Теги: Солодовник, Dokshitser, Переложения, докшицер, труба, Trumpet

Переложения известных миниатюр композиторов-романтиков (и не только) для трубы и фортепиано. Тимофей Докшицер - труба, Сергей Солодовник - фотепиано. Запись 1986 г.. 14 треков:

   Ф. Шопен

1. Прелюдия, соч. 10 № 24 – 2. 29

2. Этюд, соч. 10 №3            – 3..35

3. Этюд, соч. 25 №9             – 0.51

   Р. Штраус

4. У ручья, соч. 9 №2           – 3.21

   Ф. Шуберт

5. Экспромт, соч. 90 №3                                            – 6.10

6. Серенада (из сб. «Лебединая песнь», №4, D. 957) – 4.22

   Ф. Мендельсон

7. Песня без слов №30, соч. 62 №6 – 2.33

   А. Скрябин

8. Этюд, соч. 8 №11                         – 3.06

9. Этюд, соч. 8 №12                        – 2. 27

    П. Чайковский

10. Сентиментальный вальс, соч. 51 №6 – 2.03

   С. Рахманинов

11. Весченние воды, соч. 14 №11            – 2.09

    К. Дебюсси

12. Арабеска №1                                      – 4.21

    Ф. Лист

13. Утешение (№3)                                   – 4.15

14. Как дух Лауры                                     – 4.31

Переложения Т. Докшицера (1, 5-7, 11, 13), А. Гедике (2, 3),

Г. Орвида (4, 9, 12), И. Школьникова (8), Н. Полонского (10), Г. Заборова (14)

Общая продолжительность - 46:13.

Сканы конверта пластинки, вкладышей одноимённого CD с аннотациями вложены. Рип с CD.

В потрековом формате FLAC (161 МБ) на Народе этот диск уже был выложен вчера уважаемым PANOVNIK вот здесь: http://www.intoclassics.net/news/2009-06-30-7022 , скачивать отсюда:

http://narod.ru/disk/10412020000/Timofei_Dokshitser-Shedevry_klassicheskoi_truby(1987).rar.html

--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Из аннотации к пластинке и компакт-диску «Как дух Лауры…»

«Это моя лебединая песня», - сказал Тимофей Александрович Докшицер, закончив запись своей последней пластинки, после которой он решил больше не концертировать и брать инструмент только тогда, когда возникнет необходимость поделиться своими идеями и мастерством с музыкантами или в беседах с учениками подкрепить свою мысль игрой.

Знаменитый трубач Тимофей Докшицер записал эту программу в 65 лет. Но впечатление, что это играет совсем молодой человек – звук у него гибкий и ровный, глубокий, техника безупречна. И в чувстве и в темпераменте – огромный запас жизненных сил.

Докшицер всегда относился к трубе как к поющему инструменту, близкому человеческому голосу. Отсюда – певческая суть его игры. Блистательное техническое совершенство позволяет раскрыться всему богатству творческой фантазии большого художника. Он играет музыку всех стилей и эпох, ему посвящают свои произведения многие композиторы. Искусство мастера запечатлено в фильмах, в записях радио и телевидения, в пластинках (им записано тридцать пластинок).

Через опыт интерпретации огромного количества произведений отечественной и зарубежной музыки, через обретение собственного «голоса» и овладение всеми приёмами игры на инструменте он приходит к попытке расширить границы выразительных возможностей трубы, подсказать композиторам и исполнителям новый путь развития этого замечательного инструмента. Плодотворна его многолетняя увлечённая работа над переложениями для трубы произведений скрипичный, виолончельных, фортепианных, вокальных. От виртуозных пьес Крейслера, П. Сарасате, через философские прозрения прелюдий И. С. Баха, через красочные ликования «Рапсодии в стиле блюз» Дж. Гершвина к лирико-драматической музыке романтиков – таков творческий путь Докшицера – композитора, интерпретатора, исполнителя. В этой работе ему помогает высокая образованность, знание мировой музыкальной культуры.

В эту программу Тимофея Докшицера вошли шедевры романтической камерной музыки, а также пьесы Дебюсси и Р. Штрауса.

Уже одни эти имена – свидетельство стилевого и жанрового диапазона, подвластного интерпретатору. Вместе с тем, как и во всём творчестве музыканта-реформатора, здесь проявляется диалектика взаимодействия изначально присущих трубе выразительных возможностей и образно-эмоционального богатства музыки, в оригинале написанной для других инструментов или голоса. Исполнение Докшицером во многом ломает стереотип восприятия романтической миниатюры, привнося в неё большую масштабность, усиливая мелодическое начало.

Слушая его игру – это своеобразное парение, эту стихию зовов, возглашений и величественного покоя, задумываешься над тем непреходящим в природе и в нашем бытие, что избрало своим глашатаем именно  м у з ы к у, что вызвало к жизни знаменитые слова Александра Блока: «Давайте всеми силами беречь музыку, которая для художника всего дороже, без которой художник умирает, будем помнить прямо и упорно обращённые к нам слова великого Гоголя: «Если музыка нас покинет, что будет с нашим миром?»»