Погружение в классику
Погружение в классику
RSS
видео
Меню сайта
Поиск
по заголовкам
по всему сайту
поиск от Google

Из нашего архива
Ван Клиберн играет 1-й концерт Чайковского и 2-й концерт Рахманинова для ф-но с оркестром (flac) [аудио]
Скрипичные концерты: Бетховен и Сибелиус [аудио]
Томазо Альбинони: Концерты для гобоя с оркестром, Op. 9, Nos. 2, 3, 5, 8, 9 & 11 (The London Virtuosi, дир. John Georgiadis) [аудио]
Календарь новостей
«  Февраль 2015  »
ПнВтСрЧтПтСбВс
      1
2345678
9101112131415
16171819202122
232425262728

Приветствуем Вас, Гость.
Текущая дата: Пятница, 29 Марта 24, 12:46
Главная страница » 2015 » Февраль » 7 » Антон Рубинштейн «Демон» - дирижёр Михаил Татарников, Дмитрий Хворостовский, ГАСО (2015)
Антон Рубинштейн «Демон» - дирижёр Михаил Татарников, Дмитрий Хворостовский, ГАСО (2015)


Дмитрий Хворостовский (баритон)
Асмик Григорян (сопрано)
Лариса Костюк (контральто)
Вадим Волков (контратенор)
Василий Ефимов (тенор)
Игорь Морозов (тенор)
Александр Цымбалюк (бас)
Дмитрий Скориков (бас)
Хор Московского музыкального театра «Геликон-опера»
Госоркестр России имени Е.Ф.Светланова,
Дирижёр – Михаил Татарников
Дмитрий Бертман (режиссер-постановщик)
2 февраля 2015, Концертный зал имени П. И. Чайковского

А. Рубинштейн (к 140-летию первой постановки) «Демон» – в трех действиях (семи картинах)

Продолжительность: 02:10:32
ts  1.19 ГБ   640 x 360, AAC, 48 КГц

Файл на  ЯндексДиск, плееры MPC и WMP воспроизводят видео нормально

Демон
Категория: видео | Просмотров: 2996 | Добавил(а): Aspid
Важно: что делать, если ссылка на скачивание не работает.
Понравился материал?
Ссылка
html (для сайта, блога, ...)
BB (для форума)
Комментарии
Всего комментариев: 30
1. Konstantin Konstantin (KVS8319)   (07 Февраля 15 16:23) [Материал]
Благодарностям нет предела. Спасибо.

2. Симон Шпак (nepman)   (07 Февраля 15 16:38) [Материал]
Небось Демон поет с жутким заграничным акцентом?

3. Михаил Черепанов (Тугоухий)   (07 Февраля 15 17:51) [Материал]
Вы несправедливы. Хворостовский несколько раз в году бывает в России, и не только в столицах. В том числе в моём городе, но цены на билеты не российские, так что вживую ни разу не слышал. :(

4. Симон Шпак (nepman)   (07 Февраля 15 18:38) [Материал]
Я два раза был на его концертах и для его уровня раскрученности он пел позорно плохо. Несколько лет назад в БЗК я слушал как он давился рахманиновскими романсами, все было поверхностно и неглубоко, затем пошли романсы Танеева, которые тоже спел тяжело и обобщенно, а вот во втором отделении, где пел романсы Листа из сонетов Петрарки - он вдруг внезапно ожил. Но надо сказать, что за нероссийские цены и публика соответственно вела себя: певец уже вышел на сцену, а публика практически никакого внимания на него не обращала - просто не спеша рассаживалась по своим местам, что выглядело достаточно комично, глядя на смущенного Хворостовского таким оборотом дела.
А еще раньше был на концерте его с Флеминг, и практически все что он пел представлялось мне, что он попросту не владеет нужным техническим уровнем: недостаточная звучность низов да и верхи, прямо-таки, скажем, были натянуты. Даже Верди у него звучал как-то вымучено, я уже не говорю, про арию Ирода из "Иродиады", которая вообще ему не подходит по стилистике.
Ну а то, что он обрел невыносимый иностранный акцент при исполнении русских романсов - это я вообще молчу.

9. alexey semlyanoy (terrestro)   (09 Февраля 15 00:09) [Материал]
Ой, он же из Красноярска - глубокой провинции сибирской. Там иностранный акцент - это ох как круто!!!
Дети третьего поколения иммигрантов чище говрят, чем Хворостовский. Позор!!

5. alexey semlyanoy (terrestro)   (07 Февраля 15 18:52) [Материал]
Ва-адим Волков - это, м.п., не кто-нибудь, а Ангел! Вообще-то написан для меццо-сопрано. Те. то, что называется травести. И тесситура и характер звука этим определяется. Так решил Рубинштейн в то время, когда женщины вовсю царствовали на сцене, да и мужчин хватало. Но кто такой Антон Рубинштейн, и кто - Бертман?! Бертман решил, что для Ангела, существа бесполого (ну, мальчики-ангелочки не в счёт!), больше подходит фальцетист. И вот появляется Волков... Такой знаете, ангелочек из друзей Стивена Фрая (ЛБТ). С длинными волосами, заплетёнными, кажется, в какое-то подобие кос, в брюках и совершенно "тонущий" в оркестре на центре и на низах. В общем - вершина идиотизма этой постановки. От одного этого Антон Григорьевич в гробу не раз перевернулся... Невеста-Тамара (грузинка, на минуточку!) ходит в платье пионерки-комсомолки фасона 30-х, выше колена. И ведь в ЦЕРКВИ!!! Дальше... Про остальное ущербное режиссёрское прочтение г-на Бертмана писать нет желания. Хворостовский хорош в кантилене, но Пролог, требующий и бОльшей силы голоса и вообще бОльшего звона-металла был исполнен слабо, в общем. На Демона не тянет ни внешне ни внутренне. Про вокальные достижения остальных умолчу...

6. Aspid Aretipsnavov (Aspid)   (07 Февраля 15 19:34) [Материал]
Трудно возразить, поскольку имеет место запись не репетиционного процесса, а итогового спектакля, который, судя по афише, к тому же не единственный. К сожалению, в число остальных попадает и Григорян.

7. Симон Шпак (nepman)   (08 Февраля 15 23:00) [Материал]
"..Игрок Шостаковича и Прокофьева.."
- Прошу прощения, не "Игрок", а "Игроки" у Шостаковича опера называется, но скорее всего Вы имели в виду даже не это, а "Нос", т.к. "Игроки" у него незаконченная вещь, хотя где-то и ставилась с окончанием Мейера за кордоном, но я точно не помню, но в концертном варианте Рождественский во всяком случае играл.
В 32 операх Верди есть все-таки разные редакции одних и тех же опер, так что если брать по названию, то количество его опер, по-моему, около 26. По-поводу шедевров у Верди соглашусь с Вами, да.
У Римского-Корсакова я считаю "Китеж" абсолютным шедевром, когда слушаю - реву, не переставая, а вот "Моцарт и Сальери" я вообще не воспринимаю, слабенько. Знаете ли, я еще питаю слабость к его "Младе" - очень люблю эту оперу-балет. Остальные, причисленные Вами к шедеврам, тоже не могу - люблю, особенно "Золотого петушка" и "Снегурочку".
Кстати говоря, я никак не могу понять почему "Орлеанская дева" Чайковского не так популярна как его же "Онегин", ведь это же изумительная по мелодической красоте и вдохновению опера, с чем связано, не пойму? Кстати, "Черевички" действительно ставят на Западе, тоже вспомнил.
Я бы еще добавил к нашим очень удачным операм "Огненного Ангела", "Семена Котко" Прокофьева, "Мертвые души" Щедрина.

8. alexey semlyanoy (terrestro)   (09 Февраля 15 00:03) [Материал]
Да у Верди 26 опер, но редакции были капитальные (Тот же КАРЛОС), так что официально всё же 32. Все у меня есть. И я их после одного раз все поставил в дальний угол, кроме очень немногих...
Что касается Игроков ДШ и Игрока СС, то я просто не в том порядке перечислил. Виноват, что так несуразно это получилось.
В Моцарте и Сальери я сам неоднократно участвовал и очень люблю эту оперу. Для тенора там материала мало и он не очень яркий, но три арии Сальери очень выигрышны и хороши. Да, я люблю и Каменного гостя, и Скупого Рахманинова. К его же АЛЕКО ранодушен, но люблю очень ФРАНЧЕСКУ...
ОРЛЕАНСКАЯ ДЕВА полна красот, но на мой взгляд, МАЗЕПА куда как сильнее, а она тоже не популярна на Западе.
Ну, не любите ПЕТУШКА и СНЕГУРОЧКУ - что ж, бывает. Но это и по драматургии и по музыкальной части вещи, безусловно, шедевральные. Я просто обожаю и ЦАРСКУЮ, И НОЧЬ ПЕРЕД РОЖДЕСТВОМ, и МАЙСКУЮ НОЧЬ.
Зато вот "Котко" - не люблю. Лучше уж ОБРУЧЕНИЕ В МОНАСТЫРЕ, чем Огненный ангел - не люблю ни Брюсова ни этот спектакль. МЕРТВЫЕ ДУШИ - вещь сильная, без сомнения. Но она на Западе не "покатит" и из-за сложности и из-за ментальности. Её и не ставили, вроде бы...

20. alexey semlyanoy (terrestro)   (09 Февраля 15 14:11) [Материал]
Я как-то пропустил МЛАДУ. Там есть замечательные места. Я тоже к ней испытываю "свабость" :D

10. Симон Шпак (nepman)   (09 Февраля 15 00:50) [Материал]
"Ну, не любите ПЕТУШКА и СНЕГУРОЧКУ - что ж, бывает. "

Я их, наоборот, очень люблю, - небрежно, наверное, написал просто. До сих пор кручу "Золотого петушка" в исполнении Китаенко. А "Снегурочку" аж в пяти исполнениях слушал и слушаю: Гаук, Кондрашин 1946 года, Федосеев, Гергиев и Светланов.

Насчет "Обручения в монастыре" - все-таки, на мой взгляд, это был всего лишь некий творческий эпизод у Прокофьева, я бы сказал, - творческий отдых, после таких ярких работ таких Ромео и Джульетта, того же Семена Котко; видно же, в принципе, что материал "Дуэньи" по сравнению, например, с "Огненным ангелом" (при всей разнице в стилистике) существенно проигрывает по количеству и по качеству, - не зря же Прокофьев создал 3-я симфонию на основе яркого "Ангела", а в "Дуэнье" я не вижу каких-то особо выдающихся вокальных номеров, ну можно разве что вспомнить инструментальную Серенаду или Мечты и все. А "Ангел", на мой взгляд, совершенно блестящая работа.
Мертвые души - да, на Западе она еще не показывалась, слишком многомерна и полисценична оказалась. Да еще и полистилистика присутствует , когда россиниевские интонации соседствуют с народным распевом.

11. alexey semlyanoy (terrestro)   (09 Февраля 15 01:18) [Материал]
Видимо, немного не так написали и я немного не так прочёл про эти оперы Р-К. Петшок и Снегурочка. Я ещё удивился, но на вкус, как известно...
Да, и у меня Снегурок много. Да и Петухов.
Что касается Ангела. Ну, я не люблю Брюсова, что делать. И отсюда отношение а этой опере, безумно трудной и невокальной, как и большинсво опер 20-го века.
Не большой поклонник и Обручения, но КОМИЧЕСКИХ опер в России вообще писалось очень мало!.
Я, кстати, обожаю и НОС... Но виду его трудностей тоже не ставится за Бугром. Увы!

12. Симон Шпак (nepman)   (09 Февраля 15 09:21) [Материал]
Тоже очень нравится "Нос", но тут удивительно другое: на волне всеобщего увлечения Западом творчеством Шостаковича, почему-то именно "Нос", эту вроде бы уникальную гротескную феерию, не встретить даже в концертном варианте, возможно благодаря своей невероятной сложности и новаторству (партитура написана так, что требует бесконечных репетиций). А какую-то там незатйливую по музыке "Москва, Черемушки" очень даже ставят, помню, в Лондоне неоднократно ставил Гергиев, наверное, пользуются популярностью язык мажорных послевоенных песен с пародийными цитатами из хрестоматийной русской классики, с добавлением собственных тем, взятых из своих же сочинений.
Ну а "Катерину Измайлову" на Западе любят и ставят охотно, благодаря тому, что само либретто и партитура предполагает немало секса в опере и соответствующей фантазии на эту тему режиссеров. Интересно, что ставят как в цензурированной версии "Катерины Измайловы", так и в первой редакции "Леди Макбет", что удивительно.

13. alexey semlyanoy (terrestro)   (09 Февраля 15 10:43) [Материал]
НОС и МЁРТВЫЕ ДУШИ требуют огромной работы дирижёра и такой же техники. Как и всех остальных участников спектакля. Но если НОС он как бы видимо фантасмагоричен, то уловить другой гоголевский сюжет, его метафористичность (МЕРТВЫЕ ДУШИ) - дело неподъёмное для западного слушателя: тут нужны знание истории и менталитета России.
Да, обе редакции идут. Я не могу сказать, какая мне ближе. (я о Лескове -Шостаковиче)

14. Симон Шпак (nepman)   (09 Февраля 15 11:14) [Материал]
"тут нужны знание истории и менталитета России."

Да, согласен. Кстати говоря, мне очень нравится еще и щедринская "Не только любовь", даже помню наизусть некоторые частушки из этой оперы.

16. alexey semlyanoy (terrestro)   (09 Февраля 15 12:22) [Материал]
Вот тут мне претит "колхозн-совеЙская тема". Так же, как и в "Семёне Котко", "Мать", "Повесть о настоящем человеке", "Тихий Дон", Маяковский", "Чапаев", "А зори здесь тихие" и проч., и проч. Коньюктура - страшная вещь...
У Холминова превосходны и "Шинель" и, особенно, "Коляска" - ну на кой ему сдался "Чапаев", как ни для партийной галочки ?! Этого я не люблю и никогда не оправдаю. ДДШ был в этом твёрже, чем ССП. Их, к сожалению, тоже не миновала чаша сия....

18. Симон Шпак (nepman)   (09 Февраля 15 12:45) [Материал]
Ну зачем же ставить в один ряд "Не только любовь" и "Мать" или "Повесть о настоящем человеке". Щедринская же вещь все ж про любовь написана, хоть и деревенскую и на советско-колхозном фоне, но про любовь, да и интонации и мотивы в опере основаны на фольклоре и частушках. А "Мать"..брррр. Как и все эти "Лед и сталь", "Судьба человека" и т.д. А вот "Семена Котко" сам Рихтер признал выдающейся работой, а это уже да о чем-то говорит. ДДШ, кстати, был совершенно не тверже ССП, тоже сочинял, хоть и не оперы, но на текущую повестку партийного дня соответствующие работы для галочки, но это нормально для того времени для всех. Только у них была одна существенная разница: ССП для партий писал также гениально как и обычно, а ДДШ, как правило,- одной левой ногой, чтоб просто отвязаться на время.

19. alexey semlyanoy (terrestro)   (09 Февраля 15 13:32) [Материал]
Не знаю, как на Ваш взгляд, но я полагаю, что ССП всё же был человек рациональный и многое, если не всё, писал так же, как играл в шахматы (известна была его способность писать "на время" в эпизоде киноленты), в то время как ДДШ был человеком очень эмоциональным. И та история, о которой написал в своей книге воспоминаний Д. Толстой, очень ярко высвечивает сущность ССП, очень напоминающую характер и манеры Маяковского (оба мне отвратительны по этим качествам "гениев в себе"). Один писал всё хорошо (ССП), а другой - только то, чему отвечали струны души (ДДШ).

21. Симон Шпак (nepman)   (09 Февраля 15 14:42) [Материал]
Я несколько не соглашусь с Вами. На мой взгляд, именно ССП был эмоциональным человеком, и категория "рациональности" к нему недостаточно подходило, наверное, это сыграло роль его несколько снобистское поведение к людям, но это обманчиво. ССП же приехал в СССР, в отличие от Стравинского, по зову сердца и по зову сердца писал гениальную по музыке "Здравицу" Сталину, даже нисколько не предполагая, что этим можно подпортить себе репутацию в будущем. У ДДШ же как раз все очень грамотно просчитано, для партии он не написал практически ни одной сколько-нибудь талантливой ноты, даже его советские балеты по музыке, прямо-таки скажем, - не особо интересны. ДДШ в конце 20-х годов в отличие от ССП изначально ставил себе цель быть композитором номер один в СССР и на меньшее никогда не пошел бы.
Да даже по партитурам можно судить насколько эмоции одного отличаются от другого; у ССП, как правило, все вычурно, инструменты порой применяются к месту и не к месту, причудливо, иногда их просто не сыграть, но для усиления, так сказать, эффекта, краски ССП не чурается экстраординарных решении, - арфа у него, к примеру, иногда выступает в тех музыкальных эпизодах, за которые студенту дали бы двойку. Известно, что "Ромео и Джульетта" в БТ вечно играли в какой угодно инструментовке, но только не в прокофьевской. Я уже не говорю про "Повесть о настоящем человеке" - там неизвестно, что от пера самого ССП осталось, настолько все перекроено. А 16 контрабасов, и 8 фортепиано в "Оде на окончание войны" - это что такое? Это же говорит о чистой эмоциональной природе ССП. Вот щяс как возьму - оглушу всех сидящих в зале, а я от удовольствия буду руки потирать. Чисто мальчишеское поведение, еще со времен "Скифской сюиты": "врежем публике по морде громкими диссонансами".
У ДДШ же в партитуре все на месте, ни одна нота не является лишней, в голове уже вся музыка, как правило, сформировано - осталось только ее быстро записать на бумагу, причем сразу набело, и в инструментованном виде. В высшей степени все продумано и взвешенно. А если партия попросит написать "по случаю", то для нее изготовим что-нибудь из остатков с творческого стола ДДШ. А потомки все равно меня поймут и простят. ССП же не видел дальше своего носа, грубит-хамит на партийных собраниях высокопоставленным людям, в открытую с любовницей гуляет будучи женатым - безрассудность одна. А писать плохую музыку ему, видите ли, совесть не позволяет, даже для партии.

22. alexey semlyanoy (terrestro)   (09 Февраля 15 15:05) [Материал]
Вы себе так представляете. Ничего не оспаривая, могу сказать, что мне интересно было с Вашим ознакомиться. Вот что до меня, то ССП в моём представлении и хам и сноб во многом.
Начнём с того, что с младых ногтей почитал себя гением, в чём его мать поддерживала безоговорочно.
Именно поэтому он любил "врезать по морде диссонансами" и не только.
Перечитывая его переписку с Мясковским то тут то там встречаешь "перлы" самые неожиданные и о себе и о других. Кстати, он никогда и никого не хвалил, если не считать Стравинского...
Несомненно, что он не понимал музыки ДДШ и его мало заботило самоё существование ДД. В отличие же от Прокофьева, ДД неоднократно высказывался позитивно о музыке СС. Вряд ли он это делал в качестве политеса. Так же уверен, что Шостаковичу музыка СС была всё же чужда. Но как профессионал он отдавал ей должное. А вот Прокофьев жил бы и жил спокойно, но был человек, славе и таланту "открывать новые пути" которого он завидовал по-чёрному. И это был Стравинский. Кстати, их роднит вот это "изобретательство ради изобретательства". Вот уж за кем он следил неустанно на протяжении всех лет! Вообще, на мой взгляд, их очень многое роднит, и прежде всего сделать что-то такое, кто до него не додумался, не сделал, не смог, не смел....
Эмоциональность Прокофьева в жизни - одно, а в творчестве он был немного фигляр и шут. Возможно, что перешутивший не семь, а более шутов! :D
Все эти выкрутасы с оркестровым письмом, все эти сюжеты и идеи вздорные вряд ли были "по зову сердца". Его симфронии, его любовь писать по секундомеру музыку - это как раз, в моём понимании, сухой расчёт.
Я вижу в его поступках всегда сухой расчёт и чистой воды коньюктуру. В том числе и переезд в СССР. Все его шаги говорили, что не будучи в состоянии стать композитором №1 в мире, каковое место прочно занял "законодатель мод" среди композиторов Игорь Фёдорович, Прокофьев решил стать №1 в СССР. Отсюда я и пляшу....

23. Симон Шпак (nepman)   (09 Февраля 15 17:06) [Материал]
Прокофьев совершенно вправе считал себя гением, посмотрите какое количество сочинений высшего полета он написал до 17 года, т.е. будучи совсем молодым: с 1 по 3 форт. концерты, 1-й скрипичный, балет "Шут", "Их семеро", масса форт. музыки и т.д. и т.д. Скифская сюита и 1-я симфония, кстати, тоже до 1917 года. И вся эта музыка сейчас имеет огромную популярность во всем мире. Так что его плевки через губу можно понять. А то, что он других не хвалил, - это больше относится к Стравинскому, который уж поистине любил только себя, а других не просто ругал, но даже и по смертельно больному Дягилеву однажды проехался немилосердно, отчего даже Прокофьева покоробило. А вот Прокофьев, кстати, в своих дневниках, например, Рахманинова хвалил, - в частности, его форт. концерты ему нравились, ну Мясковского это понятно - друг все-таки, талант Гавриила Попова не раз отмечал и т.д. А Стравинскому он, может быть, и завидовал, но, скажем так, скорее не его творчеству как таковому (хотя немало и стибривал у него, как впрочем и Стравинский у него), а скорее его финансовым успехам, стабильно-репертуарному его успеху. Ведь Прокофьев так и не смог прижиться на Западе как ни старался, да и деньги, увы, звонкой монетой не шибко шли ему в руки. А когда приехал в СССР - ну что ему "этот Шостакович" сдался, он почти за 15 лет объездил полмира, а тут будет какого-то местного "провинциала" хвалить. У Прокофьева в СССР на все сочинения местного разлива был один ответ: "такое в Париже не понравилось бы".
Но есть одна существенная деталь, которая выгодно его отличало от тех же Стравинского и Шостаковича - он был гениальным мелодистом, а это, извините, никакой технической оснащенностью или мастерством изощренного оркестрового письма не достичь. Этот дар либо есть, либо он отсутствует. Стравинский как ни старался, но ничего оригинального в мелодике выдавить из себя не смог. А у Прокофьева этих божественных мелодий было "заготовлено" как для концертов, балетов и опер, так и для самых мелких работ, на которые он не скупился тратить свой мелодический дар.

25. alexey semlyanoy (terrestro)   (09 Февраля 15 21:25) [Материал]
В российском музыковедении есть два течения, которые сами по себе характерны: одно - это лагерь Прокофьева, другое - Шостаковича. Я не принадлежу ни к тому ни к другому, стараясь быть где-то посередине, стараясь быть посередине.
Да, у Прокофьева был большой дар мелодиста, а у Шостаковича он был очень скромным, можно сказать - его не было. И что? У Брукнера тоже не было дара мелодиста, Малер, по-большому счёту, тоже мелодическим даром был обделён. Тем ни менее, и тот и другой были великими симфонистами, как и Шостакович, а Прокофьев со своими симфониями с ними рядом не стоит, как я считаю. И в квартетной музыке Прокофьев не сказал большого слова. Так что подсчитывать шедевры у ССП и ДДШ сложно: Прокофьев был хорош в театральной, условно говоря, музыке, а Шостакович в симфонической музыке сказал самое яркое слово в 20-м веке. Тут с ним сравнить некого. Такое моё мнение.

28. Симон Шпак (nepman)   (09 Февраля 15 22:07) [Материал]
Прокофьев был хорош не только в театральной музыке, но и в своих форт. концертах и просто форт. музыке. Но сравнивать Шостаковича с Прокофьевым вообще-то бессмысленно - это два абсолютно разных, но два равновеликих композитора, сделавших огромное влияние на музыку 20 века, как впрочем и Стравинский. Уже при их жизни появилось безмерное подражание их творчеству. Вообще, мне кажется - это дурная затея их сравнивать. Я лично от обоих кайфую. От Стравинского в меньшей степени.

30. alexey semlyanoy (terrestro)   (09 Февраля 15 22:52) [Материал]
Я тут вместе с Вами (Стравинский). Хотя очень люблю раннего и даже среднего кое-что нравится...

15. Taras V. (little_listener)   (09 Февраля 15 11:51) [Материал]
А как вам "Тиль Уленшпигель" Николая Каретникова?

17. alexey semlyanoy (terrestro)   (09 Февраля 15 12:23) [Материал]
Не слыхал, если честно. Я стиль и манеру Каретникова как-то не люблю...

24. anm (alyosha)   (09 Февраля 15 20:59) [Материал]
Комментарии частично почистил, и также хочу напомнить про п. 6 наших правил (http://intoclassics.net/index/0-22), по-моему, то, что здесь было, наглядно его подтверждало.

26. Alex Rayev (Rayev)   (09 Февраля 15 21:53) [Материал]
Очень жалею, что не успел до чистки скопировать дискуссию... :(

27. Alex Rayev (Rayev)   (09 Февраля 15 21:55) [Материал]
Аспиду - спасибо за выкладку. :)

29. Alex Rayev (Rayev)   (09 Февраля 15 22:25) [Материал]
Участникам дискуссии -
отдельное огромное спасибо! :D aiwan-hi

Добавлять комментарии могут только зарегистрированные пользователи.
[ Регистрация | Вход ]

Аудио/видеозаписи и литература предоставляются исключительно для ознакомления. После ознакомления они должны быть удалены, иначе, вероятно, Вами будет нарушен закон "об авторском праве и смежных правах".
Помощь тяжело больным детям. Подробнее.
Форма входа








Хостинг от uCoz ПОГРУЖЕНИЕ В КЛАССИКУ. Здесь живет бесплатная классическая музыка в mp3 и других форматах.