Иоганн Себастьян Бах (1685-1750) - Оркестровые сюиты - Il Fondamento - 20 Октября 2012

Своими четырьмя оркестровыми сюитами (BWV 1066-1069) Иоганн Себастьян Бах сделал довольно скромный вклад в этот популярный в то время в германских землях жанр. Бах был совершенно не похож на своего плодовитого земляка - Георга Филиппа Телемана, от которого до нас дошло более 130 оркестровых сюит (несомненно, только часть его наследия в этом жанре). Сюита была во многом обязана французскому вкусу, что доминировал на немецкой сцене. Но в то же время, не избежала и итальянского влияния. Это привело к успешному слиянию двух тенденций, выразившемуся в "gemischter Geschmack” - смешении вкусов, французских увертюр и танцев с концертной итальянской формой. Деревянные духовые особенно часто исполняли солирующие партии, французское трио деревянных духовых (два гобоя и фагот) использовалось повсеместно, следуя модели итальянского концерта. Однако, именно струнные, усиленные при необходимости деревянными духовыми, образуют наиболее часто встречающуюся группу инструментов. Временами трубы и литавры придают этой утонченной музыке более торжественный характер. Именно в этом виде знакомы слушателю оркестровые сюиты Баха.

Недавние музыковедческие исследования, однако, показали, что оригинальные версии оркестровых сюит не включали партии для трубы, литавры и гобоя и были более поздними дополнениями. Оригинальная версия 3-й сюиты для струнных и бассо континуо может быть датирована 1716 годом, когда Бах присоединился к веймарскому двору. 4-я сюита для трех гобоев, фагота, струнных и бассо континуо, была написана в Кётене в 1718 году. С 1717 по 1723 год Бах действительно проживал при дворе этого города и имел в своем распоряжении превосходный ансамбль инструментальных солистов. В более поздних выступлениях в Лейпциге (с 1725 года), возможно, для торжественных случаев на открытом воздухе, использовались трубы и литавры. Первые две сюиты также относятся к кётенскому периоду. 1-я сюита (1719-20) написана для двух гобоев, фагота, струнных и бассо континуо. Случай со второй сюитой особенно интересен. Начиная с этой знаменитой и повсеместно известной Лейпцигской версии (1738/39, для флейты, струнных и бассо континуо), существует версия до 1722 года кётенского периода, несомненно, с солирующей скрипкой вместо флейты. Для адаптации флейты оригинальная тональность ля минор был изменен на си минор. Таким образом, в этой записи представлены оригинальные и весьма убедительные версии четырех оркестровых сюит Баха. С солирующей скрипкой, заменившей флейту, 2-я сюита в си миноре звучит просто замечательно. В 3-ей и 4-ой сюитах трубы и литавры (а также гобои в 3-ей) отсутствуют. В расширенных лейпцигских версиях духовые и литавры присутствовали только для того, чтобы придать, как уже писал Шютц в отношении своей духовной вокальной музыки – "zur starcker Geton und zur Pracht”, более сильное звучание и помпезность. Подобно тому, как в Лейпциге Бах переработал ряд более ранних кантат, чтобы соответствовать иным условиям исполнения, так же он, либо кто-то другой, адаптировал три из четырех оркестровых сюит к новым требованиям.

Игнас Боссайт