Apropos: если кто возжелает подискутировать, Жан был Сибелиус или Ян – то эта тема уже перетиралась здесь (кстати, там и музыка хорошая есть), и больше её тереть не треба.

Ариозо соч.3 Сибелиус написал в 1893 на стихи финского национального поэта Юхана Людвига Рунеберга (1804-1877 - кстати, автора текста гимна Финляндии), инструментовал для струнного оркестра и женского голоса в 1911 году. В стихах Рунеберга проводится параллель между розой, застывшей в морозную зиму и трагической судьбой молодой женщины.

Цикл из 7 романсов на стихи Рунеберга (соч.13), сочинённом в 1890-92 годах, проникнут романтическим духом. В песне «Весна проходит быстро» предстаёт диалог мужчины и женщины. Женщина печалится о преходящей весне и предстоящей долгой зиме, мужчина же призывает её наслаждаться весенними днями, чтобы было о чём  с теплом вспоминать холодными осенью и зимой: «Сейчас нам надо только любить!...»

 В шведскоязычной лирике Сибелису очень удалась передача символистского духа стихов – как например, в сочинённом на рубеже веков цикле романсов соч.36. В песне «Бриллиант на мартовском снегу» повествуется, как блистающий снежный кристалл влюбляется в солнце, но тает при его горячем поцелуе.

Песня «Восход солнца» соч.37 №3 на стихи Тура Хедберга обращает на себя внимание своей «вагнеровской» оркестровкой. Рыцарь прислушивается к шуму битвы, его супруга (лишь намёком отображённая здесь в виде белоснежной руки) отирает пот с его лба. Звучат боевые фанфары, восходит солнце.

В песне «Осенний вечер»  соч.38 №1 на стихи Виктора Рюдберга сопровождение довольно скромно – на передний план выходит декламационное пение солистки. Сибелиус написал это произведение для знаменитой финской певицы Айно Акте (основательницы доныне существующего ежегодного оперного фестиваля в г. Савонлинна), чьё мощное сценическое излучение была благодарным фактором для исполнения больших музыкальных отрезков без сопровождения. Слушателю предстаёт картина безрадостного природного ландшафта после осенней бури, лишь в последней строфе на этом мрачном фоне появляется человек - путник, обременённый своими страданиями.

От идиллической природной гармонии далеко и содержание песни «На веранде у моря» (стихи Рюдберга). В меланхолическом настрое проходит цепь воспоминаний о разбивающихся о берег волнах, мерцающих звёздах, наступившей напряжённой тишине и замирании всего сущего в созерцании Бога (который нам всё же не открывает свои намерения).

В песне «И я более не задавала вопросов» (стихи Рунеберга) звучит печаль женщины по быстро проходящим весне и лету, измене любимого супруга и угасающей красоте. Когда старик Брамс услышал эту песню молодого Сибелиуса ещё в 1895 году, он заметил, что из этого композитора «может что-то получиться».

В вокальном цикле соч. 57 на стихи Эрнста Йосефсона нередко дают себя знать пессимистические тенденции, характерные для непростого периода жизни композитора на исходе нулевых годов 20-го века, когда ему, заядлому курильщику сигар, удалили раковую опухоль горла. Баллада «Герцог Магнус» всё же заканчивается «хэппи –эндом». Предающийся тяжким думам герцог Магнус слышит зов русалки с озера Веттерн, бросается в волны, но всё же на следующее утро его находят живым и спящим на берегу среди цветов мать-и мачехи.

Песня «Шуми, шуми, камыш» соч.36 №4 на стихи Густава Фрёдинга начинается как светлая колыбельная. Но впечатление обманчиво – это плач по девушке Ингалилл, которой злые люди завидовали за её красивые украшения и молодую любовь и всячески над ней издевались, из-за чего девушка с отчаяния утопилась в озере. Теперь шум камыша и волн оплакивает её горькую судьбу.

Ещё одна песня о русалочьих кознях, на сей раз увы, с традиционо-«летальным» исходом: «Под прибрежными соснами», соч. 13 №1, стихи Рунеберга. Появляясь в разных обличиях, русалка уносит под воду сначала маленького мальчика, игравшего на берегу озера Сайма, а затем и его мать. Эта песня была написана Сибелиусом в 1892 году во время свадебного путешествия с молодой женой Айно Ярнефельт по восточной Финляндии.

Среди вокальных циклов Сибелиуса наиболее приближен к оперному масштабу, пожалуй, соч. 37 (1904). Идеализму стихов 19-го века композитор придаёт здесь удивительную силу и патетику. В романсе «Был ли то сон?» на стихи Йосефа Юлиуса Векселля (грустные воспоминания о былой любви) Сибелиус требует от певицы полной самоотдачи, что создавало немалые проблемы первой исполнительнице этого цикла Иде Экман, обладавшей довольно слабым голосом.

Сибелиус, как этнический швед, писал в основном на тексты на более близком ему шведском языке. Финноязычных песен у него значительно меньше. В них ярко выражен национальный колорит. Песня «Щепка на волнах» (1898, соч.17 №1) на стихи Илмари Кианто в светлых тонах повествует о щепке, найденной девушкой на волнах – она знает, что это её любимый срубил сосну, чтобы сделать из неё лодку и приплыть к ней с далёкого севера. Такое же безмятежное настроение царит и в похожей на предыдущую песне «Плыви, плыви, синяя утка» на стихи Аугуста Вальдемара Форсмана-Коскимиеса – песне о строительстве гнезда.

«К вечеру» («Illalle», 1898) на стихи Форсмана-Коскимиеса – первая финноязычная песня Сибелиуса. В ней поэт использовал игру слов: Ilta – по-фински вечер, Илта Бергрот – имя возлюбленной поэта. Возвышенная лирика наполняет весь романс: «Если бы ты был(а) волшебным мостом, уводящим мою душу в страну идиллий...», «Если бы я был счастливым днём...».

 С песней «Эхо-нимфа» («Kaiutar», 1914-15) на стихи Ларин-Кюёсти (псевдоним поэта Кюёсти Ларсона) Сибелиус снова возвратился к финноязычной лирике и архаично-мистическому духу своей симфонии «Куллерво». Лесная фея носится по лесу через болота и глухие леса в поисках своего пропавшего возлюбленного.

«Стрекоза», соч.17 №5 на шведский текст поэта Оскара Левертина представляет нам это причудливое крылатое насекомое, при прилёте которой одинокий поэт, погружённый в тяжёлые раздумья, оживляется и исполняется приятных эмоций, и в тот момент, когда у него возникает вдохновение – стрекоза вспархивает и улетает. Но поэт не грустит – он благодарен стрекозе за счастливый момент.

В песне «Но моя птица не вернётся», соч.36 №2. на стихи Рунеберга девушка ожидает своего возлюбленного, как если бы он был перелётной птицей. Но она не узнаёт его ни в лебедях, ни в утках, ни в жаворонках, прилетающих весной. Сибелиус любил наблюдать за птицами, и вероятно, импульс к сочинению этого романса получил, глядя на перелёты именно таких птиц.

В следующей песне на стихи Рунеберга «Первый поцелуй», соч.37 №1 (1904) архетипами являются романтические картины. На вопрос влюблённой девушки звезде, что видится на небе, когда любимому человеку дарится первый поцелуй, звезда отвечает, что ангелы радуются, божественный свет ниспадает на землю и отражается от неё – и только Смерть отводит свой взгляд и плачет.

Слушая романсы Сибелиуса, вспоминаются его слова в адрес современных ему композиторов-модернистов: "В то время как они изощрялись в изготовлении коктейлей разных оттенков и сортов, я всегда предлагал публике чистую свежую воду". Послушайте и вы, дорогие ценители, эти прекрасные песни - и у вас будет чувство, что испили родниковой воды!

Тропинка в лесопарке усадьбы Сибелиуса "Айнола" в Ярвенпяя

Оркестровое «одеяние» большинство романсов и песен Сибелиуса получили лишь спустя годы. Для певицы Айно Акте композитор оркестровал несколько песен ещё в ранние годы. Но появление новых финских певиц – в особенности Ауликки Раутаваара - потребовало новых оркестровок. Некоторые инструментовки представленных здесь песен сделаны другими аранжировщиками.

Юсси Ялас (1908-1985), зять Сибелиуса, дирижёр и знаток оркестрового стиля своего тестя, как член семьи, имел, конечно же, самое привилегированное положение среди прочих оркестраторов. Несомненно, его обработки проходили контроль Самого и остаётся догадываться, в какой степени Сибелиус сам мог вносить в них корректуры. Нильс-Эрик Фоугстедт (1910-1961), дирижёр Симфонического оркестра Финского радио, а также Эрнест Пингоуд (1887-1942), эмигрировавший из Санкт-Петербурга в Финляндию, представляли как композиторы более модернистское направление, но уважали изначальную стилистику песен Сибелиуса и его оркестровый язык. Шведский дирижёр Ивар Хеллман (1891-1994) возглавлял с 1928 по 1956 годы Симфонический оркестр Шведского радио.

Хельсинкский филармонический оркестр – старейший профессиональный оркестр в Северной Европе. Основал его 1882 году дирижёр Роберт Каянус и он же стал его первым главным дирижёром. Между 1892 и 1923 Жан Сибелиус дирижировал этим оркестром мировые премьеры почти всех своих симфоний.

Лейф Сегерстам (р.1944) был с 1995 по 2007 главным дирижёром Хельсинкского филармонического оркестра и в настоящее время является его почётным дирижёром. До этого он возглавлял оркестры Венского радио, Финского радио, филармонического оркестра земли Рейнланд-Пфальц (Людвигсхафен), оркестра Датского радио и Королевской оперы Стокгольма. С 1997 года является профессором дирижирования в Акадении им. Сибелиуса в Хельсинки. Гастролирует во многих оркестрах и оперных театрах мира. Кроме своей колоритной внешности (некая смесь старого Брамса с Дедом-Морозом) известен также тем, что сочинил более 220 симфоний (!) разной длительности и для разных инструментальных составов (некоторые из которых должны исполняться без дирижёра), из этих симфоний исполнено более ста.

1. Эхо-нимфа. Соч.72 №4 (инстр. Юсси Ялас)

2. Дева природы („Luonnotar"), соч.70. Симфоническая поэма для сопрано с оркестром

3. Но моя птица не вернётся. Соч.36 №2 (инстр.Эрнест Пингоуд)

4. Шуми, шуми, камыш. Соч.36 №4. (инстр. Ивар Хеллман)

5. Бриллиант на мартовском снегу. Соч.36 №6

6. Весна проходит быстро. Соч.13 №4

7. Под прибрежными соснами. Соч.13 №1 (инстр. Юсси Ялас)

8. Первый поцелуй. Соч.37 №1 (инстр. Нильс-Эрик Фоугстедт)

9. Восход солнца. Соч.37 №3

10. Был ли то сон? Соч.37 №4 (инстр. Юсси Ялас)

11. Осенний вечер. Соч.38 №1

12. На веранде у моря. Соч.38 №2

13. Ариозо. Соч.3

14. К вечеру (Illalle). Соч.17 №6 (инстр. Юсси Ялас)

15. Щепка на волнах. Соч. 17 №7 (инстр. Юсси Ялас)

16. Плыви, плыви, синяя утка. (инстр. Юсси Ялас)

17. И я более не задавала вопросов. Соч.17 №7

18. Стрекоза. Соч.17 №5

19. Герцог Магнус. Соч.57 №6

За исключением особо оговоренных случаев песни инструментованы автором.

 Сканы текстов на языке оригинала (шведский, финский) и в английском переводе, а также русский перевод фрагмента «Калевалы» с текстом, использованным в поэме „Luonnotar" (последний – в формате doc) прилагаются.

Прочитать о карело-финском эпосе "Калевала" можно здесь. Там же внизу - ссылки на различные русские переводы.

Мемориальный сайт Сибелиуса (англ., фин., швед.) - здесь. В русскоязычной Википедии статья о нём здесь.

Ещё уйму музыки Сибелиуса в различных исполнениях в формате mp3/320 можно найти на сайте нашего некогда активного участника Антона (Prospero)  - здесь (к сожалению, не все ссылки там активны).

Радиопередачу 1983 года о Сибелиусе можно найти здесь.

Формат APE.

files.mail.ru/BILVYPBILVYPBILVYPBILVYPBILVYPXX

Пароль: www.intoclassics.net