Теги: русская опера, Пашкевич, Скупой

«Скупой» на сцене музыкального театра

В минувшую субботу Иркутский музыкальный театр им. Н.М. Загурского представил первую, театральную премьеру этого года. Дирижер Сергей Царегородцев и режиссер Галина Анпилогова взялись за сложный материал - русскую классическую оперу XVIII века. Малоизвестный «Скупой» русского композитора Василия Пашкевича на либретто драматурга Якова Княжнина впервые поставлен в Иркутске и возвращает в репертуар музыкального театра оперу как жанр.

Чтобы отметить значимость постановки оперы Василия Пашкевича «Скупой» в Иркутском музыкальном театре, стоит, пожалуй, вспомнить, что именно с жанра оперы началось становление русского музыкального театра в XVIII веке. И это произведение, поставленное впервые в 1782 году в Петербурге, сыграло в этом процессе довольно большую роль. Стоит также вспомнить, что Иркутский музыкальный театр приобрел свой статус 20 лет назад именно с того момента, когда на его сцене состоялась премьера первой оперы — тогда это была «Кармен» Бизе. С тех пор, разумеется, было множество оперных постановок - на сцене театра с успехом шли «Травиата», «Паяцы», «Влюбленные обманщики», «Дон Паскуале», «Севильский цирюльник» и другие, но тем не менее опера никогда не являлась главенствующим жанром в театре. В последнее время ее вообще не было в основном репертуаре иркутского музыкального. Это положение решил исправить новый дирижер Сергей Царегородцев, работающий в иркутском театре второй сезон.

Именно он явился инициатором постановки «Скупого» на иркутской сцене. «Опера должна быть неотъемлемой частью репертуара музыкального театра, — говорит он. — Когда я нашел эту партитуру и начал ее изучать, в предисловии было сказано: музыкальные театры в XVIII веке стали появляться от Петербурга до Москвы, от Архангельска до Иркутска. После этого я не мог не попробовать поставить данное произведение в Иркутске. Кроме того, эту музыку почти никто не знает. Не говоря о любителях оперы, даже профессиональные музыканты чаще всего не знают музыку XVIII века. А это интереснейший материал».

Самому же дирижеру-постановщику этот материал более чем известен - для него это уже второй опыт работы со «Скупым». В 2008 году он защищал диплом в Музыкальном институте им. М. М. Ипполитова-Иванова (г. Москва) именно этой оперой. Премьера прошла в музее-усадьбе Люблино.

А вот для режиссера-постановщика Галины Анпилоговой постановка оперы стала своего рода дебютом - работая в Иркутском музыкальном театре всего второй сезон, до этого она ставила только концертные программы и бенефисы. «Было очень сложно. Во-первых, артистам нужно было овладеть драматическим текстом очень большого объема, несвойственного музыкальным постановкам. Вторая сложность была в том, что этот текст старорусский, и его нужно не только выучить - его нужно понять, адаптировать, сделать легким, потому что это комическая опера, и она должна быть искрометной. Это были самые большие сложности, которые пришлось преодолевать, и я думаю, что мы их успешно преодолели», -рассказала она перед премьерой.

Что касается других создателей, то они были приглашены из Москвы: художником выступил кандидат искусствоведения Вадим Гаврин, хореографом - Андрей Сергиевский, работавший во многих театрах столицы. «Вадим Гаврин великолепно знает культуру и быт XVIII века, он нам помогал как консультант, а не только как художник-постановщик, - характеризует коллегу Галина Анпилогова. - Кроме того, нам нужен был не только балетмейстер, но педагог по пластике, поэтому мы пригласили из Москвы Андрея Сергиевского».

В интерьере помещичьего дома XVIII века опера «Скупой» в постановке Галины Анпилоговой и Сергей Царегородцева начинается с пантомимы. Под увертюру, исполняемую оркестром, без слов показывается основная сюжетная интрига - служанку Марфу, переодетую графиней, обучают светским манерам. Она должна влюбить в себя помещика Скрягина, чтобы выманить деньги на свадьбу его племянницы, которые он не хочет ей отдавать. По сюжету, в этой небольшой опере всего пять действующих лиц, поэтому, учитывая два состава, в спектакле занято всего 10 артистов. В постановке не стали задействовать ни хор, ни балет, поэтому опера так и осталась камерной. После масштабных постановок, к которым привык постоянный зритель музыкального театра уже, можно сказать, приучен, «Скупому», на первый взгляд, не хватает масштаба, динамики, зрелищности. Но таковы уж законы жанра, а именно их старались придерживаться создатели спектакля. «Мне кажется, что зритель устал от постоянных шоу и, по моему личному мнению, хочет, наоборот, классических произведений, потому что иркутский зритель привык к хорошим качественным спектаклям», - говорит Галина Анпилогова.

Антон КОКИН