Спасибо! Не слежу за современными тенденциями, т.к. специально не читаю муз. критику и статьи о музыке, боясь навредить восприятию, но Ваше сообщение об отходе от симфонизма к камерности (и как раз по составу инструментов, а не по содержанию), меня порадовало.

Спасибо!

Очень жаль, но ссылка не работает

Извиняйте. С пятого -девятого раза получилось.

Спасибо!
Послушал. Очень страшная музыка. Кроме Шнитке, никого не смог принять. Большей частью истерзали слух и оставили ни с чем.
Но опыт есть опыт. Определяет, что внутри надо еще расти и расти

А! Все-таки DCD как-то не вписались в сборник

Интересная оценка. Аж самому захотелось переслушать. Чем же она стращна-темным мистицизмом или авангардностью? И почему DCD не вписались в состав?-приглушенная струнная доминанта, сумрачность звучания

Страшна именно темным мистицизмом
Солирующей утробной струной, хтоническими буграми и паузами невскрытых пещер.
А вот электроника сразу добавляет искуственности, придумки. Они хороши, я их очень люблю. Но не рядом с тем, что последовало после первой композиции

"Солирующей утробной струной, хтоническими буграми и паузами невскрытых пещер"

Вот сколько образов у Вас родилось, чтобы описать эту музыку. Значит в ней есть что-то значительное. Если авангардные произведения, обходящиеся только одним-двумя струнными, лишенные мелодии и скорее являющиеся пугающей тенью музыки способны находить такой отклик в сознании, то это, как мне кажется, свидетельствует о духовной зрелости современной музыки. То, что раньше изображалось большим оркестром, тромбонами, колоколами и гонгами, красочными мелодиями сегодня изображается сочетанием игры фактуры, отзвуками, призвуками и паузами и достигается сопоставимый психологический эффект, то значит прогресс вовсе не зашел в тупик. Ваш комментарий-это апология авангарда Послушайте Итайпу Филипа Гласса (я выкладывал), там похожий психологический эффект достигается большим оркестром и хором. Хотя есть и похожие работы в хоровом жанре-например, And one of the Pharisees-произведение для четырех мужских голосов

Рождать такие образы - моя профессия.
И тромбоны и гонги тоже никто не отменял. Мне кажется, что смысл не в наборе инструментов. Так же как и в пьесе - в количестве персонажей.
Древняя музыка тоже не обладала разнообразием инструментов. А потому прогресс в отношении искусства - очень смешное понятие. Даже если меня не убедил Ланг, его композиторской состоятельности это не повредило.
Опять же о "духовной зрелости". То или иное направление в искусстве обусловлено историческими и социальными ситуациями. Возрождение, классицизм, например, - это каждый раз переосмысление граней античности в зависимости от духовных потребностей в политико-экономической обстановке, которая окружает художников. Зрелость может быть только индивидуальная. А еще честность - если просто так пиликать на виолончели, то никто даже внимания не обратит, ведь правда?