создается двумя элементами — звуком и временем. Звук фортепиано под
пальцами Артура Рубинштейна был полный, глубокий, ясный, рельефный. Его
фразировка происходила от какого-то ощущения дыхания, его фортепиано
как будто пело — ударный инструмент трансформировался в поющий...
Рубинштейн не пытался сделать мягкие пассажи почти неслышными — это
лишило бы их эмоций и смысла; он всегда глубоко погружал пальцы в
клавиши, когда требовалось, и „с ощущением piano", как он говорил.
Сочность звука стала одним из его фирменных знаков. Однажды великого
виолончелиста Григория Пятигорского спросили: „У кого самый богатый
виолончельный звук?" И он ответил: „У Рубинштейна".

Временем Рубинштейн также владел необыкновенно тонко. Темп, который он
выбирал, всегда был „tempo giusto", то есть темп „сообразный характеру
пьесы". По словам Даниеля Баренбойма, его темп „всегда был
«правильным»— не слишком быстрым для того, чтобы все было слышно, и не
слишком медленным, чтобы звук распадался. Он был очевидно в идеальной
пропорции к содержанию..."

Однако самое главное, что отличает исполнение Артура Рубинштейна,— это
удивительная пластичность, гибкость, естественность течения музыки,
иначе говоря, особенности rubatо. Форма его фраз была очень вокальной,
слушатель чувствовал живое дыхание музыкальной линии. Пианист хорошо
знал, что певцы и духовики достигают большой выразительности умелым
взятием дыхания внутри фразы, и он переносил это на свою игру. Rubato
Рубинштейна не только проявление огромного таланта, но и результат
осознанной работы, о чем говорит его обращение к Эмме Дестин, которой
он восхищался и которую считал лучшим драматическим сопрано начала ХХ
века: „Ваша манера пения... послужила мне большим уроком. Вы научили
меня разумной трактовке rubato — этого столь ложно понимаемого
определения свободы выражения в мелодии. Я попытаюсь перенести Ваше
совершенное владение дыханием в мою собственную фразировку и убежден,
что именно это имел в виду Шопен, предписывая rubato в своих
произведениях" (Рубинштейн А. Дни моей молодости//Исполнительское
искусство зарубежных стран. Вып. 9. М., 1981. С. 157).

MP3/320

Треклист:

Mozart Nr 24 c-moll KV491
RCA Victor Symphony Orchestra, Josef Krips
1958

Rachmaninov Nr 2 c-moll op.18
Chicago SO, Fritz Reiner
1956

Beethoven Nr 5 Es-dur op.73
London Philharmonic Orchestra, Daniel Barenboim
1976

Saint Saens Nr 2 g-moll op.22
Philadelphia Orchestra, Eugen Ormandy
1970

Robert Schumann a-moll op.54
Chicago SO, Carlo Maria Giulini
1968

Brahms Nr 2 B-dur op. 83
RCA Victor Symphony Orchestra, Josef Krips
1959

Liszt Nr 1 Es-dur
RCA Symphony Orchestra, Alfred Wallenstein
1962

Chopin Nr 1 e-moll op.11
New Symphony Orchestra of London, Stanislaw Skrowaczewski
1960

https://cloud.mail.ru/212354D0A99E4C099992DFD70FFF4A7A

Пароль к архивам: www.intoclassics.net

Tchaikowsky Nr 1 b-moll op.23
Boston SO, Erich Leinsdorf
1963

https://cloud.mail.ru/public/3dzrj5PVym6S/Rubinstein-TCHAIKOWSKY.rar

Grieg a-moll op.16
Orchester unter der Leitung von Alfred Wallenstein
1971

https://cloud.mail.ru/public/BpMzjYkQ2nKe/Rubinstein-GRIEG.rar

Без пароля