Пианист далеко не ординарный.

Спасибо!

Спасибо, очень интересно.
Домашние записи (Cd2) именно так и воспринимаются слухом. Никак не потому, что они хуже, а просто по явному внутреннему спокойствию пианиста. Публика, даже в воображении, отсутствует, только он сам и музыкальные "объекты".

Из биографии:
...
В августе 1944 г., после того как Тонхалле — основная концертная площадка Мюнхенского оркестра была разрушена бомбардировкой союзников, активная дирижёрская деятельность Кабасты прекратилась. По окончании Второй мировой войны культурная администрация союзников запретила ему заниматься дирижированием, ложно обвинив в членстве в НСДАП с 1932 г.

6 февраля 1946 г., после отчаянных писем с просьбами о возвращении к концертной деятельности, Кабаста умер от передозировки снотворного.

Раньше не слышал. Исполнение впечатляющее. Спасибо.

В эти годы она неоднократно выступала в России. В Москве, Петербурге, Сочи, возможно и где-то еще. Сам я 3 раза был на ее концертах в зале Зарядье, включая лето и зиму 2024 г.

Тоже был на этом концерте.
Вообще, удивительная в наше время женщина. Как будто бы вернулись времена ГДР. Да еще 12 лет назад она в Москве крестилась в православие.

Спасибо за Спонтини!

Прослушал с удовольствием. "Традиционные ценности" в хорошем смысле.
Есть сходство с Танеевым.

Редкий и ценный материал.

Я тоже не так часто слушаю Малера из-за длины симфоний. Но ощущаю его музыку как духовное продолжение Шуберта, но естественно на почве новой эпохи и нового типа оркестра. Очень многие интонации Малера напоминают две последние симфонии Шуберта и его минорные квартеты. И песенные циклы Малера тоже идут от зрелого Шуберта.

Очень милая мелодичная штучка.

Насчет схожести с Шопеном. По-моему это скорее мэйнстрим салонной ветви раннего романтизма 1800-1820 гг. Более близкие аналоги - фортепьянная музыка Фильда и Глинки или даже оперы молодого Беллини. А также Дюссек, фортепьянная музыка Буалдье, Огинский и многие другие композиторы, как иногда говорят, "второго ряда".

Я и не знал, что Майкапара уже нет. Оказывается, умер полгода назад от ковида.
Когда-то часто заходил на его выступления.

Спасибо.
Слышно, что дирижирует Мазур, а не кто-то.

Судя по номерам Catalogue of the King, король написал несколько сот вещей. Правда, кое-где пишут, что он консультировался у Кванца, который писал для него свои флейтовые концерты.
Собственно флейтовых сонат у Фридриха 121 штука:
"Frederick was also an avid composer, producing 121 sonatas for flute, four flute concertos, a symphony and various arias - all written in a consistently gallant and melodious style."
https://www.dw.com/en/honoring-composer-and-bach-fan-frederick-ii/a-15685399

Тем не менее, звук, ритм, артикуляция, фразировка у всех пианистов разные. Все зависит от личности, школы и процесса работы. И современные пианисты никакое не исключение. Сравните звук и ритм у Левита, и у Трифонова. Как говорится, имеющий уши ...

Не удержусь кинуть камешек в огород вокалистов По заигранности комплект сонат Бетховен ни в жизнь не сравнится с запетостью иных опер Верди и Пуччини. Но бедный слушатель терпит

В отношении полного цикла Бетховена. Если не разбрасываться, то возможно "позволено". Судя по дискографии Левита, он не играет романтиков или Рахманинова. Основной репертуар - сонаты и вариации Бетховена, прелюдии и фуги Шостаковича, Гольдберги и сочинения его покойного приятеля Ржевского.

OK!
Это скерцо из юношеской сонаты Р. Штрауса. Написано до его увлечения Вагнером.
Я предлагал это послушать некоторым пианистам, но они сдались.

Из одной заметки о Левите:
"...он покоряет публику качеством, которое Алекс Росс, обозреватель американского журнала «The New Yorker», определил как «интеллектуальный драйв». "

Довольно близко к истине.

Спасибо!
Ученица Клементи, и очень похожа на него по почерку.

Кое-что прочитал. Много интересного, хотя читал порядочно литературы по истории пианизма.
Большое спасибо!

Спасибо!

Как ни странно, но мне понравилось

Это еще что. За Черни также числится "более 300 духовных сочинений (24 мессы, 4 реквиема, 300 градуалов, оффертории и другие)" /Википедия/.
Помимо этого 7 симфоний, ф-п трио и квинтеты, сонаты для скрипки и ф-но, квартеты. Только про оперы нет сведений.

По делу. Спасибо!

Ссылка обновлена.

Второй вопрос: лучше оригинала ничего быть не может? Наверно, транскрипция действительно, как правило, вторична. Но почему-то композиторов и исполнителей она интересует многие века. Клавирные обработки популярных песен в эпоху ренессанса и у вирджиналистов. Данглебер транскрибировал для клавесина номера из опер Люлли. Бах перекладывал Вивальди и многократно самого себя. То же Гендель и Рамо.
Не исключено, что транскрипция бытовала еще у инструменталистов Древней Греции

В данном случае в переложении как раз был смысл. Время Тальберга было эпохой "фортепианной экспансии". Инструмент сильно усовершенствовался, и разные композиторы на свой лад старались использовать его возможности. Кого-то тянуло на виртуозные фейерверки, а кого-то на искусство пения на клавишах. Тальберга привлекало второе, и им, например, восхищался Глинка.