Огромное спасибо! Когда-то свиридовский Буернс Ведерникова был любимой пластинкой, потом далхорошим людям, которые дали другим хорошим людям и... А на свиридовском сайте - только избранные, цикла целиком нет. Даргомыжский есть еще на "Русском романсе", и там еще кое-что есть с Ведерниковым.
В продолжение темы аутентичных инструментов - очень рекомендую запись Вивиан Софроницкой (дочка "того самого") всех концертов Моцарта на чем-то весьма старинном. Деталей аутентичности, честно говоря, не разобрал, мне это не так важно, но звучит иначе, чем современный рояль, а играет она - очень хорошо. Есть на Торрентсе.
У нее же записано еще несколько вещей Прокофьева (Колыбельная, "Растет страна" и др.). Их можно добыть на портале "Русский романс", выйдя через списки на Дорлиак. Не уверен, но помнится, что в некоторых случаях аккомпанирует Рихтер.
Спасибо. Очень люблю и ценю Пиннока, и как клавесиниста, и как дирижера - мини-оркестрового и хорового. Его Антемы Перселла - изумительны, равно как и клавирный Рамо.
Что касается вопроса, как он (Перайя) и играет, и дирижирует, нужно пояснить, что во время исполнения дирижер хорошему оркестру (а оркестр - превосходный) в общем-то не нужен, (тем более - в записи, когда в случае чего и переиграть можно) а то, что "сам" дирижирует означает, что он сам составил план игры оркестра, отрепетировал с оркестром свой план, и теперь оркестр играет то. что ему нужно. Так - в концертах Моцарта и Баха. В концертах Бетховена у него уже - традиционно полагающийся дирижер, тоже не столько потому, что очень уж нужен, сколько - традиция.
Концерт для двух клавиров записан в исполнении Рихтера и Ведерникова , исполнение - гениальное (я там был тогда), запись - отвратительная (тогда не умели писать, в Москве - тем более, да еще не в БЗК) Есть более свежая и очень неплохая запись (не помню, кто, слушал в гостях). Есть записи на двух клавесинах. в т.ч. с замечательным Пинноком).
Спасибо. Я в молодости был знаком с его сыном - Петей Кондрашиным. очень хорошим звукорежиссером. Он потом тоже уехал за бугор. А как-то встретил внука - тоже звукорежиссера, но уже в другой сфере.
Насчет скачков - понятно, но я бы приплюсовал и это к мастерскому контролю: скачок - это же "скачок" всего существа, он ТРЕБУЕТ приостановки, прицеливания и попадания - не физически, а ИНТОНАЦИОННО. Кстати, сам Бузони в Чаконе так всегда и делает. Меня в юности это поражало - "неспортивно"-де, но с возрастом я понял. что это - не совсем спорт, а иногда даже и совсем не спорт...
Гилельс, кстати, часто мажет на концертах, и дело не в скачках, он просто волнуется и мажет, даже в сонатах Скарлатти, а в записях, наоборот, четко все выстраивает и записывает очень чисто. А на концерте. как правило, дело не в этом...
Куда же "заступил", когда это довоенная музыка? И вообще Шекспир - скорее прокофьевская "территория" , нежели шостаковическая. А сравнивать этих двух "Гамлетов" вполне бесполезно - задачи явно совершенно разные, и концепции разные. Впрочем, мне лично прокофьевский вариант нравится гораздо больше. Шостакович в фильме очень раздражает своим типично шостаковическсим колоритом, вместо "местного". Не могло быть ни у Шекспира, ни у датского принца такого душевного излома, который характерен для Ш. А Прокофьев пишет скромную и изящную "музыку к пьесе", песни Офелии - чудо как хороши, и шотландский колорит в них очень уместен.
Да какая же она "женская"? Женщины - даже лучшие пианистки из них. не могли бы ТАК построить и выдержать форму, да и мощный финал - совсем не "женский".
Меню сайта
Помощь тяжело больным детям. 
ПОГРУЖЕНИЕ В КЛАССИКУ. Здесь живет бесплатная классическая музыка в mp3 и других форматах.