, продолжает свой путь. Включенный в оркестр ксилофон, создает эффект лязга костей скелетов, которые, пританцовывая, сопровождают свою повелительницу и насмехаются над горем людей. Мы можем слышать мольбу скрипки соло о пощаде и гневный ответ Смерти... Выполнив свою ночную миссию, в грозном вихре скрипок, освещенная луной, Смерть уходит на покой, оставляя за собой невосполнимые потери... И в лунном свете, смотря ей вслед, мы видим тянущийся шлейф поганой нечисти..."

6. Ученик чародея Поля Дюка написан по мотивам одноимённой баллады Гёте о юном ученике мага, который подсмотрев некоторые обряды своего учителя, но не поняв их сущности, вызывает к жизни некие темные силы. Но это единственное, что он может сделать: он не знает ни как отправить их обратно, ни как справиться с ними. Он смог заставить простой веник носить воду, но сам чуть не утонул в потоках воды, ибо, сумев вызвать духа, позабыл те волшебные слова, которыми можно было его остановить.

7. Увертюра Арнолда Малькольма «Тэм О'Шентер» получила своё название в честь героя стихотворения Роберта Бернса об английском фермере О‘Шентере, отчаянном пьянице, больше всего на свете боявшемся своей сварливой жены. Однажды, он засиделся в трактире до поздна, а по пути домой ему пришлось несладко. Читайте сами http://www.politika.su/lit/burns/tamosh.html

8. Завершает программу полька "Люцифер" И. Штрауса. Вообще-то, в самом названии нет ничего зловещего. У отцов церкви Люцифер - «сын зари», "звезда утренняя", то бишь планета Венера, хотя с другой стороны музыка настолько пошла, что вспоминаешь одно из имён Дьявола в позднем христианстве - «светоносный». И возможно рукой композитора водил сам Сатана.

Mephisto & Co.: Eiji Oue, Minnesota Orchestra 

1. Ференц Лист (1811-1886) - Мефисто-вальс (13:05)
2. М.П.Мусоргский (1839-1881) - Ночь на Лысой горе (11:48)
3. А.Лядов(1855-1914) - Баба-Яга (3:24)