Спасибо, послушаю виолончельные концерты. Кшенек мне в общем нравится, первый скрипичный концерт (1920г.) - вообще шедевр, на нём сам Шостакович попасся
Пожалуйста! Записал ещё с Напстера пару виолончельных вещей для эксперимента - отвратно получилось , надо в настройках звука возиться или обрабатывать
Андре Капле - Эпифания, симф. фреска для влч с оркестром http://files.mail.ru/A9RYT8 Жозеф Ги Ропарц - Соната для влч и ф-но http://files.mail.ru/SJTOEP
Про Прокофьева вообще легко писать - и хорошее, и плохое. Цитата из французской газеты: «Весной 1921 года Париж «открыл» для себя Сергея Прокофьева. Газеты так охарактеризовали новую музыку: «Когда дочка динозавра оканчивала консерваторию, то в ее репертуаре был… Прокофьев... «Стальные пальцы, стальные запястья, стальные бицепсы, стальные трицепсы... Это не музыка, а звуковой стальной трест...». ...И никто не хотел слышать лирики замечательного Скрипичного концерта
«Второй, g-moll’ный концерт гораздо зрелее первого. Тот же пламенный пафос, та же порывистость вдохновения, но вместе с тем – бо́льшая, чем раньше, целость концепции, более стройные формы, большая углублённость настроения и большая яркость тематизма. Некоторые темы 2-го фортепианного концерта просто поражают своей графической чёткостью и пластической красотой. Таковы, например, обе темы первой части и в особенности d-moll’ная тема финала, будто высеченная из цельного куска звукового гранита! Весьма любопытно и характерно для Прокофьева – соединение определённых мелодических рисунков с очень извилистой и капризной гармонической линией сопровождения. Рискованные, сложные модуляции вырастают одна из другой как-то незаметно, поддержанные полной связностью и органической логикой течения главных тематических голосов. Вы не успеваете опомниться, как уже находитесь в иной тональности против предыдущей, а за ней ещё и ещё, новые и новые скачки над пропастями отдалённейших строёв, через которые, однако, повсюду перекинуты для слушателя, лишённого «акробатических» способностей автора, прочные мосты из крепко слаженных тем, своими краями цепляющиеся за каждый утёс гармонических экстравагантностей. Это замечательное отношение между плотным «костяком» музыки, одетым стальными мышцами рельефной мелодии, и крайней «гиперэстетической» обострённостью гармонических нервов художественного организма, – придаёт сочинению Прокофьева замечательное своеобразие. Иной раз эти основные условия прокофьевского творчества являются причиной странного впечатления. Получается какой-то обман слуха. Кажется, что нет в музыке модуляций, а есть как бы постоянные повышения и понижения всего оркестра, его общая перестройка вверх и вниз. Не звуки движутся по диапазону инструментов, а эти последние то подымаются, то падают в своём основном строе, следуя за поворотами тяжких, массивных мелодических монолитов… Похоже на невский ледоход с Николаевского моста, когда кажется, что не глыбы льда движутся навстречу нашему взору, а мост плывёт против течения… Замечу, кстати, что нечто подобное случается со мной при слушании некоторых монументальных композиций Регера, с которым вообще Прокофьев обнаруживает некоторое внутреннее родство. Прислушиваясь к музыке Прокофьева более внимательно, не трудно открыть в ней и другие классические влияния, сочетание которых с архи-модернистскими гармоническими дерзаниями тем более любопытно, что Прокофьев осуществляет свои намерения очень убедительно».
Total Recorder. Вот отсюда http://intoclassics.net/forum/12-1863-1 Я немного записываю - там записи почему то разного качества на прослушивание выдаются. Больше слушаю. есть редкости, например Роликовый балет Онеггера, фортепианная транскрипция Шостаковича Литургической, Ролан-Мануэль, сонаты Ропарца, трибьюты Дебюсси и Форе, куча флейтовой музыки, ещё какие то французы незнакомые ...
Вот именно махина. Что касается Регера - Прокофьев вообще на немецкой романтической музыке рос, Шумана любил, потом Вагнера, Глазунова, а большинство сочинений до 17 года, что называется из старых тетрадей - это песенки из детства, только усложнённые ходульными ходами, но мощными, да, ничего не скажешь. Скифская сюита - тоже мощь! И 2я симфония. Но я немного другого Прокофьева люблю, хотя и эти вещи безусловно - шедевры
Прокофьев очень Регером увлекался, даже партитуру у кого то из консерваторцев отобрал. Многословием не увлекался, мелодии разные умел сочинять, а не одну по пол часа разрабатывать Всё-таки 2й концерт слишком футуристический, я больше лирику у Прокофьева люблю, она и там есть, в финале
Мне нравится 4й, вообще сочинения тех лет особенно люблю - самый оригинальный его период, начиная с 3й симфонии, трёх балетов и особенно 5й концерт - с которого у меня наверное любовь к Прокофьеву и началась. В исполнении Рихтера, а 2й он кстати не играл. Всё-таки есть там какая-то ходульность
Меню сайта
Помощь тяжело больным детям. 
ПОГРУЖЕНИЕ В КЛАССИКУ. Здесь живет бесплатная классическая музыка в mp3 и других форматах.