А я этот комплект лично покупал 2 года назад!
Целую неделю зарабатывал на него, собирая помидоры на полях!
Эх, были времена...

Ваши слова пробудили в мне какие-то сентиментальные чувства. Наверное, только настоящий интеллегент (примите эти слова без подвоха) может тяжело физически работать для того, чтобы приобрести запись музыки... Слава Богу за Вас!

Этот же комплект, но в lossless и, к сожалению, без сканов можно найти здесь:
http://boxset.ru/gennady-rozhdestvensky-prokofiev-ballets-8-cd-box-set-ape/#more-1712

Хорошо было бы дать список этих всех балетов...)))

http://www.filmobaza.ru/disk/2322832.html

CD 1-2 "Сказ о каменном цветке"
CD 3 "Стальной скок", "Блудный сын"
CD 4-5 "Золушка", "На Днепре" (диск 5)
CD 6-7 "Ромео и Джульетта"
CD 8 "Сказка про Шута семерых шутов перешутившего"

С П А С И Б О !

Есть ли возможность добавить сюиту(ы) "Р. и Д." в том же исполнении?

К сожалению, сюит в этом исполнении нет.

ОГРОМНОЕ СПАСИБИЩЕ !!!!!!!

Спасибо!

Информация об оркестре не совсем верна. Диски в комплекте не пронумерованы, поэтому привожу список в хронологическом порядке появления записей:

"Ромео и Джульетта"
Симфонический оркестр Государственного академического Большого театра СССР (1959)

"Золушка"
Большой симфонический оркестр Всесоюзного радио
Сценно-духовой оркестр ГАБТ (1965)

"Сказ о каменном цветке"
Симфонический оркестр Государственного академического Большого театра СССР (1968)

"На Днепре"
Государственный симфонический оркестр Министерства культуры СССР (1982)

"Сказка про Шута семерых шутов перешутившего"
Государственный симфонический оркестр Министерства культуры СССР (1985)

"Стальной скок", "Блудный сын"
Государственный симфонический оркестр Министерства культуры СССР (1990)

Друзья! Валентин (valuy7780) уже сообщал здесь в комментарии №2, что на boxset.ru есть записи без потерь;
в качестве важного уточнения сообщаю, что сервер в том посте выбран народный, а именно - narod.ru
все ссылки рабочие...

Можно только добавить, что балетов у Прокофьева по сути не 7мь, как везде пишут, а 9ть. "Ала и Лолий" (то бишь Скифская сюита) и "Трапеция" (переработанный в Квинтет,оп.39)

Балет "Трапеция" (1924) был заказан Прокофьеву русским танцовщиком и хореографом Борисом Романовым. Его постановка предполагала синтез хореографии с элементами акробатики, эксцентрики, пантомимы. Кроме того, музыка была рассчитана на исполнение небольшим ансамблем - скрипка, кларнет, гобой, альт и контрабас. Три основных номера представляют собой цирковые номера. Спектакль открывается чудом. На висящей трапеции, словно белая птица, появляется прелестная, необычайно гибкая девушка - балерина. В цирковое представление вторгается Грубиян - матросня, дорвавшаяся до власти. Он нагло пристает к Балерине, но появившиеся Прыгуны вырывают девушку у Грубияна и вроде бы спасают ее. Однако и они играют с ней, как с куклой, отнимая ее друг у друга. Следующий цирковой номер - Силовые акробаты. Музыка этого номера, с обозначением "медленно и тяжело", исполнена напряжения, трудного преодоления - дуэт акробатов представлен как поединок. На фоне поединка пробегают Прыгуны, тянущие каждый в свою сторону Балерину. В это время появляется решивший всех уничтожить Грубиян. Он устраивает игрушечный взрыв (хлопок петарды), от которого Балерина умирает. Финал - шутовские похороны. Под непристойное нытье музыки плачущие Прыгуны пролезают между ног друг у друга, чешутся, танцуют, забываясь, кувыркаются. Они вынимают из балерины тряпочную душу и рвут ее на носовые платки, вытирают слезы и сморкаются. В конце (в соответствии с музыкой) эти безобразные персонажи, как тараканы, разбегаются на четвереньках в разные стороны. Остается один треугольник – подмостки. Прокофьев, не уверенный в репертуарности своего балета, изначально представлял его и как самостоятельное камерно-инструментальное сочинение - на материале "Трапеции" был написан Квинтет оп.39

С.Прокофьев
Трапеция, балет в одном акте для камерного ансамбля (1924)
1. Балерина (4:27)
2. Танец грубияна (1:52)
3. Прыгуны выпрыгивают; Они защищают балерину (1:28)
4. Силовые акробаты - поединок; Грубиян с петардой; Общая суматоха; Взрыв (11:55)
5. Похороны балерины (5:04)

В. Соколова, Г. Капитонов, Р. Авархин, М. Хейфец, И. Михайлов
С. Сапожников, дирижёр

http://files.mail.ru/VB4FME
mp3-320

Балетов у Прокофьева всё-таки 7, а балетных постановок на его музыку гораздо больше и думаю будет ещё больше со временем.
Например, "Петя и волк" - есть здесь: http://intoclassics.net/news/2009-08-05-7852,
"Борис Годунов" - тоже выкладывался.

Очень балетны на мой взгляд его "Мимолётности", "Сарказмы". Если Киллиан поставил балеты на музыку симфоний Гайдна, и Симфониетты Яначека, то мы вполне можем расчитывать и на балет по "Классической" симфонии, не говоря уж про Пятую и Седьмую.

Можно поспорить. Скифская сюита - сюита из балета, написанных для Дягилева и Трапеция изначально для театра писалась. Просто он любил всё делать наоборот - из балетов симфонии и квинтеты

Не вижу повода для спора.
Среди опусов Прокофьева таких балетов нет.
Не важно для чего первоначально сочинялся музыкальный материал, важно во что эти музыкальные идеи воплотились в итоге, в каком окончательном виде композитор счёл возможным представить это на суд публики, и включить в свой послужной список.

Нет повести печальнее на свете, чем музыка Прокофьева в балете

При цитировании ссылка на автора обязательна

Там выше моя мэйловская ссылка, как раз из того же самого Боксета.

Как это не странно,Золушку из этого комплекта я сейчас послушал в 1 раз),правда,у меня диски в аре (выкладывали отдельно вместе с На Днепре)
Я в восторге,из аудио это,несомненно,самая лучшая запись!Юровский тоже хорош,но Рождественский просто-таки гениален!Очень хорошо слышно,что оркестра много где два штука(хотя это и шумненькая пленка,работа звукорежиссера на 5+,а,может,именно поэтому - стерео реалистичное).
Золушка хороша тем,что всегда погружает в состояние не просто счастья,а счастья красивого и цветного.И всегда очень жаль,когда представление заканчивается...
Спасибо всем!

Дорогие друзья!
Будучи вновь приободренный прокофьевским гением и по случаю 80-летия со дня рождения Геннадия Рожде́ственского (р. 4 мая 1931), решил также внести посильную лепту в распространение балетной музыки композитора.
Зеркало записи балета "Сказ о каменном цветке" в качестве APE и в исполнении Симфонического оркестра ГАБТ СССР под управлением Геннадия Рождественского (источник тот же - boxset.ru, плюс добавил с Амазона в файлы обложки к диску релиза Мелодии):

http://files.mail.ru/6WD5AY

Музыка балета.
"Сказ о каменном цветке" - одно из самых национально-русских сочинений Прокофьева. В основу либретто положены сказы из сборника "Малахитова шкатулка" П. Бажова, и прежде всего "Каменный цветок" и "Горный мастер". Отдельные мотивы привлечены из сказов "Приказчиковы подошвы", "Огневушка-Поскакушка", "Медной горы Хозяйка".
Работа над музыкой балета увлекла Прокофьева. "Сказ" сочинялся в очень сжатые сроки: первые эскизы были сделаны 18 сентября 1948 года, партитура окончательно завершена весной 1949. Премьера спектакля в Большом театре Союза ССР состоялась 12 февраля 1954 года.
В сюжетной канве балета "Сказ о каменном цветке" сплетены несколько сюжетных линий - идея вдохновенного, свободного творческого труда, прославление душевной красоты русского человека, воспевание величия и мощи русской природы и тема верной, все преодолевающей любви.
В период работы над балетом Прокофьев писал: "Я придерживаюсь того убеждения, что композитор, как и поэт, ваятель, живописец, призван служить человеку и народу... Он прежде всего обязан быть гражданином в своем искусстве, воспевать человеческую жизнь и вести человека к светлому будущему... Как и в своих предыдущих балетах, в "Каменном цветке" я стремился к тому, чтобы наш зритель увидел на сцене знакомых ему по сказкам персонажей не только танцующими, но чувствующими, переживающими, волнующими его своими горестями и радостями. В своей музыке я использовал уральские народные песни."
Музыка балета "Сказ о каменном цветке" построена на развитии ярких, выпуклых тем-образов, характеризующих важнейшие персонажи балета.
Звуковой портрет мастера-умельца Данилы обрисован группой тем, получающих широкое симфоническое развитие в музыке спектакля. Первая тема Данилы выражает спокойную силу и красоту этого образа. Это тема творческого труда, созидания. Широкая и напевная, интонационно близкая русской народной песне, она излагается в оркестре струнной группой. Сосредоточенная, неторопливая вторая тема связана с поисками живого цветка, ставшего прообразом Каменного цветка. Словно призадумался Данила, хочет "полную силу камня самому посмотреть и людям показать."
Третья, взволнованная и стремительная тема рисует процесс работы Данилы над малахитовым камнем. Композитор называл эту тему "буравчиком" и воспроизвел в ней стук молотка по зубилу.
В галерее тонко выписанных, поэтичных и кристально чистых женских образов, созданных и воспетых Прокофьевым в его балетных сочинениях, Катерина выделяется подчеркнуто национальной характеристикой. Образ простой русской девушки возникает то в задумчивых, то в оживленных и радостных мелодиях. Тема, звучащая при первом появлении Катерины, отличается проникновенной лирикой и задушевностью. В картине помолвки, в сцене прощания Катерины с подругами Сергей Сергееевич вводит подлинную уральскую песню "Восходит красно солнышко".
Тема любви Данилы и Катерины - одно из прекраснейших лирических откровений Прокофьева (!). Прообразом этой темы послужила ранее написанная композитором пьеса "Вечер", включенная в сборник "Детская музыка" (ор. 65). Лирическая непосредственность задушевность и яркая эмоциональность сделали этот образ одним из значительнейших в балете. Злое начало, жестокость и бессердечность воплощены в образе приказчика Северьяна. В его музыкальной характеристике преобладают жесткие ритмы, обостренные гармонические комплексы.
Иная интонационная характеристика у фантастических персонажей и прежде всего у Хозяйки Медной горы. Основным драматургическим стержнем балета является величественная и гордая тема Хозяйки Медной горы, олицетворяющая красоту и мощь русской природы (!). Сочинение этой темы доставило Прокофьеву большое творческое удовлетворение. Балетмейстер Лавровский вспоминает историю "рождения" темы Хозяйки: "Взволнованный, взбудораженный, дирижируя на ходу тростью, он быстрыми шагами шел мне навстречу. "Вы знаете, - крикнул он мне, - нашел тему Хозяйки. Вот она!" И Прокофьев пропел мне вступление к балету, дирижируя тростью, словно перед ним был целый оркестр. "Тему будут играть трубы", - сказал он".
Другая сторона характеристики образа Хозяйки - бесконечная доброта и душевная щедрость к простым людям - выражена во второй теме - ласковой, трепетной, вкрадчивой, которую композитор поручает солирующей флейте, затем кларнету в сопровождении струнной группы.
Музыка к "Сказу о каменном цветке", написанная рукой зрелого мастера, достойно завершила творческий путь художника, давшего миру такие шедевры, как "Ромео и Джульетта" и "Война и мир", Седьмая симфония и "Александр Невский", а также другие, не менее значительные музыкальные произведения.
[Е.Долинская]

Краткое содержание балета.
Данила - ученик и приемный сын старого мастера-гранильщика уральских самоцветов Прокопьича - считается лучшим "бариновым умельцем"...*

*решил тут втиснуть свои досужие крохи: в связи с травлей, устроенной композитору режимом, обратим внимание на имя "Прокопьич" (созвучно Прокофий-Прокопий), а также "бариновый умелец" и нарицательное имя Северьян (как образ, с одной стороны, холодного северного ветра, а с другой - злого и жестокого приказчика)

По приказу барина Данила вырезал из глыбы малахита чашу. Однако камнерез недоволен своей работой; не удалось ему осуществить свою мечту - воплотить прелесть живого цветка в камне.
Грустных дум Данилы не может развеять даже мысль о его предстоящей помолвке с любимой Катериной.
...В избе Данилы празднуется помолвка Катерины и Данилы. Катерина прощается с подружками. Гости исполняют старинные обрядовые танцы. В разгар веселья в избу врывается ненавистный всем, жестокий и злой приказчик Северьян. Он требует у Данилы высеченную из малахита чашу. Несмотря на угрозы Северьяна, Данила отказывается выполнить требование приказчика... Его работа недостойна резца мастера.
После ухода Северьяна Прокопьич рассказывает старинное предание о могущественной Хозяйке Медной горы, во владениях которой есть чудесный каменный цветок!.. Ударом молотка камнерез разбивает малахитову чашу и уходит в горы.
Хозяйка Медной горы открывает ему свои чертоги и показывает несметные сокровища. Сверкают и переливаются драгоценные камни, веселят глаз яркие самоцветы...
Данила заклинает Хозяйку показать ему Каменный цветок. Хозяйка подвергает мастера различным испытаниям, проверяя силу его любви к Катерине, стойкость перед соблазном богатства. Данила выдерживает все испытания, и тогда Хозяйка показывает ему каменный чудо-цветок.
...Катерина, отвергая домогательства и преследования Северьяна, преданно ждет своего пропавшего без вести жениха. Какое-то тайное чувство говорит ей, что Данила жив и по-прежнему любит её...
...В поисках Данилы Катерина приходит на ярмарку. Идет бойкая торговля. Здесь же - окруженный цыганами и пьяницами Северьян. Он нагло пристает к Катерине, но на ее защиту встает народ, и Катерина убегает. В ярости Северьян бросается за ней, но вместо Катерины перед ним оказывается... сама Хозяйка Медной горы. Она увлекает Северьяна за собой в горы. Здесь злодея и настигает возмездие; он проваливается в землю, расступившуюся по велению Хозяйки.
Катерина отправляется на поиски Данилы в горы. Веселое и шаловливое сказочное существо "Огневушко-Поскакушка" манит ее за собой и приводит в царство Хозяйки Медной горы. Пройдя, в свою очередь, через ряд испытаний, Катерина, наконец, встречается с Данилой, которого Хозяйка освобождает от чар и отпускает, щедро одарив, из недр гор, к людям.
[Е.Долинская]

P.S. Несмотря на устроенную Мастеру "формалистическую" травлю "Северьяновским режимом", перед которым все же расступилась земля, "Хозяйка Медной горы" возвращает и будет еще долго возвращать благодарным слушателям и зрителям нетленные творения Мастера, опровергая обвинение в "ненародности" созданной им музыки...