Александр Локшин  - мастер особого "жанра" - симфонии с голосом.  Именно в этом жанре в наибольшей степени проявилось яркое дарование композитора. Обращаясь к поэзии самых разных эпох и стран он создал ярко экспрессивные, наполненные смысловой многозначностью поэмы о человеческой жизни, трагические и пронзительно прекрасные. Эмоциональная насыщенность, мелодическая щедрость, гармоническая и тембровая выразительность, композиционно-драматургическая гибкость и свобода, структурное единство - качества, благодаря которым музыка Локшина запоминается, узнается.

Московскую консерваторию Локшин окончил по классу Н.Я. Мясковского. Его студенческой работой была симфоническая поэма на стихи Шарля Бодлера "Цветы зла" (считавшегося в то время одиозным автором). Автор подвергся уничтожающей критике со стороны партийных органов. Газеты писали: «Как мог молодой человек, выроcший и воспитанный в советское время, обратиться к такой упаднической теме, как поэзия Бодлера?». За это сочинение молодой человек был лишен диплома консерватории и не допущен к сдаче государственных экзаменов. Чтобы как-то поддержать своего любимого ученика, Мясковский выдал ему на свой риск и страх справку с консерваторской печатью, весьма положительно характеризующую А.Л. Несколько облегчало положение и то обстоятельство, что он, еще до защиты диплома, был принят в Союз композиторов и получил таким образом определенный социальный статус.
В биографии Локшин пишет: "Когда я учился в консерватории, моими кумирами были – Скрябин, Дебюсси, Оскар Уайльд и многие другие. Тогда я сочинил очень изысканное произведение: 3 пьесы для сопрано и симфонического оркестра на тексты из Бодлера. Всерьез я начал сочинять в 1957 г. На этот раз я испытал сильнейшее влияние Шуберта, Брамса, Берга, Малера и Сцены в спальне графини. Все это, видимо переплавилось, и только сейчас я могу отдать себе отчет, откуда произошло то, что я называю собственным стилем".

"Цветы зла", с точки зрения текстов, действительно непривычно изысканное (даже с привкусом эротики) для советского композитора сочинение. Понятно почему оно не понравилось властям. Хотя музыка чарующе прекрасна - действительно там есть и нежная томность Дебюсси и Скрябина, а оркестровка напоминает живописно-утончённый стиль Римского-Корсакова. В конце первой части даже цитируются фанфары из "Золотого петушка", а в конце самой красивой - третьей части цикла внимательный слушатель услышит заключительные аккорды из "Рассвета на Москве-реке Мусоргского". Смысл цитаты понятен - молодой человек всю ночь витал в высоких сферах любви и французской поэзии и встречает рассвет.

Венгерская фантазия для скрипки и большого симфонического оркестра - концертная пьеса на темы вербункоша, в духе 'Цыганки' Равеля или рапсодий Бартока. Скрипичная партия довольна традиционна, но оркестровка необычно монументальна, особенно в экспрессивных эпизодах.

"Искусство поэзии" и Симфониетта №2 - одни из лучших образцов поэм с голосом в творчестве Локшина. Стихи хрестоматийные - "Гроза" Николая Заболоцкого, Сологуб с "Недотыкомкой" и "Зверями". Сочинения в чём-то перекликаются со знаменитыми "Песенками Маргариты".

Сюита "В Джунглях" - одно из самых известных чисто оркестровых сочинений Локшина. Создана на основе музыки из фильма "Тропою джунглей", снятого знаменитым режиссёром Александром Згуриди совместно с Пекинской киностудией в 1959 году. Картина получила несколько престижных наград, была отмечена Ломоносовской премией. Конечно же, музыка Локшина - яркая и красочная, с ощутимо восточным колоритом, с оркестровкой в духе Дебюсси, Виллы-Лобоса, Малера (и даже с парой его тем - из 9й симфонии, Песни о Земле) тоже сыграла роль в этом успехе. Особенно впечатляет эпизод охоты, написанный для одних ударных

Музыку Локшина исполняют сопрано Ванда Табери (она чешка, по-русски поёт с небольшим акцентом, но довольно милым и не раздражает), Грац оркестр,  французский дирижер Мишель Сверчевский, скрипач Вольфганг Редик.

Александр Локшин (1920–1987)

http://s08.radikal.ru/i181/1111/12/8c935146a6b9.jpg

1-3. "Цветы зла", симфоническая поэма на стихи Шарля Бодлера для сопрано и оркестра (1939)
1. Прохожей
2. Экзотический аромат
3. Печаль луны

4. Венгерская фантазия для скрипки и большого симфонического оркестра (1952)

5. "Искусство поэзии", для сопрано и камерного оркестра на стихи Николая Заболоцкого (1981)

6. Симфониетта #2 для сопрано и расширенного камерного оркестра на стихи Фёдора Сологуба (1985)
I. Недотыкомка серая
II. Мы — пленённые звери
III. О смерть! я твой

7-13. "В Джунглях", сюита для оркестра (1960)
I. Вступление
II. Джунгли
III. Игры Обезьян
IV. Ночь
V. Птицы
VI. Гон
VII. Облава и финал

Ванда Табери, сопрано
Вольфганг Редик, скрипка
Грац оркестр, дир. Мишель Сверчевский

 

flac


Лирика
Н/р ссылка