Может имя и не на слуху, но в учебниках по Истории отечественной музыке второй половины XXго века глава ему посвящена Вот тут можно почитать http://www.people.nnov.ru/syrov/Rus/Tischenko.htm
Тищенко – один из немногих композиторов, чьё творчество представляет собой не просто сумму опусов, но некое единое пространство, "эмоциональное поле", именуемое "музыкой Тищенко". Не знаю, что сильнее привлекает к премьерам композитора: желание услышать новое или расслышать в этом новом знакомое и родное, оттенок встреч со старым другом после долгой разлуки. Премьера пост-советской Седьмой симфонии (1994) была особенно интригующей, потому что в предыдущей, Шестой (1988), композитор удивил и озадачил нас внешней непохожестью музыки на привычную "симфонию Тищенко".
Первая часть - Соната. Короткий ироничный мотив засурдиненной трубы. Те самые несколько нот, по которым узнаётся музыка Тищенко (и Шостаковича, конечно, вспоминается его 9я). Характерна для композитора и дальнейшая игра с этим мотивом. Может быть, чуть меньше постепенного "раскачивания", больше собранности, стремительности, чем в иных первых частях Тищенко. И чуть больше блеска, отточенности. Иногда возникает впечатление, что композитор стилизует самого себя. Но стилизует блестяще. Слушается на одном дыхании, с неослабевающим интересом. В конце слух констатирует почти точную репризу и ясный заключительный каданс – точку в конце части. В музыке Тищенко эти обычнейшие приёмы воспринимаются странно и неожиданно.
Вторая часть – Фокстрот – вполне типичный для Тищенко гротеск, с банальным мотивом из "Вот, компания какая". Обычно такая музыка возникает у композитора как результат длительного и болезненно напряжённого развития. Но здесь вторая часть психологически не вытекает из первой. Две части - две "вещи в себе" – два разных взгляда на мир.
В третьей части – медленных, текучих Вариациях – музыка устремляется "вглубь себя"… Ловлю себя на том, что хочется продолжить описание в духе программки – аннотации к какой-нибудь классической симфонии – Бетховена или Чайковского. Да, странность ощущения возникает именно от этой классической симфонической концепции…
Четвёртая часть – Вальс – звучит неожиданно. Незаметно навязанные традиционные "правила игры" требуют здесь или "собирающего" динамичного "классического" финала, или… взрыва, отрицания всего сказанного. Происходит – третье. Прорыв в иной, как бы "нематериальный" мир. Это не романтическое скерцо, не ностальгический вальс, чего можно было бы ожидать от части с таким названием. Вальс теней?
Пятая часть – Рондо – поначалу возвращает в знакомую стихию финалов "старого доброго Тищенко". Простенькая, нарочито "инфантильная" темка окрашена добрым гайдновским юмором. Чрезвычайно характерна для жизнерадостных страниц Тищенко и вторая тема – угловатый сплав мощи и добродушия. Но постепенно рефрен выявляет и другой свой потенциал – агрессивный, жёсткий, даже жестокий. Зарождается музыкальный конфликт, типичный для средних частей Тищенко. Вот после этой части мог бы звучать Фокстрот. Но нарастающая недобрая волна стремительно врезается в тишину. Симфония закончилась (или оборвалась?) Осталось лихорадочное возбуждение, глубокий след значительного духовного события. Выводы – потом.
Симфония Тищенко оставляют за собой "послезвучие", побуждает к осмыслению, анализу – не специальному анализу с партитурой, а скорее, к анализу собственных ощущений.
Пожалуйста! Все уже слышали наверное грустную новость. Ушёл хороший композитор. В прошлом году очень им увлекался, запись есть - это главное, надеюсь новые появятся
Не обязательно срывы должны отражаться в музыке, Брукнер не Малер (хотя Бернстайн мог, слышали наверное 6ю) Что касается Теннштедта, то его трактовки больше вагнерианские, после всяких дирижёров 'лангсаммеров' и прочих автократов приятно послушать действительно классическую трактовку во всех смыслах 8я у него замечательная И 4я отличная. Так глядишь и 7ю полюблю Спасибо за выкладку!
Я просто для примера сказал, потомучто фамилия - это не слово (и разницы между 'с' и 'з' на слух не слышно), а какое произношение нравится композитору Сешенсу мы не знаем
Интересная личность этот Теннштедт. Читал про него в книге Великие дирижёры в сватке за власть. Бежал из советской Германии, прославился как раз исполнением 7й Брукнера. причём каждый концерт заканчивался у него нервным срывом - удивительная самоотдача
"Когда Теннштедт выходит на сцену, — говорил его коллега, — ни ты, ни он не знаете наверняка, Удастся ли ему добраться до подиума, не упав, сможет ли он продирижировать вещью до конца. А потом он это делает, и с таким блеском, что начинаешь дивиться — как это ты (или он сам) мог в нем усомниться".
Как-то пытался спорить с boomom по поводу транслитерации, он считает что в русском произношении множество английских имён неправильно передаётся. И мне кажется, многие его выкладки Бенжамена, Фелдмана, Уаткинса, Крама, Кардю и т.п. останутся неизвестными, по крайней мере не такими известными как Джордж Бенджамин, Мортон Фельдман, Хью Уоткинс, Джордж Крамб, Корнелиус Кардью
Есть такое английское слово сессия, произносится как "сэшнс", в словарях композитора называют Сешенсом Что касается симфоний - я все осилил, две первые тональные (неоклассицизм), потом ещё и серия пошла. Есть интересные звуки
В современном мире классической музыки, мире чистогана за что платят, то и играютЬ - хошь симфонический квартет, хошь скрипичную сонату на барабане Страдивари
Первую с удовольствием послушал - доступно и всерьёз. Про 2ю скажу словами Тосканини о 9й Бетховена: Гениальная вещь, хотя я её до сих пор не понял. Интересно, 3ю не включили из за финала, а в 4й все части хороши? - неровная работа, первая половина от второй даже по стилистике различается (вторая половина интересней как раз). А 7я - слишком а ля Вагнер, не айс Поэмы ещё не распробовал, слушал раза три, не запомнились. Ещё попробую
Что сыграть, вы запишите. Из любимых квартетов слышал только квартеты Дебюсси и Равеля, как звучит Арфовый квартет Бетховена не представляю, наверное здорово