Продолжая тему о Джульярдском квартете http://intoclassics.net/news/2011-07-22-24381 Почему-то записи Джульярдского квартета редки у нас, хотя квартет
блестящий. Довольно приятный тембр - музыканты стремятся к простоте и
ясности. Это подкупает. Ещё записи.
Поздние квартеты Бетховена до сих пор вызывают полемику, в их музыке принято усматривать предвестие некоторых важных принципов организации тематизма, ритма, гармонии, получивших развитие в XX веке. В последних квартетах сосредоточены глубокие раздумья Бетховена о жизни и смерти, радости и страдании, о человеке и его назначении в мире. Поэтому особое значение приобретают не драматические, конфликтные, полные борьбы сонатные аллегро, как в «героические годы», а медленные части — философские монологи, в которых подчас преобладает интеллектуальное начало. С ними соседствуют грубоватые, простонародные скерцо, насыщенные то терпким юмором, то деревенской наивностью. Величественные фуги, заставляющие вспомнить Генделя, сменяются трепетными лирическими мелодиями, ассоциирующимися с Шубертом и даже Вагнером. Вместо классической стройности четырехчастной формы — свобода построения, необычные сочетания контрастных жанров. «Он сочиняет в радостном исступлении и в исступленной радости», — говорит один из друзей. Его здоровье? В разгаре лета он пишет из Бадена Карлу: «Со вчерашнего дня я ничего не ем, кроме супа, нескольких яиц и чистой воды; язык у меня совсем желтый; без укрепляющих либо слабительных желудок мой никогда не поправится, несмотря на этого комедианта доктора». Три из последних квартетов были заказаны князем Николаем Борисовичем Голицыным; в качестве виолончелиста он играл в Санкт-Петербургском квартете; в мае 1823 года условились о плате — пятьдесят дукатов за каждый квартет. Должно быть, сам князь Голицын не без удивления принял эти сочинения, столь таинственные на первый взгляд, в которых композитор запечатлел самые сокровенные свои думы. Поздний Бетховен мало считается с принятыми в исполнительской практике условностями (характерный штрих: узнав о том, что скрипачи жалуются на технические трудности в его квартете, Бетховен воскликнул: «Какое мне дело до их скрипок, когда во мне говорит вдохновение!»). Он испытывает особое пристрастие к крайне высоким и крайне низким инструментальным регистрам, к сложным, часто в высшей степени изощренным полифоническим и вариационным формам
CD1 Струнный квартет No. 12, Op.127(1825) I. Maestoso - Allegro (7:02) II. Adagio, ma non troppo e molto cantabile (15:37) III. Scherzando vivace (8:46) IV. Finale (7:07) Струнный квартет No. 14, Op.131(1826) I. Adagio ma non troppo e molto espresivo (6:21) II. Allegro molto vivace (3:03) III. Allegro moderato (0:54) IV. Andante ma non troppo e molto cantabile (14:31) V. Presto (5:27) VI. Adagio quasi un poco andante (2:00) VII. Allegro (7:15)
CD2 Струнный квартет No. 13, Op.130(1826) I. Adagio ma non troppo - Allegro (14:14) II. Presto (2:05) III. Andante con moto ma non troppo (6:48) IV. Alla danza.Allegro assai (3:05) V. Cavatina.Adagio molto espressivo (7:23) VI. Grosse Fuge for String Quartet in B-flat major Op.133 (15:10) VII. Finale. Allegro (10:44)
CD3 Струнный квартет No. 15, Op.132 (1825) I. Assai sostenuto - Allegro (10:01) II. Allegro ma non tanto (8:44) III. Molto adagio (17:40) IV. Alla marcia, assai vivace (2:06) V. Allegro appassionato (6:51) Струнный квартет No. 16, Op.135(1826) I. Allegretto (6:28) II. Vivace (3:28) III. Lento assai e cantante tranquillo (8:48) IV. Grave ma non troppo tratto - Allegro (10:01)
Струнный квартет Верди написан весной 1873 года. Композитор прокомментировал работу так: "Я сочинил этот квартет в моё свободное время в Неаполе, ожидая постановки "Аиды", которая была отложена из-за болезни сопрано Терезы Штольц. Сочинил его всего за несколько вечеров в моем доме в присутствии 7-8 обычных моих гостей. Не знаю, хороший это квартет или плохой, но я знаю, что это квартет!" Премьера квартета состоялась через два дня после первого исполнения "Аиды" в ходе неофициального концерта, данного Верди в своём отеле 1 апреля 1873 года. Несмотря на скромное место, которое инструментальная музыка занимает в творчестве Верди, его струнный квартет ценится среди классических камерных произведений 19 века.
Струнный квартет Сибелиуса "Сокровенные голоса" - единственное значительное камерное сочинение его зрелого периода. Также эта работа интересна как предшественница стилистических изменений, которые произошли в период его написания - между третьей и четвёртой симфоний, во время личных медицинских и финансовых кризисов композитора. Подзаголовок "Сокровенные голоса" намекает как на 'разговорное' качество квартетного жанра, так и внутреннее состояние размышлений Сибелиуса. В квартете пять частей. Первая часть - небыстрая и задумчивая начинается с неспешного диалога между скрипкой и виолончелью, поддерживаемых журчащими аккордами арпеджио. Мимолетно проносится скерцо, его сменяет Адажио - поиски душевного спокойствия, затем ещё одно скерцо, как и первое, связанное с главной темой первой части. В финале - живом и энергичном, музыка несется вперед, как Лемминкяйнен из известной эпической поэмы Джузеппе Верди (1813-1901)
Струнный квартет ми минор (1873) 01. I. Allegro 02. II. Andantino 03. III. Prestissimo 04. IV. Scherzo Fuga Ян Сибелиус (1865-1957) Струнный квартет, Op. 56 "Сокровенные голоса" (1909) 05. I. Andante – Allegro molto moderato 06. II. Vivace 07. III. Adagio di molto 08. IV. Allegretto (ma pesante) 09. V. Allegro
Струнные квартеты Яначека - непревзойдённые и оригинальные образцы программного квартетного жанра. Первый квартет "Крейцерова соната" (1923) cочинен под впечатлением рассказа Л.Н.Толстого. В музыке квартета изображена психологическая драма: "Я воображал бедную измученную женщину, точно такую же как у Толстого в Крейцеровой сонате", пишет Яначек. Используя принцип тематического монтажа, Яначек в этом квартете почти оставлят позади область традиционной гармонии, и вместо этого бесцеремонно обращается с различными звуковыми сочетаниями, типичными для его позднего стиля, включая его 'торговую марку' - модальные окончания. Меланхоличная первая часть - сцена в поезде, где Позднышев рассказывает свою историю. Скерцо, подобное мрачной польке, описывает историю женитьбы и невесёлых будней семейной жизни. Звучащие в скерцо отголоски скрипичной сонаты Бетховена, когда скучающая жена восхищена скрипачом, и они вместе играют Бетховенскую сонату, в третей части приобретают гротескный характер, словно передающий впечатления ревнивого мужа. В финале мы слышими повторение темы первой части, играемой скрипкой (она отмечена в партитуре как "в слезах"). Яростное развитие этой мелодии приводит драму к её ужасному концу - возвратившись ревнивец, застаёт скрипача и жену вместе. Музыкант сбегает, а Позднышев кинжалом убивает жену. Струнный квартет № 2 "Личные письма" (1928) - последнее законченное сочинение Яначека. Название квартета "Личные или Интимные письма" (по чешски "Listy duverne") было дано композитором, как дань духовной дружбы с Камилой Штессловой, замужней женщиной моложе Яначека на 38 лет. Сочинение было предназначено, чтобы отразить характер их отношений, запечатлённый в более чем 700х письмах, которыми они обменялись друг с другом: "Вы в каждой моей ноте, вы - жизнь и любовь. Аромат вашего тела, жар ваших поцелуев... Мои ноты целуют Вас всю. Они зовут Вас неистово...". Альт играет ведущую роль в квартете, поскольку этот инструмент предназначен, чтобы персонифицировать Камилу. Партия альта была первоначально написана для виолы д'амур, однако позже его заменили обычным альтом. Третье "письмо" исследователи интерпретируют как колыбельную для сына, которого у Яначека и Камилы никогда не было. В музыке квартета Яначек хоть и не переступил грань атональности, тем не менее мажор и минор в нём вступают в необычные разногласия.
Лирическая сюита Берга для струнного квартета (1926) посвящена учителю Шёнберга Александру Цемлинскому. В соответствии с посвящением в четвертой части Сюиты цитируется одна из тем Лирической симфонии Цемлинского, очевидно и сходство названий обоих сочинений. В этих «шести кратких частях скорее лирического, нежели симфонического характера Берг впервые последовательно применяет 12-тоновую технику. Адаптируя ортодоксальный метод учителя, он придает ему большую свободу, достигая органичного синтеза додекафонии и тональности. В 1977 году американский музыковед Джордж Перл обнаружил «аннотированную партитуру» сочинения, которая стала настоящей сенсацией. Авторские комментарии, тщательно вписанные в единственный экземпляр партитуры красными, зелеными и синими чернилами, не оставляют никаких сомнений в том, что Лирическая сюита, названная композитором «маленьким памятником большой любви» – интимный дневник композитора, адресованный его тайной возлюбленной Ханне Фукс. Берг фиксирует события нескольких майских дней 1925 года, которые он, будучи приглашенным на фестиваль Международного общества новой музыки в Праге, провел в гостеприимном доме Герберта и Ханны Фукс. Прибегает он и к музыкальной символике: инициалы влюбленных AB и HF становятся частью 12-тоновой серии, а их «личные» числа 23 и 10 определяют количество тактов и метрономические указания. Последняя часть содержит «воображаемую вокальную партию» – подписанный под нотами текст стихотворения Шарля Бодлера «De Profundis» («Из глубины»), который истаивает в тристановском слиянии любви и смерти
Леош Яначек (1854-1928)
Струнный квартет No. 1 "Крейцерова соната" (1923) 1 I. Adagio 4:29 2 II. Con Moto 4:38 3 III. Con Moto - Vivace - Andante - Tempo I 4:11 4 IV. Con Moto - Adagio - Maestoso. Tempo I 5:47
Струнный квартет No. 2 "Личные письма" (1928) 5 I. Andante 6:51 6 II. Adagio 6:33 7 III. Moderato 5:34 8 IV. Allegro 8:32
Альбан Берг (1885-1935)
Лирическая сюита для струнного квартета (1926) 9 I. Allegretto Gioviale 3:06 10 II. Andante Amoroso 6:06 11 III. Allegro Misterioso - Trio Estatico 3:33 12 IV. Adagio Appassionato 6:10 13 V. Presto Delirando - Tenebroso 5:12 14 VI. Largo Desolato 6:14
Juilliard String Quartet: Robert Mann, Joel Smirnoff Samuel Rhodes Joel Krosnick May 13-19, 1995 (1 to 4); March 9-10, 1989 (5 to 8); May 16-17, 1995
Только Татьяна могла ночью клюнуть на сокровенную квартетную программу А что квартеты? Разговор четырёх неглупых людей. Кстати, это переиначенная поговорка. У Гайдна в оригинале звучало: "Квартет - разговор четырех добрых друзей". Хорошо, что он не слышал квартетов Бартока или Шостаковича...не дожил. А жаль!
But unfortunately its Late Beethoven's are taken in 1982, not in 1964-1970 ones which was originally uploaded.
Are there anyone who have 1964-1970 ones ?
Добавлять комментарии могут только зарегистрированные пользователи. [ Регистрация | Вход ]
Аудио/видеозаписи и литература предоставляются исключительно для ознакомления. После ознакомления они должны быть удалены, иначе, вероятно, Вами будет нарушен закон "об авторском праве и смежных правах".