Должанский А. Н. Избранные статьи (1973)

Одоевский В. Ф. Музыкально-литературное наследие (1956)
Общая редакция, вступительная статья и примечания Г. Б. Бернандта

Житомирский Д. В. Избранные статьи (1981)

Друскин М. Избранное. Монографии. Статьи (1981)
Друскин М. Клавирная музыка Испании, Англии, Нидерландов, Франции, Италии, Германии XVI - XVIII веков (1960)
Друскин М. О западноевропейской музыке XX века (1973)
Друскин М. Очерки по истории танцевальной музыки (1936)
Друскин М. Очерки, статьи, заметки (1987)
Друскин М. Пассионы и мессы Баха (1976)
Друскин Я. С. О риторических приёмах в музыке Баха (1995)

Хохлов Ю. Советский скрипичный концерт (1956)

Цитата: Среди части советских композиторов не были еще изжиты «пережитки буржуазной идеологии, питаемые влиянием современной упадочной западноевропейской и американской музыки». Это обусловило субъективное «ущербное» восприятие событий Великой отечественной войны некоторыми даже
крупными советскими композиторами, преимущественное внимание к ее ужасам, а не к ее героике. Последнее сказалось даже в некоторых наиболее удачных произведениях этих авторов, например, в седьмой симфонии Шостаковича.
Влияние формалистического направления было особенно сильным в области инструментальной музыки. Оно заметно сказывалось и в концертном жанре, в частности, в появившихся в это время скрипичных концертах. Как мы покажем далее, даже в лучшем скрипичном концерте этих лет — в концерте Ракова — налицо некоторые моменты, которые, несомненно, связаны с воздействием формалистического направления.

Раабен Л. Инструментальный ансамбль в русской музыке (1961)

Не будет преувеличением сказать, что он [камерный жанр] является одним из самых содержательных в музыкальном творчестве. Достаточно вспомнить о камерных ансамблях Чайковского, Бородина, Глазунова, Танеева, Рахманинова, а в советской музыке — о сочинениях Мясковского, Прокофьева, Шостаковича, чтобы представить себе, какие огромные художественные ценности накоплены в этом жанре. Ведь не найдется, пожалуй, ни одного крупного композитора мира, который не отдал бы ему дани. Притягательная сила камерного жанра несомненно заключена в его богатых выразительных возможностях.

Раабен Л. Н. История русского и советского скрипичного искусства (1978)

Допущено Управлением учебных заведений и научных учреждений Министерства культуры СССР в качестве учебного пособия для музыкальных вузов

Асафьев Б. В. Очерки об Армении (изд. 1958)

Во всей творческой и научной деятельности Б. В. Асафьева проявилась одна из замечательных и благородных черт, неизменно присущих передовым деятелям русской культуры, — сочетание высокого патриотизма с подлинным интернационализмом, глубоким уважением и живым интересом к культуре других народов. Творческое и научное наследие Асафьева хранит множество глубоко содержательных и чутких «откликов» на различные явления культурной жизни народов нашей многонациональной социалистической родины. Немало поистине вдохновенных, согретых искренним чувством страниц посвятил Б. В. Асафьев и
культуре Армении (Г. Тигранов)

Раабен Л. Мастера советского камерно-инструментального ансамбля (1964)

Рассказы о камерно-инструментальных ансамблях, возникших в СССР.

Раабен Л. Советский инструментальный концерт. 1968-1975 (1976)

Эта небольшая книжка служит непосредственным продолжением моей монографии «Советский инструментальный концерт», опубликованной в 1967 году. Ее временные рамки: 1968—1975 годы.
<...>

Раабен Л. Советский инструментальный концерт (1967)

Инструментальный концерт — один из популярнейших жанров советского музыкального искусства. Большинство крупных композиторов-симфонистов — С. Прокофьев, Д. Шостакович, А. Хачатурян и др.— отдало ему дань, написав ряд произведений, заслуженно пользующихся мировой известностью.
Плодотворно развивая классические традиции, советские композиторы создали новые ветви этого жанра, накопив в нем значительные художественные ценности. Без преувеличения можно сказать, что концертный жанр является важнейшим видом отечественного симфонизма.
Однако литература о нем очень скромна.<...>

Европейская музыка XIX века. Книга первая. Польша. Венгрия (2008)

«Европейская музыка XIX века», книга первая, входит в цикл учебных пособий, подготавливаемых кафедрой истории зарубежной музыки Московской консерватории. В рамках этого цикла вышли пособия: «Музыка французской революции XVIII века. Бетховен» (М., 1967) и три книги под общим названием «Музыка Австрии и Германии XIX века» (М., 1975, 1990, 2003). Настоящее издание открывает серию, посвященную музыке Польши и Венгрии (I), Франции (II), Италии (III), Чехии и Норвегии (IV).
Основной целью пособий всего цикла является раскрытие общего и особенного в претворении музыкальным искусством указанных выше стран ведущих эстетических и жанрово-стилевых тенденций романтической эпохи. Проблематика первой книги сосредоточена вокруг крупнейших творческих фигур в музыке XIX века - Ф. Шопена и Ф. Листа. Очерки об их творчестве предваряются характеристикой развития музыкальной культуры Польши и Венгрии.

Орлова Е. М. Б. В. Асафьев. Путь исследователя и публициста (1964)

Рыбникова М. Балеты Асафьева (1956)

Дмитриев Г. О драматургической выразительности оркестрового письма (1981)