Романсы Сергея Васильевича Рахманинова по своей популярности соперничают с его фортепианными произведениями. Большинство из них сочинено на тексты русских поэтов-лириков второй половины XIX и рубежа XX веков и всего лишь немногим более десятка - на слова поэтов первой половины XIX века (Пушкина, Кольцова, Шевченко в русском переводе и др.). Романс Рахманинов трактовал как область выражения преимущественно лирических чувств и настроений. Почти все романсы композитора в истоках своих связаны с русской песенностью. Элементы народного песенного стиля органично вливаются здесь в мелодику, отмеченную яркой индивидуальностью. Вокальный стиль композитора отличается протяженностью, широтой и свободой мелодического дыхания, сочетанием плавной и пластичной кантилены с чуткой, всегда психологически оправданной декламацией. Вокальное начало, пение господствует в романсах Рахманинова, вокальная мелодия является для композитора основным средством раскрытия лирико-психологического содержания и создания обобщенных музыкальных образов. В вокальной лирике Рахманинова находят продолжение принципы романсного стиля Глинки и Чайковского. Вместе с тем в романсах Рахманинова есть черты, указывающие на их стилевую связь с лирикой композиторов Могучей кучки - более всего Римского-Корсакова, отчасти Балакирева и Бородина; "корсаковское" начало ощущается в общем светло-элегическом тоне многих созерцательных романсов Рахманинова, в богатстве и сочности их гармонического колорита. Одна из существенных особенностей романсного стиля Рахманинова- исключительно большая роль и разнообразие' фортепианного сопровождения. Фортепианную партию романсов Рахманинова невозможно назвать просто аккомпанементом - голос и рояль сливаются в вокально-инструментальный ансамбль-дуэт.

 

Николай Черепнин (1873-1945) - один из ярких русских композиторов первой
половины XX века. Ученик Н. Римского-Корсакова, близкий друг А.
Глазунова и А. Лядова, член известного содружества "Мир искусства",
музыкант, получивший признание многих своих выдающихся современников.
Его балеты были украшением знаменитых "Русских сезонов" Дягилева в
Париже. Огромен вклад Черепнина в музыкальную педагогику. За годы своей
работы в Консерватории Черепнин воспитал многих музыкантов, среди
которых С.Прокофьев, Б.Асафьев, Ю.Шапорин, Н.Малько, Л.Гаук, М.Юдина. В
творческом наследии композитора, представленном всеми музыкальными
жанрами, есть произведения, в которых продолжены традиции "Могучей
кучки" и П. Чайковского; но есть (и их большинство) произведения,
примыкающие к новым художественным течениям XX в., более всего к
импрессионизму. Они очень оригинальны и являются новым словом для
русской музыки той эпохи.

 

Послушать: http://mshare.ru/1480361995

 

Николай Гедда, тенор
Алексис Вайссенберг, фортепиано
Александр Черепнин, фортепиано (18-23)
1967-69, 1973гг., Париж 

http://s012.radikal.ru/i320/1102/29/d49c14181f5d.jpg 
http://i019.radikal.ru/1102/84/8fc047baaaf4.jpg

1. Они отвечали, Op.21 № 4 (1:42)
2. Не пой, красавица, Op.4 № 4 (4:54)
3. Сирень, Op.21 № 5 (1:46)
4. О, не грусти!, op.14 № 8 (2:51)
5. Буря, Op.34 № 3 (2:27)
6. К детям, Op.26 № 7 (3:56)
7. Христос воскрес, Op.26 № 6 (2:43)
8. У моего окна, Op.26 № 10 (2:03)
9. В молчаньи ночи тайной, Op.4 № 3 (2:40)
10. Вокализ, Op.34 № 14 (5:03)
11. Здесь хорошо, Op.21 № 7 (1:52)
12. Отрывок из Альфреда Мюссе, Op.21 № 6 (1:45) (1:45)
13. Арион, Op.34 № 5 (2:23)
14. Сей день я помню, Op.34 № 10 (1:30)
15. Уж, ты нива моя, Op.4 № 5 (4:28)
16. Ветер перелётный, Op.34 № 4 (2:57) (2:57)
17. Весенние воды, соч.14 № 11 (2:05)

 

18. Озеро, Op.16 № 3 (3:55)
19. Три домовины (5:08)
20. Мир одиночества (5:58)
21. Береза, Op.33 № 14 (4:05)
22. Осенняя песня, Op.7 № 1 (3:26)
23. Свечка догорела, Op.21 № 3 (2:17)