Погружение в классику
Погружение в классику
RSS
статьи о музыке
Меню сайта
Поиск
по заголовкам
по всему сайту
поиск от Google
поиск от Яndex

Категории каталога
композиторы - алфавит [7]
Материалы о композиторах. Составлением занимается администрация.
исполнители - алфавит [19]
Материалы об исполнителях. Составлением занимается администрация.
Серебряный век музыки [22]
путешествие в начало XX века вместе с YeYe
музыканты - не по алфавиту [115]
материалы о музыкантах от наших пользователей
прочее [113]
все остальное
Гленн Гульд - избранное [5]
главы из книги

Приветствуем Вас, Гость.
Текущая дата: Воскресенье, 11 Декабрь 16, 03:11
Начало » Статьи » прочее

Тихон Хренников, Выступление на собрании композиторов и музыковедов г. Москвы
Тихон Хренников
Выступление на собрании композиторов и музыковедов г. Москвы.

Центральный Комитет нашей партии в своем Постановлении от 10 февраля 1948 года сурово заклеймил антинародное формалистическое направление в советской музыке. Непосредственным поводом для вмешательства высших партийных органов в музыкальные дела явилась новая опера «Великая дружба» (музыка В. Мурадели, либретто Г. Мдивани), поставленная Большим театром Союза ССР в дни 30-й годовщины Октябрьской революции.

Но новая опера принесла сильнейшее разочарование. В. Мурадели ни в коей мере не сумел решить задачи, которая была поставлена в 1936 году товарищем Сталиным в связи с постановкой оперы «Тихий Дон» И.Дзержинского — задачи создания советской оперной классики. Больше того, он увел советскую оперную музыку в сторону от того реалистического пути, начало которого знаменовала опера «Тихий Дон». В музыке оперы «Великая дружба» отмечены следующие серьезные недостатки:«Музыка оперы невыразительна, бедна. В ней нет ни одной запоминающейся мелодии или арии. Она сумбурна и дисгармонична, построена на сплошных диссонансах, на режущих слух звукосочетаниях. Отдельные строки и сцены, претендующие на мелодичность, внезапно прерываются нестройным шумом, совершенно чуждым для нормального человеческого слуха и действующим на слушателей угнетающе» (Постановление ЦК ВКП(б) от 10 февраля 1948 года).

Убедившись в том, что пороки оперы В. Мурадели являются результатом формалистического пути, на который стал композитор, а также следствием надуманности и порочности ее сюжета, ЦК ВКП(б) решил не допускать эту оперу к исполнению.

Было установлено, что неоднократные указания партии по вопросам искусства не были претворены в жизнь большинством советских композиторов. Все разговоры о «перестройке», об обращении композиторов к народности, к реализму, оставались на деле пустыми декларациями. Почти все композиторы, работавшие в области крупных форм, были в своем творчестве оторваны от народа и не пользовались популярностью у широкой аудитории. Народ знал лишь ряд песен и маршей, знал музыку к кинофильмам, но оставался равнодушным к большинству произведений симфонической и камерной музыки.

Вспомним высказывания В. И. Ленина о задачах советского искусства, о его призывах к народности искусства, защиту им русского классического наследия от наскоков пролеткультовцев; вспомним совещания при Агитпропе ЦК ВКП(б) по вопросам музыки в 1925 и 1929 годах, в разгар деятельности Ассоциации современной музыки, постановление ЦК ВКП(б) от 23 апреля 1932 года о перестройке литературно-художественных организаций, статьи газеты «Правда» — «Сумбур вместо музыки» и «Балетная фальшь», в 1936 году; наконец, постановления ЦК ВКП(б) о журналах «Звезда» и «Ленинград», о кинофильме «Большая жизнь», о репертуаре драматических театров, - принятые в 1946 году.

ЦК ВКП(б) указывает в своем Постановления. что формалистические извращения, антидемократические тенденции нашли свое наиболее полное выражение в произведениях таких композиторов, как тт. Д. Шостакович, С. Прокофьев, А. Хачатурян, Г. Попов, Н. Мясковский, В. Шебалин и др. Речь идет о возрождении в творчестве этих композиторов антиреалистических, декадентских влияний, направленных на ниспровержение принципов классической музыки. Эти стремления характерны для ряда буржуазных течений искусства эпохи империализма: отказ or мелодичности музыки, игнорирование вокальных форм, увлечение ритмическими и оркестровыми эффектами, нагромождение крикливых, режущих слух гармоний, намеренная алогичность и аэмоциональность музыки. Все эти тенденции на деле приводили к ликвидации музыки как одного из наиболее сильных выразителей человеческих чувств и мыслей.

Музыкальные инструменты применялись не в той роли, для которой они предназначены. Так, рояль превращался в ударный инструмент (удары кулаком по клавиатуре в 6-й сонате С. Прокофьева), скрипка из певучего, нежного инструмента превращалась в инструмент хрипящий и стучащий. Ясность и логичность гармонических последований приносились в жертву произволу и нарочитой усложненности звуковых комбинаций, естественные аккорды превращались в «звукотембры», в звуковые пятна и кляксы.

Формализм есть всяческое проявление бессодержательности, безыдейности в искусстве. Отказ от идейности в искусстве приводит к проповеди «искусства для искусства», к культу «чистой» формы, к культу технического приема как самоцели, к гипертрофии отдельных сторон музыкальной речи за счет потери целостности и гармоничности искусства.

Характерными признаками формалистической музыки, как говорит Постановление ЦК, являются «...отрицание основных принципов классической музыки, проповедь атональности, диссонанса и дисгармонии, являющихся якобы выражением «прогресса» и «новаторства» в развитии музыкальной формы, отказ от таких важнейших основ музыкального произведения, какой является мелодия, увлечение сумбурными, невропатическими сочетаниями, превращающими музыку в какофонию, в хаотическое нагромождение звуков».

В Постановлении ЦК ВКП(б) указывается, что признаком формалистической музыки является также отказ от песенной полифонии и уход к надуманному, сухому, искусственному многоголосию, так называемой линеарности, или к примитивному унисону.

Культивирование формы как цели искусства приводит в итоге к распаду и самой формы, к утере высокого профессионального мастерства.

Как сказано в Постановлении ЦК, формализм приводит к отрыву композиторов «в своей музыке от запросов и художественного вкуса советского народа» и замыканию композиторов «в узком кругу специалистов и музыкальных гурманов», к снижению высокой общественной роли музыки и сужению ее значения, сведению роли музыки к удовлетворению «извращенных вкусов эстетствующих индивидуалистов».

«Отрыв некоторых деятелей советской музыки от народа» привел к распространению вреднейшей «теории» о том, что непонимание народом их сложной музыки есть результат отсталости народа, «недоросшего» якобы до высот «настоящего искусства».

Как глубоко заметил товарищ Жданов - философской основой этих взглядов является субъективный идеализм. Художник сам воображает себя ценителем и окончательным судьей своего творчества. Ему нет дела до слушающего его человеческого общества. Личный каприз, случайная прихоть и крайний произвол, субъективизм автора-одиночки резко противопоставлены потребностям и запросам окружающей его среды: «Я так понимаю, я так чувствую, а до слушателя мне дела нет».

Одна из главных причин, как говорится в постановлении ЦК, заключается в том, что «среди части советских композиторов еще не изжиты пережитки буржуазной идеологии, питаемые влиянием современной упадочной западноевропейской и американской музыки».

Нынешнее музыкальное искусство Западной Европы и Америки отражает всеобщий маразм и духовное оскудение буржуазной культуры. Нельзя назвать почти ни одного крупного композитора Запада, который не был бы заражен формалистическими пороками, субъективизмом и мистикой, идейной беспринципностью. Апостол реакционных сил в буржуазной музыке. Игорь Стравинский, с одинаковым равнодушием создает то католическую мессу в условно-декадентском стиле, то цирково-джазовые пьесы. Новоявленный музыкальный «гений» современной Франции Оливье Мессиэн пишет насквозь мистическую музыку на темы, почерпнутые из евангелия и средневековых католических сочинений. Современные оперы немецких композиторов Хиндемита, Кшенека, Альбана Берга, англичанина Бриттена, американца Менотти представляют собой набор диких созвучий, при полном пренебрежении к естественному человеческому пению. В музыке откровенно провозглашается возвращение к первобытным варварским культурам доисторического общества, воспеваются эротизм, психопатия, половые извращения, аморальность и бесстыдство современного буржуазного героя XX столетия.

Современная буржуазная критика, как западноевропейская, так и американская, единодушно провозглашает крупнейшими явлениями музыкальной современности творчество так называемой французской «четверки» (или группы «Молодой Франции», в составе Оливье Мессиэна, Андрэ Жоливе, Ив Бодри и Даниэля Лезюра), английского композитора Бенджамена Бриттена, американца Джиан-Карло Менотти. Творчество этих композиторов характеризуется крайним декадентством во всех своих проявлениях. Мессиэн во всех своих декларациях проповедует возвращение к «всеобъемлющему католицизму». Среди его произведений «Квартет на конец мира», «Видение Амана» — на библейский сюжет, «Три маленькие литургии» для 10-ти женских голосов в унисон, челесты, рояля, виброфона, радио-инструмента «Волны Мартено», там-тама и ударных инструментов, и ряд других аналогичных произведений.

По определению самого Мессиэна, он черпает вдохновение для творчества из евангелия, апокалипсиса, посланий св. Павла, из сочинений светила средневековой католической схоластики Фомы Аквинского. Соратник Мессиэна, композитор Андрэ Жоливе, по его признанию, стремится к тому, чтобы музыка стала «магическим заклятием, выражением самого непосредственного религиозного чувства». Швейцарский профессор Константин Регамей, восторженно отзываясь об опере английского композитора Бенджамена Бриттена «Петер Граймс», провозглашенной английской критикой британским «Иваном Сусаниным», прямо пишет, что музыка этой оперы представляет собой мозаику разнороднейших стилистических элементов, в том числе чистейшей атональности и какофонии. В известной опере Кшенека «Прыжок через тень» почти все действующие лица являются абсолютно аморальными субъектами: в опере имеется даже особый хор половых психопатов-мазохистов. В опере немецкого композитора Макса Брандта «Машинист Гопкинс» центральные персонажи — убийцы и эротоманы. причем главное действующее лицо, сам машинист Гопкинс, образ которого представляет собой подлую фашистскую карикатуру на деятеля рабочего движения, изображен настоящим похотливым скотом, грубо шантажирующим женщину.

В «Святой Сусанне» Хиндемита с отвратительным натурализмом показана религиозная эротомания. Такой же патологичностью отличаются невропатические оперы Альбана Берга, а в последнее время особенно опера «Медиум» Джиан-Карло Менотти, пользующаяся огромным успехом у буржуазной публики в Америке. Центральным персонажем этой оперы является профессиональная обманщица-спиритка, женщина, страдающая алкоголизмом и вдобавок убийца.

Наибольшую роль в культивировании формалистической музыки, особенно в 20-е годы, сыграла группа композиторов и музыкальных деятелей, объединенных в Ассоциацию современной музыки — отделение Международного общества современной музыки. Ассоциация вела усиленную пропаганду музыки Хиндемита, Кшенека, Берга, Шёнберга и др., их формалистических воззрений на музыку. В 1924-1929 годах в Москве, Ленинграде и других крупных музыкальных центрах устраиваются гастроли западноевропейских композиторов-формалистов (Казеллы, Хиндемита, Мийо), ставится ряд современных опер откровенно декадентского характера («Воццек» Альбана Берга, «Прыжок через тень» Кшенека, «Далекий звон» Шрекера и др.).

Один из наиболее характерных для Ассоциации современной музыки идеологов Л. Сабанеев писал в 1924 году о сущности музыки: «Музыка не есть идеология, а чисто звуковая организация... Музыка идей не выражает... а имеет свой музыкальный мир идей. Оттого никакая наисовременнейшая идеология... не может считаться порождающей современную музыку».

Советские композиторы должны отбросить, как ненужный и вредный хлам, пережитки буржуазного формализма в музыкальном творчестве и понять, что создание высококачественных и идейных произведений во всех жанрах - в области оперной, симфонической музыки, в песенном творчестве, в хоровой и танцевальной музыке — возможно, только следуя принципам социалистического реализма.

Композиторы обязаны помнить слова великого русского писателя Горького, что «социалистический реализм утверждает бытие, как деяние, как творчество, цель которого непрерывное развитие ценнейших индивидуальных способностей человека ради победы его над силами природы, ради его здоровья и долголетия, ради великого счастья жить на земле...»

Наш долг - мобилизовать все наши творческие силы, чтобы в кратчайший срок достойно ответить на этот призыв нашей партии, на призыв нашего великого вождя, товарища Сталина.

Опубликовано в в журнале "Советская музыка", №1, 1948 г.

Источник: http://www.kultura.az/articles.php?item_id=20081013052418096&sec_id=11

Категория: прочее | Добавил(а): Cassis (08 Июль 10)
Просмотров: 3352 | Комментарии: 128
Понравилась статья?
Ссылка
html (для сайта, блога, ...)
BB (для форума)
Комментарии
Всего комментариев: 1281 2 3 4 »
1. Oleg (legoru)   (08 Июль 10 18:56)
Именно из таких ругательных речей прогрессивные советские меломаны узнавали о представителях и новых тенденциях зарубежного музыкального авангарда. Раз ругают - значит нужно обязательно слушать :)

2. Виталий Кассис (Cassis)   (08 Июль 10 19:05)
А я в этой речи Хренникова увидел понимание назревшего кризиса в музыке. То что Мессиан неслушабелен для широких масс и путь этот тупиковый - по-моему верно. Только "народность" музыку никуда не вывела. :(

3. Oleg (legoru)   (08 Июль 10 19:20)
Кассис, я удивлён, что вам нравятся суждения бюрократов о музыке. Хренников, конечно композитор, но здесь он как бюрократ выступает - днём он ругал формалистов, а в выходные писал сам в их стиле.

4. Виталий Кассис (Cassis)   (08 Июль 10 19:38)
Никому не интересно, что он писал на выходных, интересно, что он представлял заказчику творчества - государству, представляющему советский народ. Если это принципиальная позиция, считать всех бюрократов дураками, она мне не понятна. Хренников профессионал. Постановление ЦК можно считать нападками на творца, но только в том случае, если творец пишет для себя, творец в советском государстве пишет для народа. Да, у государства была смешная цель - сделать искусство массовым, да хотели, что-бы каждый индивидуум мог приобщиться к прекрасному и на это выделялись ресурсы. Может-ли государство в качестве заказчика требовать от исполнителя желаемого результата? Может-ли в современном обществе заказчик требовать от композитора написать концерт в соответствии со своими пожеланиями? Думаю, ответ очевиден.

5. Oleg (legoru)   (08 Июль 10 19:52)
Я не считаю всех бюрократов дураками, но думаю, что государству выгодней не указывать композитору как писать музыку. Вот, например если вы закажете архитектору проект дома, он начертит его (допустим талантливо, не без своеобразия), а вы туда со своими требованиями и поправками на массовость. В лучшем случае получится непрофессиональное неизвестно что- курам на смех или просто развалится :D

6. Виталий Кассис (Cassis)   (08 Июль 10 20:16)
У заказчика всегда есть требования к исполнителю. Хрущевки были маленькими и невзрачными не из-за того, что советское руководство было некомпетентным, а по чисто экономическим причинам, причём причины эти столь обстоятельны, что у архитекторов оставалось крайне мало выбора, экономическая целесообразность была на первом месте.
Касательно музыки и указаний. История похоже уже доказала, что популярная классическая музыка осталась в далёком прошлом, можно-ли говорить о том, что в агитпропе не все были идиотами и видели, что творится там на западе и как это можно соотнести с советской реальностью. Вы, по-моему, упускаете важную составляющую - идеологию и мыслите категориями либерализма, что было чуждо советской идеологии. Идеология имела позицию по таким вопросам, как массовое просвещение в соответствии с имевшими место докртинами. Искусство имело государственную важность. Если государство хотело от композиторов понятной для доярки и инженера музыки, его нельзя обвинить в чём-либо, это требования заказчика обеспечивающего за выполнение заказа оплату услуг исполнителя.
Представьте, что вы пришли к художнику и попросили его написать свой портрет в стиле де Латура, а он нарисовал а-ля Модильяни, что вы ему скажите? Вспомните товарища Бендера. Профессионал должен выполнять свою работу в соответствии с требованиями заказчика, это не лишает профессионала индивидуальности, это требует от него высокого уровня.

25. Георгий Георгиев (Джорджий)   (09 Июль 10 18:49)
Неправда! Ничего государство не заказывало... Оно ПРИКАЗЫВАЛО! Чувствуете разницу? За не выполнение ПРИКАЗА либо расстрел, либо 8, 10 лет конц.лагерей.

29. Виталий Кассис (Cassis)   (09 Июль 10 19:01)
Жаль у нас нет рупора, а так-бы все услышали всю вашу "правду" об отношениях государства и граждан.

46. Георгий Георгиев (Джорджий)   (10 Июль 10 03:08)
Уже услышали... Рославцу, Мосолову - 8 лет конц.лагерей, Барвинскому, Веприку - 10... можно и продолжить...

7. сё дрэгон (sirdragon)   (08 Июль 10 20:16)
"отказ or мелодичности музыки, увлечение ритмическими и оркестровыми эффектами, нагромождение крикливых, режущих слух гармоний, намеренная алогичность и аэмоциональность музыки" - это и мне не нравится :) был бы референдум, проголосовал бы соответствующе :) в этих частностях я товарища Хренникова поддерживаю :) но я против расстрелов :) пусть эти эксперименты оплачиваются буржуазией :)

47. Георгий Георгиев (Джорджий)   (10 Июль 10 03:10)
А Скрябина, Стравинского, Щербачёва тоже к буржуазным относите???

8. Oleg (legoru)   (08 Июль 10 20:32)
Ааа ну всё с вами ясно. Я то думал, вы так для смеха выложили, а вы оказывается согласны... %)
В связи с этим "Больше вопросов не имею" как говорил вышеупомянутый Бендер. Слушали. Постановили. Заседание продолжается :D
Жаль Хренников Генделя не ругал. А ведь его портрет советские бюрократы таки сняли со стены консерватории за ненадобностью. И правильно сделали ;)

9. сё дрэгон (sirdragon)   (08 Июль 10 20:35)
:) я далеко не все мысли товарища Хренникова, изложенные им в данной статье, разделяю :) со многим я не согласен... а ПГРФ ещё всех на свете бюрократов переживёт :) и портреты Генделя будут в каждом доме :)

48. Георгий Георгиев (Джорджий)   (10 Июль 10 03:12)
"шопенов и чайковских - на помойку!!!" - кричали "РАПМ"'овцы!

58. Виталий Кассис (Cassis)   (10 Июль 10 11:44)
как приятно осознавать себя не тварью дрожащей, но человеком думающим, особенно со стороны

10. Oleg (legoru)   (08 Июль 10 20:47)
Увы, того самого уже не будет. А всё бюрократы виноваты, мнение которых колеблется вместе с линией партии

"В 1953-м в Большом зале Консерватории произошла курьезнейшая перемена. Дело в том, что еще при открытии зала его стены украсили портретами четырнадцати знаменитых композиторов работы Николая Бодаревского. Но спустя полстолетия решили, что здесь не хватает четырех гениев – Римского-Корсакова, Мусоргского, Даргомыжского и Шопена.

Разумеется, чтобы повесить новые портреты, надо было снять то же количество портретов старых. Было решено: оставить славян – по максимуму. Таким образом, консерваторцы «репрессировали» Гайдна, Глюка, Генделя и Мендельсона. В итоге сложилась странная ситуация: часть картин оказались подписаны в дореволюционной орфографии – с «ятями» и прочими давно забытыми буквами алфавита, а часть – в современной орфографии, без «ятей».

Старые картины были свалены на склад. До наших дней, увы, сохранилось только два портрета – Гайдн и Мендельсон: их отреставрировали и повесили перед входом в партер.

Судьба несчастных Генделя и Глюка неизвестна." :'(

http://www.mosconsv.ru/page.phtml?11152


11. Виталий Кассис (Cassis)   (08 Июль 10 20:57)
И о чём эта история говорит нам?

13. сё дрэгон (sirdragon)   (08 Июль 10 21:04)
рукописи горят, портреты тленны, строи рушимы, лишь музыка вечна :)

26. Георгий Георгиев (Джорджий)   (09 Июль 10 18:51)
У бюрократов "точку зрения" определяет "точка сидения"...

12. Oleg (legoru)   (08 Июль 10 21:02)
О том, что не надо слушать зомбированных партийных бюрократов - они всегда рады власти услужить, причём часто это медвежья услуга :D И поменьше на массовость уповать. А то она вам выйдет однажды боком. Да и сейчас уже Баха и Моцарта на одном лотке с Фабрикой звёзд можно купить. Вот чего бояться надо, а не формалистов. Кстати, те которые Хренниковым перечислены от Стравинского до Мессиана вполне уже слушабельны. От этого эти речи ещё смешней выглядят, а ваши тем более :)

49. Георгий Георгиев (Джорджий)   (10 Июль 10 03:19)
... можно на таких "лотках" иногда под видом Генделя - Гайдна приобрести. Им-то какой "чёрт".
Я вот однажды купил "лондонские симфонии" Генделя. Оно-то конечно - ничего: Гендель бывал в Лондоне, но "лондонских симфоний" не писал. Кстати, одна из них оказалась "оксфордской"...

69. Yuri (Сузуки)   (11 Июль 10 00:56)
А я как-то видел мп3 диск: Мусоргский "Князь Игорь". Теперь вот жалею, что не купил...
А наряду с критерием "широты масс" вспоминается мне появившийся чуть позже критерий "ширины брюк". Последний всем покажется сейчас смешным, а вот первый смеха что-то не вызывает, по крайней мере у моего поколения.
Между прочим, согласно мерилу широты охвата аудитории любителей классической музыки (а не масс!) при жизни, Шостакович и Прокофьев были успешны по любым меркам среди композиторов ХХ века, но на Западе подобного же успеха в своих странах добились, например, Копленд и Бриттен - несмотря на отсутствие "направляющей роли" сами понимаете кого. Другим это не удавалось в той же мере, часто из-за того, что язык их действительно или сложнее, или далек от привычных рамок и стилей (для меня как не только непрофессионала, но и никогда музыке не учившегося, это создавало особые трудности). Мессиан, вероятно, тупик (как и поздний Скрябин), но вспоминая свое впечатление от первого слушания Турангалилы в зале, думаю - побольше бы таких тупиков, да разных!

14. Oleg (legoru)   (08 Июль 10 21:07)
рукописи горят, портреты тленны, строи рушимы, лишь музыка вечна
____
и даже у Генделя и Хренникова есть приличные сочинения :D

15. Виталий Кассис (Cassis)   (08 Июль 10 21:17)
Объективные обстоятельства не могут быть брошены в угоду хотелкам. Заметьте, "Фабрика" появилась на полках ровно тогда, когда по радио переставали транслировать классику, когда рынок подчиняется элементарным потребностям в трясалках и рифмованых плясалках. У тебя есть выбор, что слушать, но зачем работать над собой и вникать, если есть "Фабрика"? Только не бросайтесь в Турангелилу, это хотелки другого рода, невыполнимые.

50. Георгий Георгиев (Джорджий)   (10 Июль 10 03:22)
Молодёжь с лёгкостью может назвать НАИЗУСТЬ "фабрикантов" разных лет и все превращения покемонов!

56. Виталий Кассис (Cassis)   (10 Июль 10 11:22)
проверяли? :)

16. Oleg (legoru)   (08 Июль 10 21:28)
Да ну..скучно как то всё это :)
Вот лучше буклетик о Мессиане посмотреть выпущенный к его юбилею Московской консерваторией через 60 лет посли речи Хренникова

http://documents.scribd.com/docs/ma5sp2dc91euhqf5xgl.pdf


17. Виталий Кассис (Cassis)   (08 Июль 10 21:42)
Действительно, зачем задумываться над общими проблемами, если есть проблемы ежедневные. А когда общие проблемы касаются тебя лично, то можно поругать соседа, правительство, погоду и другие "внезапные" обстоятельства.

18. Oleg (legoru)   (08 Июль 10 22:12)
А я вообще здесь проблем не вижу, если только надуманные

1-15 16-30 31-45 46-52
Добавлять комментарии могут только зарегистрированные пользователи.
[ Регистрация | Вход ]

Помощь тяжело больным детям. Подробнее.
Форма входа







ПОГРУЖЕНИЕ В КЛАССИКУ. Здесь живет бесплатная классическая музыка в mp3 и других форматах.