Эта симфония, посвящённая баварскому королю Людвигу II, была впервые
исполнена 30 октября 1884 года в Лейпциге, Гевандхаус-оркестром
дирижировал Артур Никиш. Невзирая на затяжную подготовительную работу
(обмен информацией между Брукнером и Никишем частично вёлся по
переписке) и невысокой на тот момент известностью Брукнера как
композитора эта симфония имела огромный успех - которому во многом
способствовал Никиш, выступивший перед исполнением со вступительным
словом к лейпцигской публике. Это был судьбоносный успех для 60 летнего
композитора, уже привыкшего было к постоянным неурядицам вокруг
собственных сочинений. Вскоре после Лейпцига эта симфония была
исполнена во всех европейских культурных центрах, а впоследствии и в
США. Большинство материала Седьмой симфонии было написано в
Санкт-Флориане под Линцем, где композитор трудился в качестве органиста.
О главной теме первой части автор писал: "Эта тема не моя. Однажды
ночью мне приснился Дорн (Игнац Дорн, знакомый Брукнера, скрипач - kubra)
и во сне надиктовал мне эту тему. "Смотри! - сказал он мне - с ней ты
будешь счастлив!" Брукнеру вообще многие его темы приходили во сне, и
очнувшись, он их записывал. Мистика окутывает и вторую часть: её
траурная тема зазвучала у Брукнера в голове за несколько недель до
смерти обожаемого им Вагнера, когда он, по собственным словам к
дирижёру Феликсу Моттлю, однажды пришёл домой в тягостном настроении -
его не оставляла неизвестно откуда появившаяся мысль, что Мастер уже
долго не проживёт... И вот в этой симфонии впервые в произведениях
Брукнера звучат вагнеровские тубы (две теноровые и две басовые), созданные по заказу Вагнера для исполнения
"Кольца нибелунга" - потом Брукнер применит их во всех своих последующих симфониях. Они образуют собой самостоятельную инструментальную группу в оркестре (обычно на них играют валторнисты) и по звучанию являют собой что-то среднее между валторной и тромбоном - звучат очень "мясисто", объёмно и величественно. Вторая тема второй части - автоцитата из "Te Deum",
фрагмента "non confundar in aeternum". И в процессе сочинения второй части
действительно пришла весть о смерти Вагнера... На премьере симфонии в Лейпциге вагнеровских туб в наличии не оказалось, поэтому Никиш заменил их вторым квартетом валторн, невзирая на протесты Брукнера, предлагавшего в качестве компромисса применить инструменты из военного духового оркестра (видимо, саксгорны). На следующем исполнении этой симфонии в Лейпциге с другим дирижёром 9 лет спустя так и было сделано, но военные музыканты опоздали на концерт, вследствие чего средние части были поменяны местами. Третья часть, скерцо - впечатления Брукнера от пожара венского Рингтеатра, просуществовавшего всего девять лет (1872-1881) - тема трубы в начале этой части нампоминает сигнал пожарного рожка тех времён. При той катастрофе погибло, как минимум, 384 человека. Брукнер проживал недалеко от места пожара и был его свидетелем. Изначально автор планировал поставить скерцо как вторую часть, но в автографе всё же обозначил её третьей. Что не мешает некоторым дирижёрам (Х.Кнаппертсбуш, К.Дэвис) всё же менять средние части местами, что с моей точки зрения вполне оправдано. В четвёртой части, помимо просветлённых стремительных тем встречаются массивные громогласные октавные эпизоды, звучащие как объединения (нем. Koppel) всех регистров органа - а Брукнер в органном деле знал толк, хотя и почему-то мало чего для органа сочинил - интересующиеся могут заглянуть сюда:
http://intoclassics.net/news/2013-12-15-3599
Седьмая симфония - пожалуй, единственная, не подвергшаяся редакциям и
переработкам. (Вопрос возникает только по удару тарелок в кульминации
второй части - многочисленные помарки и заклеивания на этом месте
рукописи не позволяют удостовериться в его аутентичности). Только
однажды, в 1921 году, появилась версия для камерного ансамбля,
сделанная по инициативе Арнольда Шёнберга его учениками Хансом
Айслером, Эрвином Штайном и Карлом Ранклем. В этой версии каждую партию
исполняет только один инструмент. Но тогда эта версия так и не была
исполнена, её первое исполнение прозвучало лишь в 1994 году на
Брукнеровском симпозиуме в Коннектикут-колледже в Нью-Лондоне (США).
Запись с концерта в Альберт–Холле, Лондон, 27 августа 1991 г. (Promenade Concert).
Брукнер - это хорошо. Тем более самое популярное сочинение - длиннот поменьше, форма привычней, да и мелодии доходчивые (Немного суховато. но это на мой вкус уже :)). Адажио всё-таки великое, проникновенное, кстати его в Германии в дни траура частенько включают. По поводу последних частей Соллертинский вроде писал, что зловещее скерцо представляется ему чем-то вроде пляски смерти, а финал - раем, куда мы все надеюсь попадём
Спасибо за коммент, если бы всё было так просто и понятно с остальным Брукнером! намутили музыковеды и прочие...В мировой музыке мало чья остаётся совсем неприкосновенной, но почему одни совсем не подвергаются ревизиям, а Брукнер, например, весь "перенедорассмотрен"? Ведь музыка совсем непростая, даже для тренированного слуха. Хотя знакомый опытный меломан выразился на вопрос -что он полагает о Брукнере?"-приятная музычка. Я слегка обалдел...
Ну она ведь на самом деле приятная. И философия там такая - светлая, по-деревенски наивная, утопическая даже, но здоровая - никаких болезненных переживаний (вроде скепсиса или издёвки как у Малера) нет. Брукнера гораздо больше интересует величие вселенной, а не насущные проблемы человечества, хотя на противоречия действительности он тоже реагировал по-своему, романтично, но со смирением
А то, что он недорассмотрен может и верно. Брукнер сам в симфонии программы не закладывал (кроме 4й), так что если хотите можно самому сочинить, если фантазию не ограничивать.
Вы имеете в виду, что ссылка не открывается? Так она же без заглавной приставки http:// В этом случае: либо добавляете эту недостающую приставку, а проще и быстрее - просто кликаете на кнопку "обновить" (стрелочку такую справа от строки обозревателя) и ссылка даже в таком безприставочном виде откроется тут же и как надо.
У нас же такие безприставочные ссылки в материалах выкладывальщиков совсем не редкость. У galjatu они, кажется, всегда такие. А у sfotzi типично вместо первой буквы примставки "h", ставить черту подчёркивания "_". В этих случаях я всегда просто стираю всю эту неправильную приставку и жму на кнопку "обновить" (которая в виде стрелочки справа от строки ввода адреса в обозревателе).
Добавлять комментарии могут только зарегистрированные пользователи. [ Регистрация | Вход ]
Аудио/видеозаписи и литература предоставляются исключительно для ознакомления. После ознакомления они должны быть удалены, иначе, вероятно, Вами будет нарушен закон "об авторском праве и смежных правах".
Меню сайта
Тем более самое популярное сочинение - длиннот поменьше, форма привычней, да и мелодии доходчивые (Немного суховато. но это на мой вкус уже :)). Адажио всё-таки великое, проникновенное, кстати его в Германии в дни траура частенько включают. По поводу последних частей Соллертинский вроде писал, что зловещее скерцо представляется ему чем-то вроде пляски смерти, а финал - раем, куда мы все надеюсь попадём 
Ведь музыка совсем непростая, даже для тренированного слуха. Хотя знакомый опытный меломан выразился на вопрос -что он полагает о Брукнере?"-приятная музычка. Я слегка обалдел...
А как Вам исполнение-то? Кто-то говорит "хорошо, но не суперхит", кому-то нравится.
Помощь тяжело больным детям. 
ПОГРУЖЕНИЕ В КЛАССИКУ. Здесь живет бесплатная классическая музыка в mp3 и других форматах.