Погружение в классику
Погружение в классику
RSS
аудио
Меню сайта
Поиск
по заголовкам
по всему сайту
поиск от Google

Из нашего архива
ГАЭТАНО ДОНИЦЕТТИ -ЛЮБОВНЫЙ НАПИТОК [видео]
Ф.Шопен – 4 Фортепианных Скерцо. Иво Погорелич. [аудио]
Дж.Россини – Оперные Увертюры. Дирижер — К.Рицци. [аудио]
Календарь новостей
«  Сентябрь 2018  »
ПнВтСрЧтПтСбВс
     12
3456789
10111213141516
17181920212223
24252627282930

Приветствуем Вас, Гость.
Текущая дата: Воскресенье, 18 Ноября 18, 22:02
Главная страница » 2018 » Сентябрь » 30 » Ханс Цендер - ”Зимний путь Шуберта” - Джулиан Прегардьен (тенор)
Ханс Цендер - ”Зимний путь Шуберта” - Джулиан Прегардьен (тенор)

Теги: Julian Pregardien, Winterreis, Шуберт, Цендер, Zender, Julian Prégardien, Schubert


Hans ZENDER
”Schubert's Winterreise” (1993)
interpretation for tenor and orchestra

Deutsche Radio Philharmonie,
Robert Reimer,
Julian Prégardien (tenor).

~ 334 Mb
lossless

Recorded: January 20, 2016.

Категория: аудио | Просмотров: 474 | Добавил(а): theodirk
Важно: что делать, если ссылка на скачивание не работает.
Понравился материал?
Ссылка
html (для сайта, блога, ...)
BB (для форума)
Комментарии
Всего комментариев: 11
1. Сергей (nibelung)   (01 Октября 18 10:03)
Шуберт, конечно, но не совсем. Прегардиен, да не тот. Дань современная традиции фейка. Зимний путь перекладывали Муров (у нас было на сайте), Зендер и ещё один чудак, фамилии которого я не помню, поскольку я его потом стёр, потому что это было уже откровенное хулиганство. Но поскольку обработка Зендера - бережная (и уже есть несколько исполнений в этой редакции) - кладём в стопку ЗП. piano

2. Александр (Trompete)   (01 Октября 18 13:52)
Когда когда-то я впервые услышал переработку Цендера (Зендера), то реально понял, насколько близки между собой Шуберт и Малер. Фактически Малер вырос из Шуберта.

Хотя у Цендера еще присутствует театральность, которая ни Шуберту, ни Малеру не была свойственна.

4. Александр (alexandr_p)   (06 Октября 18 10:07)
**театральность** - интересно что Вы шифруете этим словом!? :)

5. Александр (Trompete)   (06 Октября 18 12:22)
Такие вопросы часто служат темами для диссертаций :)
Как я понимаю, театральность в музыке может быть на внешнем или внутреннем уровне. На внешнем - это в лоб, например, музыка к спектаклю. Скажем, Эгмонт и Кориолан у Бетховена.
На внутреннем - когда сочинение не связано с театром, но музыкальное изложение подчиняется не только обычным приемам чистой музыки, но еще и заимствует образные приемы театра.
Сравните с одной стороны Шуберта, и с другой стороны Шумана и Берлиоза, у которых былы определенная тяга к театральному (к романтическому театру). Примеры: Шуман - Карнавал, Бабочки, Крейслериана. Берлиоз - Фант. симфония, Осуждение Фауста, Ромео и Джульетта.
Сравните также двух современников, 9 симфоний Малера и серию симф. поэм Р. Штрауса.

6. Александр (alexandr_p)   (07 Октября 18 07:51)
Для меня это понятие слово крайне многозначно и потому неопределенно.
У культурологов искусствоведов жуткую заумь можно прочесть (см например Википедию),но и простой пипл им пользуется.
**театральность — нарочитость, натянутость, изломанность,наигранность, 
деланность, аффектация, искусственность,
Словарь русских синонимов. театральность см. неестественность **

В случае Цендера да и многих других совремЁнных интертрепаций классики
я бы выбрал слово аффектация - опять же в опр смысле :)
**...Брокгауза и Ефрона ... при помощи аффектации люди, как правило,
стремятся, с целью произвести желаемое впечатление, представить внешним
образом такие чувства, которых на самом деле в настоящий момент не испытывают**
Но конечно это сугубо имхо :) И от исполнения зависит.

7. Александр (Trompete)   (08 Октября 18 00:08)
Я, естественно, употреблял слово "театральность" в сугубо положительном смысле, как эффект сближения двух разных искусств.
Интересно, что некоторые музыковеды в применении к симфониям Прокофьева используют даже термин "кинематографичность". По-моему довольно метко, в том смысле, что на логику изложения материала в симфониях Прокофьева, похоже, очень сильно повлиял кинематограф первой половины 20 века.

8. alex sidmak (sidmak)   (08 Октября 18 01:03)
Извините что встреваю...
Термин "театральность" применим к особенностям музыкального языка, его образности, а термин "кинематографичность" к особенностям формообразования. Очень кинематографичен Шнитке в том смысле, что чередование музыкальных эпизодов, фрагментов в его музыке подобно монтажу кадров, сцен в кинематографе. С резкими динамическими, стилистическими, темповыми и прочими контрастами. Прокофьев же очень академичен в плане музыкальной формы. Я даже затрудняюсь припомнить его сочинения, к которым был бы применим термин "кинематографичность".

9. Александр (alexandr_p)   (08 Октября 18 09:21)
**...эффект сближения двух разных искусств. ** - он что не может быть «отрицательным»? Сразу вспомнилось словечко «режопера» :)

Прокофьева давно не слушал - как раз выложили - Симфонии № 1-7 (Gaffigan) — посмотрим какое там кино :)

3. Михаил Черепанов (Тугоухий)   (01 Октября 18 21:34)
Зима не за горами,
Уж дали отопленье.
В порядке подготовки
Забрал сиё творенье. laugh

Спасибо!

10. alexey semlyanoy (terrestro)   (08 Октября 18 10:19)
Я бы сказал, что переложение романсов для голоса и оркестра придает им некоторый оттенорк "оперности", если так можно сказать. Потому что петь с роялем - это одна динамическая шкала, один посыл звука, а петь с оркестром - это всегда бОльшая опОра, более интенсивная, и камерность звучания заменяется бОльшей интенсивностью звучания, бОльшим объёмом звука, т.к. одно дело соперничать (в определённом смысле) со звуком рояля и совсем другое - петь, "пробивая" оркестр. Тем более, если учесть, что оркестр - это всегда и зал большой, и публики гораздо больше, а значит, меняется все динамические и тембровые оттенки по умолчанию. Да, это бывает красиво, но песни лишается той самой интимности, доверительности, на которую рассчитывал автор.
А Прегардиен вообще, как мне кажется, убожество во многих смыслах. Кислый лимонад без газа, я бы так сказал.

11. alexey semlyanoy (terrestro)   (08 Октября 18 10:21)
Я бы сказал, что переложение романсов для голоса и оркестра придает им некоторый оттенорк "оперности", если так можно сказать. Потому что петь с роялем - это одна динамическая шкала, один посыл звука, а петь с оркестром - это всегда бОльшая опОра, более интенсивная, и камерность звучания заменяется бОльшей интенсивностью звучания, бОльшим объёмом звука, т.к. одно дело соперничать (в определённом смысле) со звуком рояля и совсем другое - петь, "пробивая" оркестр. Тем более, если учесть, что оркестр - это всегда и зал большой, и публики гораздо больше, а значит, меняется все динамические и тембровые оттенки по умолчанию. Да, это бывает красиво, но песни лишается той самой интимности, доверительности, на которую рассчитывал автор.
А Прегардиен вообще, как мне кажется, убожество во многих смыслах. Кислый лимонад без газа, я бы так сказал.

Добавлять комментарии могут только зарегистрированные пользователи.
[ Регистрация | Вход ]

Аудио/видеозаписи и литература предоставляются исключительно для ознакомления. После ознакомления они должны быть удалены, иначе, вероятно, Вами будет нарушен закон "об авторском праве и смежных правах".
Помощь тяжело больным детям. Подробнее.
Форма входа








ПОГРУЖЕНИЕ В КЛАССИКУ. Здесь живет бесплатная классическая музыка в mp3 и других форматах.