Погружение в классику
Погружение в классику
RSS
аудио
Меню сайта
Поиск
по заголовкам
по всему сайту
поиск от Google

Из нашего архива
В.А. Моцарт, концерты для фортепиано с оркестром №1-4, Ингрид Хеблер (ape) [аудио]
С.Франк – Соната Ля Мажор. Перлман – Аргерих. Дю Пре – Баренбойм. [аудио]
Дж.Россини – Оперные Увертюры. Дирижер — К.Рицци. [аудио]
Календарь новостей
«  Июнь 2015  »
ПнВтСрЧтПтСбВс
1234567
891011121314
15161718192021
22232425262728
2930

Приветствуем Вас, Гость.
Текущая дата: Вторник, 16 Октября 18, 19:52
Главная страница » 2015 » Июнь » 25 » Дебюсси - Балеты, произведения для оркестра - Эрнест Ансерме
Дебюсси - Балеты, произведения для оркестра - Эрнест Ансерме

Теги: Ансерме, весна, Ansermet, Оркестр Романской Швейцарии, Debussy, Дебюсси, море, ноктюрны, балет, лунный свет


   


КЛОД ДЕБЮССИ (1862–1918)
 

CD1
 
Весна (оркестровка Анри Бюссе)
Прелюдия к «Послеполуденному отдыху фавна»
Ноктюрны
Море, три симфонических эскиза [Запись 1957 г.]
Рапсодия для кларнета с оркестром


CD2

Море, три симфонических эскиза [Запись 1964 г.]
Образы:
    I. Жиги
    II. Иберия
    III. Весенние хороводы
Игры, хореографическая поэма

 
CD3

Камма, хореографическая легенда (оркестровка Шарля Кёклена)
Ящик с игрушками, балет (оркестровка Андре Капле)
Маленькая сюита
(оркестровка Анри Бюссе)
Штирийская тарантелла
(оркестровка Мориса Равеля)
Лунный свет (из Бергамасской сюиты) (оркестровка Андре Капле)
Шотландский марш

 
Роберт Гугольц, кларнет
Хор Романской Швейцарии
Оркестр Романской Швейцарии
Дирижёр Эрнест Ансерме
Записи 1955-1964 гг.


357.5 + 372 + 348.1 + 5.3 Mb


Впервые я встретил Дебюсси в 1910 году, после первого исполнения «Весенних хороводов», которым он дирижировал. Он принял меня дружелюбно […], может быть, он знал, что, когда около 1910 года опубликовали анкету «по поводу Дебюсси», я был среди единиц, выразивших безоговорочное восхищение его творчеством. […]
 
Позднее, в 1917 году, во время сезона Русского балета, где я дирижировал премьерой «Парада», Дебюсси оказал мне честь, уделив мне целую вторую половину дня. Он уже страдал тем недугом, который унёс его следующей весной, и встретил меня словами: «Вы не можете себе представить, как я страдаю; я уверен, что при одинаковых болезнях художники страдают больше других». Затем он заговорил о своих впечатлениях от наших балетов и в особенности выразил большое восхищение «Петрушкой» и тем, как Стравинский применил в нём фортепиано — в качестве инструмента оркестра. И уже после того, как он расспросил о наших общих знакомых, мы перешли к его оркестровым произведениям, по поводу которых у меня было к нему много вопросов. В связи с «Ноктюрнами» он показал мне партитуру, испещрённую всевозможными поправками, сделанными простым и синим карандашом, красными и зелёными чернилами.
 
— Что же лучше? — спросил я его.
 
— Я сам этого хорошо не знаю,— ответил он,— всё это возможности. Унесите эту партитуру и возьмите из неё то, что вам покажется хорошим. […]
 
 
Римский-Корсаков справедливо заметил, что среди оркестровых композиторов существуют два сорта музыкантов: те, которые «мыслят» оркестрально, например, Глазунов, Равель, Стравинский; и те, которые имеют в виду, что их музыкальные образы должны впоследствии воплотиться в оркестровые тембры. Оркестр первых звучит сам по себе; во втором случае — сюда надо включить не только Дебюсси, но и Бетховена — нужно заставить оркестр звучать так, чтобы он реализовал звуковой образ и задуманную звуковую перспективу.
 
В «Ноктюрнах» и в особенности в третьем — «Сиренах» — Дебюсси долго искал оркестровое воплощение, но вообще его оркестровое чутьё было исключительно уверенным, несмотря на новизну его музыки. Однако исполнение его сочинений всегда выдвигает перед исполнителем очень тонкие проблемы звучности. В «Весенних хороводах» есть мотив валторны, состоящий из двух слигованных нот, первой — «закрытой» и второй — «открытой».
 
— В конце концов,— сказал на репетиции валторнист,— вы хотите „закрытые" звуки или „открытые"?
 
— Я хотел бы краски, исходящей снизу,— ответил ему Дебюсси.
 
Первый номер «Ноктюрнов» — «Облака» — имеет указание: «Очень сдержанно» [très modéré].
 
— Что вы имеете в виду под „Очень сдержанно",— сказал я ему,— половину с точкой или четверть?
 
— Разумеется, четверть,— сказал он,— это идёт примерно так... — и он показал мне приблизительный темпоритм [cadence].
 
Как видите, он ждал от исполнителя, чтобы тот смотрел глубже нот и чувствовал темп, который предполагает сам смысл музыки, хорошо зная, что метрономические указания ничего не дают, если исполнитель сам не способен чувствовать необходимый темп.


Эрнест Ансерме. Из книги "Беседы о музыке"
Категория: аудио | Просмотров: 3526 | Добавил(а): Stravigor
Важно: что делать, если ссылка на скачивание не работает.
Понравился материал?
Ссылка
html (для сайта, блога, ...)
BB (для форума)
Комментарии
Всего комментариев: 3
1. Дмитрий Смирнов (dmnsmir)   (05 Мая 12 21:24)
Спасибо!

2. anm (alyosha)   (25 Мая 12 16:05)
Большое спасибо, Георгий и Олег!

3. Михаил (МИС)   (26 Июня 15 06:49)
Спасибо!

Добавлять комментарии могут только зарегистрированные пользователи.
[ Регистрация | Вход ]

Аудио/видеозаписи и литература предоставляются исключительно для ознакомления. После ознакомления они должны быть удалены, иначе, вероятно, Вами будет нарушен закон "об авторском праве и смежных правах".
Помощь тяжело больным детям. Подробнее.
Форма входа








ПОГРУЖЕНИЕ В КЛАССИКУ. Здесь живет бесплатная классическая музыка в mp3 и других форматах.