Животов Алексей (1904, Казань — 1964, Ленинград) — советский композитор. Учился в Ленинградской консерватории у М. Чернова и В. Щербачева (1924-30). В 1926-30 преподавал музыкально-теоретические предметы и инструментовку. Как композитор дебютировал Сюитой для большого оркестра (1928) и Фрагментами для нонета (1929). Эти сочинения отмечены поиском нового музыкального языка и новых форм. Значительный успех имел его вокально-симфонический цикл Запад (1932). Знаток оркестра, его выразительных возможностей, Животов позднее большое внимание уделял вокальной лирике. Композитор принимал активное участие в музыкальной жизни Ленинграда (в 1961-64 председатель Ленинградского отделения Музфонда).
_________________________________________________________________________

Попов Гавриил (1904-1972) – ярко проявил себя как композитор ещё будучи студентом Ленинградской консерватории. В 1924-30 годах он учился в классе влиятельного педагога В.В.Щербачева, усвоил и ярко воплотил важнейшие черты его композиторской школы: возрождение мелоса, развитие «линеарно-инвенционной», как тогда говорили, полифонии, обращение к ансамблю инструментов.
Септет, соч. 2, посвященный В.Щербачеву, над которым Г.Попов работал в 1926-1927 гг., сочинен в духе новаторских устремлений тех лет. «Я давно заметил, что лучше всего пишется, когда внутри есть ощущение дерзости», - признавался сам композитор в письме своему учителю. Вызывает интерес в контексте антиромантизма 20-х годов направление этой дерзости: «Сила Попова заключается в его замечательном мелодическом и тематическом изобретении, в его способности к органическому развитию музыкальных мыслей, основанному не на механическом заполнении формальных схем, а на творчестве живой музыкальной формы, выкристаллизовавшейся в результате внутреннего творческого процесса», - писал критик В.М.Беляев.
Композитор избрал для своего сочинения необычный для ХIХ века, но все более притягательный для послереволюционного композиторского поколения состав исполнителей: флейта, фагот, труба, скрипка, виолончель и контрабас. Целью подобных ансамблей в условиях новой полифонии ХХ века было «современное стремление дать контрастную интонацию и достигнуть максимальной звуковой выразительности при наименьшем количестве голосов, породившее разнообразнейшие сочетания солирующих инструментов ансамбля… Сам автор музыки был, вероятно, удовлетворен этой попыткой обращения к нетрадиционному составу: «Сообщаю, что септет «звучал»! Септет уверил меня в правильности проделанной мною над этой партитурой работы», - писал Г.Попов после премьеры в Москве Б.В.Асафьеву.
Четырехчастный цикл Септета ориентирован на классическую традицию сонатных циклических сочинений. Однако в нем произошло заметное переосмысление самих взаимосвязей частей. Вместо привычного сонатного allegro Г.Попов написал первую часть в медленном темпе, Moderato cantabile, открывая ее распевной темой в характере русских протяжных песен. Она звучит словно бы издали, отодвигаемая колористической «кулисой» - таинственный звук контрабаса, взятый флажолетом, медленные трели у деревянных духовых. Гротескное и остроумное Скерцо открывает иную сторону дарования Г.Попова: полный изобретательности юмор. Необычный контраст русского мелоса и джазовой экзотики лег в основу Третьей части, Largo. Не случайно соло скрипки с сурдиной во второй ее теме, выдержанной в движении медленного танца, вызывает ассоциации с соло саксофона. Масштабный по замыслу финал – центр цикла, характер его музыки полон контрастов. Здесь композитор возвращается к одной из ключевых тем первой части, достигая тематического единства цикла. «Характер ярко динамической музыки Попова светлый и бодрый. Управляют ею рельефный пластичный мелос. В Септете развертывается ряд эмоциональных состояний с общим уклоном к преодолению пассива, страдания и к утверждению энергии, воли и радости», - писал о Септете в 20-е годы Б. Асафьев. В конце жизни Г. Попов пересмотрел жанровую принадлежность своего раннего сочинения. В момент всеобщего интереса к камерной симфонии в середине ХХ столетия он, не изменяя ни одной ноты текста, дал Септету это новое наименование.

И. БАРСОВА, доктор искусствоведения

_________________________________________________________________

Александр МОСОЛОВ (1900-1973)
«4 газетных объявления», соч.21
(слова из газеты «Известия ВЦИК»)
1. Скажите всем 2. Собака сбежала 3. Гражданин Заика 4. Лично хожу

«Три детские сценки», соч.18
(слова А.Мосолова)
1. Злющий кот 2. Волчок 3. Бабушка

Инструментовка Э.Денисова
Нелли Ли, сопрано
Ансамбль солистов оркестра Большого театра СССР,
Художественный руководитель и дирижёр
Александр ЛАЗАРЕВ

«Завод», эпизод из балета «Сталь»
для симфонического оркестра

ORCHESTRE SYMPHONIQUE (of Paris)
Conducted by JULIUS EHRLICH
Of the STATE OPERA, Leningrad

Концерт №2
для виолончели с оркестром ре минор, (1946 год).

(Элегия, Анданте маэстозо, Интермеццо,
Аллегро мольто, Баллада, Аллегро)

Московский государственный
cимфонический оркестр
Дирижёр Вероника ДУДАРОВА
Иван Монигетти - виолончель
__________________________________________________________________

Алексей ЖИВОТОВ (1904-1964)
«Фрагменты для нонета»
_________________________________________________________________________

Гавриил ПОПОВ (1904-1972)
Камерная симфония до мажор, соч.2
1. Moderato cantabile
2. Scherzo. Allegro
3. Largo
4. Finale. Allegro energico. Fuga

Ансамбль солистов оркестра Большого театра СССР,
Художественный руководитель и дирижёр
Александр ЛАЗАРЕВ
(Студия «МЕЛОДИЯ», запись 1986 года,
звукорежиссер П.Кондрашин)

См. "Музыка СССР 20-х годов (1990).rar"